あなたに見てもらいたい1枚です。5/25のブログ「ストレスのない絵」で使った3枚の写真のうちの1枚をモチーフに、新たに試作してみましたがどうでしょうか。2枚目ということで少し慣れ、人工照明下の花を描くという、制作の意図がはっきりしてきたように自分では感じました。
こういう店内照明下での花を描いたことはあまりなかったのですが、その照明の中で実際に描いたら、色のコントロールがおそらくできません。写真だからこそ描けるモチーフでもありますね。
もう一つの狙いは、小さな花が密集している状態を描くことです。白い花も紫のそれも、完全な花のかたちは一つも見えません。こういう群がったかたちの花や情景はたくさんあるので、それを描くための練習でもあります。
天井からぶら下がるタイプの照明をまだ描いていませんが、それは白い絵の具を混ぜて描くつもりです。前作ではマスキングを使っています。そういった技術的な興味もありますが、自由な（まだ不十分ですが）筆遣いそのものを楽しんでいます。
假設你是一位畫家。你多久畫一次畫？。我平常不畫畫，但是、旅行時總是隨身攜帶一本小素描本的人。每月至少畫一次花、寵物等的人。大約每年或幾年一次、興奮時一次畫10張左右的人。。參加繪畫課程和課程、經常畫畫的人、我相信繪畫生活有很多種。。
即使我永遠無法百分之百滿意地畫畫、50%以上的一半、您會對繪圖本身感到滿意。。但不僅如此、例如，旅行中的草圖、即使時間已到但仍未完成、每次看到它，連前後發生的事情都會浮現在我的記憶中。、這也就像創造你自己的魔法盒一樣。。我確信每次你打開那個蓋子時、我確信你暗自喜歡的東西足以彌補你其餘的不滿。。
此類素描（不限於旅行時拍攝的）、你不覺得只把它放在盒子裡有點浪費嗎？或許、也許那些素描想要更頻繁地出去。。
保留草圖原樣、您可能已經有過重新繪製新的、更大的東西的經驗。。我說，“我想它畢竟必須在現場。”、你可能只是把它捲起來然後把它推到某個地方。。從某種意義上說，這是自然的。。
在一張圖片/草圖中、每件作品都充滿了繪畫的想像。。同じイマジネーションを“使いまわし”することは、絵画自体が「拒否」しているんですよ。“『わたしだけのわたし』にして” と絵があなたに要求しているんです。あなたはそれに応えなくてはなりません。どうやったら応えられるか、ちょっとプレッシャーですよね。
ひとつヒントをあげましょう。①モチーフ（題材）は変えないこと ②「魔法の箱」の中をもう一度覗いてみること。きっと何か大事なことが見つかります ③それをモノではなく、たとえば「色」で表現してみること の３つです。スケッチではモノだけしか見ていないことがよくあるものです。モノはまだサナギ。あなた自身の記憶の何かと結びついて、はじめてイマジネーションになるのです。羽が生え、飛べるようになるのです。魔法の箱は「奇跡の箱」でもあるんですよ。
很久以前、當我下課回家的路上，在百貨公司附近的一家咖啡館停下來和幾個人喝咖啡時。、桌上有一杯甜豌豆。。前面的玻璃窗反射出溫暖的燈光。、場面太美了，我拍了張照片。。
我嘗試將它們組合起來畫出其中的兩個。。為 YouTube 製作影片、有點強迫現實主義、我開始以講解技法為方向畫越來越多的水彩畫。、直覺的、似乎很難用言語解釋、當我畫出這樣的圖畫時，我莫名地感到釋然。。相反，它可以緩解壓力。。誠實、雖然上傳到YouTube本身還是很有壓力的。、朝那個方向畫畫同樣有壓力。。
你應該能夠畫出你想畫的東西。、目前，這意味著幾乎沒有觀眾。。這是多次測試的結果。。但我認為它不一定會永遠被接受。。觀看 YouTube、沉默的人的要求是相當苛刻的。。儘管如此、我至少可以再忍受這種壓力六個月。、我希望能夠順利地畫出任何東西。。利用這種壓力、我也感覺自己的技術能力會有所提升。。