Натиснута картина hagoita

Ескіз

Я не використовував його для своїх фактичних новорічних карток、Я просто спробував розробити це。Мотив Хагоїти є、Щось, що було прийнято випадково через когось。Він відомий як одна з традиційних культур міста Касукабе, префектура Сайтама.。Я не знаю імені Творця、Я спробував намалювати його з акварелями, щоб якомога більше нагадувати реальну річ.。

Що мене здивувало, коли я намалював це, це були навички малювання художника.。Я не думаю, що сам продукт намальований по черзі.、Принаймні перша картина включає композицію та композицію.、Це, мабуть, був намальований кимось。

Хагоїта виготовляється шляхом вставки тканини або інших матеріалів у трьох вимірах.、Обличчя та пальці намальовані на рівній поверхні (як товста стирол -дошка).。Він має тривимірний ефект із відтінками。Відповідно до традиційних конструкцій、Дивно (вибачте)、І точний。
Градація тіні також дуже обережна.。Навіть якщо ви звикли до цього, це не надто кульгавий。Це величезна різниця від рівня туристичних сувенірів тут.。Це, безумовно, традиційна культура、Я відчув гордість, що це просто картина。Мені пощастило мати можливість намалювати.。

В одній Хагоїті、Рахуючи від людей, які вирощують дерева、Має бути досить багато майстрів.。Щоб забезпечити, щоб усі ці люди жили разом (включаючи сім'ї)、Хагоїта потрібно продати за високою ціною、я думаю。Враховуючи реальність попиту на Хагоїту、Я думаю, що це може бути неминучим вибором закрити бізнес (і почути це)、Навіть у такій маленькій частині、Він наповнений прихильністю та майстерністю майстра。伝統文化にちょっとだけ触れた正月だった

明けましておめでとうございます

「種(たね)のかたち」 SMテンペラ、акрил、蜜蠟
「Apple村の風景」―こちらも反放置だった

明けましておめでとうございます。今年も元気で行きましょう

6年ほど前、100号を含め何点か「種」シリーズ?のようなものを連作したことがあるその中の一点がどうしても仕上げることが出来ずはんぶん放置状態になっていた暮れに(と言っても昨日のこと)来年は(と言っても今日のこと)テンペラを描くぞと言った手前昨日のうちにメディウムだけは作っておいた

8カ月もテンペラ制作をしなかったのでもう描き方を忘れている玉子を割り油とかき混ぜてメディウムを作っているうちにだんだん思い出してきた顔料を入れる箱の上にプリントだのいろいろ乗っかっているのを片付けながら何を描こうかと地塗済のキャンバスを探しているうちにこの “半放置状態” のものが転がってきたまさしく種を播いておいたようなもの

新作ではないがまずここから手を付けました下の絵も半放置状態でしたがついでに仕上げてしまいました

「欠けたもの」のある美しさ

よく聞くことだが(現場での)スケッチが一番良く習作を重ねるごとに悪くなって最後の完成作が一番面白くないという話半分は事実だろう時間はスケッチが一番短く完成作が一番長くかかっているのが普通時間をかければいいものが出来るとは限らない

чому、限られた時間空間の中で描かれたスケッチがよく構想も練られ必要十分な画材とたっぷりの時間をかけて描かれた作品より魅力があったりするのだろうか

わたしの感覚ではそれは現場での直感的な反応も含め「未完成の力」ではないか、я думаю。「未完成の音楽」というのが魅力的かどうかは分からないが絵や彫刻ならあり得る半分しか描かれていないあるいは部分的にしか塗られていない絵がえもいわれぬ光を放っているのをきっと多くの人も経験しているに違いない彫刻もそうミケランジェロの荒削りの「奴隷像」円空仏未完成とはちょっと違うが「両腕の欠けた」ミロのビーナス「欠けたものがある」こと自体がその源泉であるあるいはその「欠け方」が美しいのだろうか

反対に「行き過ぎた魅力」もあるたとえば「バロック」たとえば(盛りを過ぎた)「剥落の美」「源氏物語」その現存の絵巻の絵などバロックでは「節度」が欠け(現存)源氏物語絵巻では「力・Power」が欠けているたしか日本民芸運動の主唱者であった柳宗悦(やなぎむねよし)が「茶碗の欠けた一片が整った完成作より美しいことがある」と言っていたような気がする