美得“缺了點什麼”

我常聽到這樣的話、素描(現場)是最好的、我研究得越多,情況就越糟。、最終完成的作品是最無趣的。、這就是故事。一半是真的。素描花費的時間最少、完成的工作通常需要最長的時間。。花時間不一定意味著會出現好的結果。。

為什麼、有限時間、在太空中繪製的草圖、計劃周全、還有什麼比用必要的材料和大量的時間創作的作品更有吸引力的呢?。

在我看來、這包括現場的直覺反應。、這不是「未完成的力量」嗎?、我認為。我不知道“未完成的音樂”是否有吸引力,但是、它可以是一幅畫,也可以是一件雕塑。。只畫了一半、或只是部分繪製的圖畫。、散發著難以形容的光芒、相信很多人也有這樣的經驗。。雕塑亦如此。。米開朗基羅粗鑿的奴隸雕像、圓空佛、和未完成的有點不一樣。、斷臂維納斯“失去雙臂”。「缺少一些東西」本身就是其根源。。或者說「缺乏」本身就是美麗的?。

另一方面,也有一種「過度的魅力」。。例如“巴洛克”。例如,《剝皮之美》(已過巔峰)。《源氏物語》、現有畫卷中的圖片等。巴洛克缺乏“節制”、(現有)源氏物語畫卷缺乏“力量”。我相信柳宗吉作為日本民間藝術運動的主要倡導者,、『茶杯缺失的一塊、我覺得他是在說:“有些事情比一件整潔的成品更美麗。”。
 

初雪-2

《初雪(那須山遠景)》水彩F6

和前天一樣的主題。這次,我敢於把標準的「路」也包括進去。。畢竟構圖一般。。杉林改闊葉林、另外,我盡量省略顏色(尤其是特寫鏡頭),所以、乍一看、櫻花季節可能看起來像是下雪了(這在畫櫻花時很有用!)。白色部分是紙張未上漆的部分。

目前、我正在繼續創作水彩畫,以便練習將它們上傳到 YouTube。、一系列看起來不太像我的照片、我感到有點沮喪。即使這與照片也有很大不同。、果然,距離「為所欲為」還差得很遠。。然而,、沒有必要討厭繪畫本身。、隨著張數的增加、我想我已經逐漸習慣水彩畫了。、我也期待每次都能有小的技術發現。。

「初雪」を描く

“第一場雪(那須)”
現場照片

從昨晚到今天早上,關東地區的山上似乎下了第一場雪。。這個地區的冬天終於來臨了。。我有一張那須山(茶臼山)的照片。、我以初雪為主題畫的。。事實上,我記得那也是今年的第一場雪。、沒有把握。

下が現場写真車を路肩に寄せ、我以為是從駕駛座上拿下來的。、どうやら誰かに載せてもらい、顯然這是我路過時從乘客座位上拍的。。對於照片的構圖來說,這無疑是一個不錯的位置(如果你自己拍照的話)。。我決定以某種方式拍一張照片。。

即使照片上沒有,我也能想像那條路。、我不敢及時進入道路。。主要變化是“電線桿”的大小和位置。也許我應該縮小電線桿的尺寸。、我感覺山似乎更大了。、你怎麼認為? (實際上、(雖然比例有所增加)。在左側增加一部分森林(實際存在)、防止視線偏離左側。

反轉天空和雪的亮度。強調雪的潔白。我認為這清楚地傳達了主題是“初雪”。。山腳被刻意地塗上了一層紅色。、表達了秋末的感覺。只是、把整座山畫得淡一些。、表現出一點距離感就更好了。、我也覺得。