このブラックペパーはすでにCGスケッチで描き、ブログにも載せた（2021.11.30）。二度目を描く理由は水彩、油彩で描き分けるという興味と、もう少し光った（金属）面の練習をしてみたかったから（前回は反射を避けたので黒く見える）。金属光沢や構造色（たとえば黄金虫の背中がちょっとした角度で色が大きく変化して見えるアレ）を描くことは多くの人にとって難しく感じる。わたしも同じである。
もう少し文字とその周りをきれいにすれば終わり。油彩だからもう滑らかなタッチの方がリアル感を強められるが、筆遣いが下手になったらしく、うまく描けない。
一遍又一遍地模仿魯本斯的《克拉拉》。たぶん4回くらいは繰り返しているだろう。「ルーベンス」という、一個多世紀的繪畫天才，為自己心愛的女兒畫了一幅6號的油畫。、這是那個的副本。不過我離題了、父親們似乎對女兒有著特殊的感情。、雖然「女兒」的代表作有很多、「兒子」的傑作似乎不多（魯本斯大約有60幅描繪他兩個兒子的油畫。。長子？我曾經只製作過他臉部的全尺寸副本）。多くは「息子本人」による自画像で、就男生而言，如果沒有「自救」的努力，這個目標似乎就無法實現。。母親給兒子的肖像怎麼樣？、這是一個有趣的話題，包括進行此類研究的可能性。。
回到正題——我的「複製品」與魯本斯的成品相比是「低檔次」。。但、當我在畫畫的時候、想像真正的克拉拉不是這種「假小子」的女孩，這很有趣。。如果你閉上眼睛，你會看到年輕的魯本斯。、我希望這個可愛的女孩能安靜地待一會兒。、なだめたりお話を聞かせたりしながら、只畫該畫的東西、我正在畫的場景盡快浮現在腦海中。。
根據我的記憶、克拉拉被畫時只有5歲。。12獻給我的女兒，她將在很小的時候就離開這個世界。、也許他有魯本斯式的直覺，並想：「我必須畫它。」（我沒有證據，但是、“芸術家だから”で十分だろう）。
目的が「模写」だから、これからできるだけ上の写真（の作品）を真似て描くつもりである。見えている色の下にはどんな色があるのか。どんなプロセスで描いているのだろうか、それを文献（というほどのものでなくても）などを利用して調べ、どのくらいの力を筆に加え、どのくらいの速さで筆を動かしているのか、そんなことを試行錯誤しながら追体験していく（プロセスが大事で、似ているかどうかはあまり問題ではない）。そっくりに真似るというのは下品とかではなく、絵画の秘密を知るための「（最短の）ひとつの方法」なんです。
週五水彩課的主題。一段時間以來首次使用真實材料（實際塗料）進行演示。雖然上課前我已經畫好了鉛筆畫，、我無法在課堂時間內完成塗色。、最後一直到半夜。花了幾天的時間我終於畫完了。。
技術與想像力之間的關係似乎就像先有雞還是先有蛋。。雖然「形象至上」從邏輯上很容易理解、正如保羅·克利所說，“如果沒有技術，這是難以想像的。”、「是這樣嗎？」我覺得有點痛苦，好像現實打擊了我。。
需要一定的訓練才能擅長。。任何人都很容易看到。這就是為什麼很多人傾向於稱讚好的圖畫（儘管有些人說這是他們唯一理解的）。。在這樣的情況下、我認為有很多人的成功經驗給了他們下一次成功的鼓勵。、每個人都是每個人、這並不一定意味著您處於這種流程中。。
清晰的事物不僅更容易吸引別人，更容易吸引別人。、我自己覺得神清氣爽、舒適。但、世界上並不充滿如此簡單的人事物。。蛆蟲、心裡有一種不爽的感覺，不是很正常嗎？。忍受這樣的心態、這不已經是力量的泉源了嗎？。數學家森敦曾說：「任何能立即給出答案的東西都是不好的。。不管我想了多少天，我還是找不到答案。。我突然想起他說過：“數學需要不斷思考的能力。”。