在課堂上創建演示。好像過年了、我正在尋找一種方法來繪製一艘裝飾著旗幟的漁船。、我找不到合適的證件照片。。如果你能用白雪和一些紅色來融入新年的氣氛，我將不勝感激。。在海洋畫中，一切都是關於海浪的表現。、可以說很重要。
這就是為什麼、我練習了漣漪。當然，遠處的波浪很小。、前面的浪很大。畫小是有限制的。現實中或照片中、就算你能看到、會畫畫和不會畫畫是完全不同的。。所以如果可能的話，想辦法避免繪畫。。如果能畫就更好了、什麼樣的圖畫適合？、包括與紙張的兼容性、嘗試畫一次。
我相信透過更多的練習你會變得更好、繪畫不一定要畫得好。。那是繪畫深度的入口。。我在實踐中總是表現得很好。、實際表演時失敗、這是很常見的事情。而且，、那個「失敗」更好、藝術上？它的好處是它與體育等不同。。-然後、你不必練習，對吧？一定。也許是這樣、也許不是。。
然而、這艘船的目的是什麼？。看看絞盤在哪裡、是收網的船嗎？。這是一個我不記得的形狀。。
尋找新工作。過去、一些未完成的系列？有、《飛人》就是其中之一。。《避難所人》和《新生》也由此衍生，成為對接蜻蜓。。那些一路消失的“藍色系列”、希望盡快統一目前分為紅黃兩色的「蘋果」形象。
其外形與蘋果相似。、看起來像裝有「飛人」的膠囊。看起來像是Blue作品中的鬼魂。。反正、仍處於混亂狀態。我們能得到一種形式嗎？。現在依然像海浪的泡沫、我的畫就是這樣誕生的。
「夜景」不是適合透明水彩畫的題材。、我又想了想。透明水彩畫技法、透過薄薄的油漆層的光線反射出紙張的白色。、這是基於光線如何穿過該層並再次進入眼睛的原理。、把紙畫成黑色本質上是矛盾的。。
順便說一句，油畫、有透明層和不透明材料層。、透射光和材料反射（表面反射）、實現願景有兩條路。。這在油畫中創造了一種堅實感和深度感（大多數、雖然現代繪畫中不喜歡這種「透明層」）。順便，、雖然是同一張水彩畫，但如果用「不透明」的所謂水粉來畫的話，、其思想與油畫基本相似。。然而、沒有油畫顏料那樣的透明層，所以、這就帶來了另一個問題。
為緩解矛盾、深色的顏色塗得越薄越好。。這就是為什麼、它留下紙張的白色。。透過與剩餘紙張的白度對比、更黑暗和“感覺”、這是一種稱為透明水彩的技術。。不是你所看到的、畫的時候一定要考慮到效果。從這個意義上來說、比油畫高級多了、這在技術上也有難度。。
這有點偏離軌道了。、兒童用、我認為先熟悉油畫再熟悉水彩畫。、從這個意義上來說，日本有「不要污染周圍環境（包括你自己）」、「氣味」、「包裹很重」等。、從藝術的角度來看，非必要的東西具有較高的優先順序。。雖然有各種各樣的問題、最好從簡單的開始。、這就是基礎知識。
我偏離了主題，但是、考慮到這一點、「夜景」比你想像的更難。。聽起來像是藉口、這就是為什麼我想接受挑戰。。
*2024年7月11日，標題“夜花屋前”、我正在畫同一主題的不同版本。。請比較。