Меню та віджети: Грудень 2024

З моменту Holbein, виробника фарб, випущений нещодавно випущений "Luminus Color".、Я використовував це。Я думав, що це флуоресцентний колір, бо це був світлий、Насправді це з’являється на домашній сторінці Гольбейна。Флуоресцентний колір - це акварель、акрил、Вже використовується в масляній фарбі тощо.、У мене також є акрилова фарба、Це перший раз, коли я використовував акварельну фарбу。Я вперше був шокований кольором。Чудовий колір、А точніше, мене переповнив блиск。

Верхня картина、Права частина в основному світлий колір із стовпа завіси、З лівого боку, намальована майже звичайною акварельною фарбою、Я взяв камеру на сонці。А не яскраві、Наче це випромінювало світло。Інша сторона вікна яскрава、Скоріше、Скоріше, це виглядає з вікна。Колір сильний (висока насиченість)。Червоний таблиці、Колір, який не можна було зробити за допомогою звичайної акварельної фарби。Якщо ви використовуєте це、Звичайно, вираз змінюється、Шлях мислення, ймовірно, зміниться。

Малюнок нижче є、Я намагався його сканувати。Хоча умови відрізняються між скануванням та зйомкою камери, його не можна порівняти взагалі、Ви можете бачити, що колір люміну надзвичайно зів’ялий (лівий стіл також використовує трохи світлого кольору)。Особливо жовтий повністю зник。
Це велика проблема。якщо、Я думаю, що сканування зображень буде важливим, коли художник друкує та публікує свою роботу、Для цього цю фарбу не можна використовувати (але)、Немає проблем, поки ви зазвичай берете камеру)。
більше、При виробництві нормальної картини、制作から発表まで何年もかかることも珍しくない。どころかずっと保存したままになる作品の方が圧倒的に多い。その時問題になるのは「耐光性」。光に対してどれだけ色の保存力があるか、Це означає。ルミナスカラーは全部で12色発売されているが、そのすべてが耐光性は「低い」。色が変化しやすいレベル。多くの画家にとっては、そこが心配だと思う。

ただし、（保存しない）一回だけの展示、目を引くことが狙いのポスターやイラスト、ポップなどにとっては、強力な武器になることは間違いない。そういう作品にはお勧めです。

「カーテン」の習作を何枚か描いたうちの一枚。あとから思いついて、小さな赤い実を描き加えてみた。とっさの思いつきだから具体的な植物名など考えてない。単なるイマジネーションに過ぎないが、後から考えるときっとハマナスのイメージが閃いたんだろうな、я думаю。

窓の向こうは道の一部のようにも見える。むこうから誰かが歩いてくればドラマが始まりそうだ。カーテンのドレープの下から、こっちに歩いてくる人物の脚を描いたらどうだろう。あるいは、赤い実を摘んでいそうな、子どものかがんだ姿勢などが見えたとしたら。　それが、ただの習作が「絵になる瞬間」かもしれませんね。

教室用のモチーフ、年末恒例のポインセチアも少しずつ飽きられてきた。とはいえ、前にも記事にしたことがあるが、ポインセチアは一見簡単そうに見えて、実は色もかたちもかなり強力に手ごわい相手である。そういうことを教室の人たちもすでに知り抜いていて、「敬して疎遠」、やや「猫跨ぎ」という気分なのかもしれない。もちろん、ポインセチアにも教室の人にも罪はない。

罪はないけれど、このまま萎れさせるにはちょっと勿体無い。せめてわたしも一枚くらいは描かなくちゃ、という「もったいない精神」で描いてみた。

これ、２鉢だから絵になっているんですよ。解ります？この感覚。一鉢じゃ “ただのスケッチ” になってしまう。“ただのスケッチ” って何ですかって、追及しないで欲しいんだけど、要するに「絵画性」が増す、ってことです。・・・ってどういうことですか、というのに答えると、毎回論文書く（のと同じ）ことになるので、要するにワタシの感覚では、とだけ言っておきましょう。でもそれ、古い感覚でしょ、と土俵際まで押し込まれれば、 Yes, I am old-fashioned. と開き直るしかありません。そのうえちょっとケチかも(^-^;