我參觀了在東京神樂坂Gallery AYUMI舉辦的「藤澤伸介個展」（11/14-19）。。展覽的標題是“開始奔跑的顏色，開始歡笑的形狀。”、-透過剪紙和線藝術看到聲音-是副標題。。顏色、形狀透過「聲音」連結的概念。
我在看作品時的真實感受是、儘管技術可以在一定程度上透過實踐來模仿。、理智無法做到這一點。、這意味著。剪紙塗上水彩、在已經貼上的內容上大膽地分層。。就算只是口頭上這麼說、沒有人能做出同樣的（印象）（儘管這根本不是一件小事）。
為什麼做不到呢？、這是因為藤澤先生的生活（一切）與此重疊。。- 停在切刀刀尖所在的位置。、彎曲、隔斷。我別無選擇，只能憑直覺決定要貼在哪裡。、這不可能是巧合。
即使只是一條電線、在成為雕塑家之前、選擇與自身身體反應結合的材料的眼光。、與表格同時。我感受到藝術家能夠誠實地面對這種感覺（五種感覺）的敏感度的柔軟性。。每次看到藤澤的個展，、我總是對他的誠實感到震驚。和、遺憾的是很多人還不知道。。
說到孩子、這取決於你的年齡，但以“可愛”開頭、它充滿了一系列「正面」的讚美，例如「天真」、「天真」、「容光煥發」和「充滿活力」。。不可愛、可疑的、陰沉、叛逆的、當您的孩子找到可以說的話，例如、從片面的成年人的角度來看，“這不像個孩子。”、僅此一點往往會給予較低的評級。。
當你在影片等看到加薩兒童的表情。、即使是小孩子也會有複雜而嚴重的焦慮和情緒波動。、所有人都可以看到。即使不是像加薩那樣巨大而直接的壓力、例如，如果你的母親生病了並且去睡覺了，、孩子們的臉上很快就出現了陰影。。（兒童）刻板印象的成年人認為自己只是天真可愛、她是那麼天真可愛、孩子可能會失望。
盡可能抹去你的臉部表情、例如，它看起來像一個簡單的機械機器人。、沒有眼睛或鼻子、就算把臉畫得像蛋殼一樣、觀眾似乎（無意識地）試圖閱讀那裡的「表達」。。能夠讀懂臉部表情、因為這是人類生存所必需的。、也有人說、大概是這樣。
最喜歡的臉、我討厭的臉、每個人對面子都有自己的偏好嗎？有。這可能是因為我有時會看到目標臉上映出的自己，就像一面鏡子。。修改單一輪廓時、像「味道」一樣稍微混雜著的東西。畫草圖的人身上有一些東西。、我確信它被拍照了。
各種文書の申請やアマゾンなどのネットショッピング等、文字は専らキーボードによるタイピング入力だけ（スマホならタイピングすら無い）とか、日常のことで鉛筆、ボールペンで文字を書くことがほぼなくなった、という人も多いのではないでしょうか。毎日日記を書くような人でも、いつのまにかペンからキーボードに替わったりしていないでしょうか。あなたは鉛筆を「削って」ますか？
幸い？かどうかは判らないが、わたしは絵を描く都合上、鉛筆もペンも日常的に使う。儘管如此、たとえば鉛筆の消費量は子どもの頃に比べたら1000分の１くらいに減っていると思う。
アイデアを考えるとき、モニターとキーボードでは用が果たせない。ペンや鉛筆の先と紙との接するところにしか、「掴めそうなアイデア」が浮かんでこないのだ。ペンタブレットもあり、それで制作中の作品の修正や、目先のアイデアを考えたりすることもある。但、そこはなんだか “居心地が悪い” 。
単なる「慣れ」の問題ではなさそうだ。手や指から脳にフィードバックされてくる感覚とキーボードとモニターによる感覚とでは、これまでの経験とが行き会う脳内での場所が異なる、という感覚がある。時には同じような風景が見える場所だったりするが、時には全く違う風景が見えている、就是這樣的感覺。反正、鉛筆やペンの先から伝わってくる微かな摩擦感が心地いい。