Este é um trabalho da aula de pintura a óleo de quarta -feira。Existem apenas três、Eu acho que todos os três são únicos e bons。Em vez de desenhar bem、Eu acho maravilhoso expressar algo mais próximo do seu eu interior (mesmo que eu não pretenda)。
No caso de t、Ele disse: "Como devo proceder daqui?"。Eu: "Não há mais o que desenhar."。Acabei de começar a desenhar、Aparentemente, ele estava planejando desenhar a partir de agora.、Deve ter sido um pouco decepcionante。
real、Você pode entender se você ampliar o trabalho、Um toque relaxado e、Combina com cores desagradáveis、Está em uma condição requintada。No entanto、Existem muito poucos elementos explicativos、O que exatamente é a árvore?、Que tipo de grama é?、Depende da imaginação do espectador。Não é uma árvore sem galhos, mas uma árvore sem galhos, e você diz: "Você deve tentar adicionar galhos".。Você é alguém que gosta de toda a refeição?、Alguém que gosta de um gosto que pode ser organizado por ele、As revisões deste trabalho são completamente diferentes。Esta é a escolha que não passa aos comentários.。
Na pintura、Por exemplo, se você desenhar uma maçã como um motivo、1. Que tipo de maçã é essa?、Descrevendo se está em um estado、Mostrar o nível de habilidade do autor ② Como o autor percebeu a maçã?、Existem duas maneiras de expressar principalmente a sensibilidade do autor (que não pode estar correta).。① é、É bastante clássico、Como ver coisas tradicionais、É uma maneira de pensar、② Pertence ao pensamento mais moderno da expressão.、Essa é a ideia geral。
Minha orientação para pintura é、Basicamente, ②、E o que é pintura para mim、Para criar um novo mundo "apenas a superfície da tela"。Sendo dito、Parece um grande vocabulário, mas、Não、A cor e o toque da tinta na tela são a essência da pintura.、Isso é o que significa。Também、O significado de "somente a superfície" não significa que "o lado interno ou o processo do autor" não é importante.、Pensando em desenvolvimento de cores、Para seleção de cores e movimento de escova、Isso significa que as experiências, pensamentos e estado físico e mental do autor já estão refletidos.。
Ao mesmo tempo、画面という視覚の完結性についても述べたものです。世間的に立派な人が描いたことと、絵画性とは無関係だと言っているだけのことですが、（特に日本の）マスメディアなどはむしろこちらの方にこだわりますから注意が必要です。Carabaggio, o mestre da pintura clássica、Ele é procurado, como assassino.、Ele deixa para trás algumas obras -primas enquanto foge.、Mídia de massa japonesa、No momento do "assassino"、As realizações da pintura não serão mais consideradas.。E é diferente disso、という単純なことなんですが。
①②いずれを選択するかは単に意思の問題だけではなく、本人の成長過程での社会的環境や個人的な関心や嗜好、生理的条件など様々な要因が絡み、①から②へ変わったり、その逆になったりすることも、例を挙げるに困りません。
H・Kさんの作品は具体的で、何が描いてあるかは誰でも解ります。Mas、何が描いてあるかは重要なことではなく、この全体を通してH・Kさんの特別な「静けさ」を感じて貰えればいいのです。ユリの種類だの、遠近法がどうだのと言っているようではそこへはたどり着けません。そういう説明をスパッと捨てていることが「経験の力」なのです。
K・Sさんの作品は、枯れかけた草むらの一隅をクローズアップしたような画面です。そのまま描いたような、または抽象化されたような、どちらとも言い難い画面ですね。具体的、ありふれたなものも、見る距離や見方が違えば、これまでと違う世界が現れてくる、と作者は感じ、考えているわけですね。その感じ方、考え方を、できるだけ簡潔に表現するとしたら、あなたはこういう表現法以外にどうしますか？と見る人に（自分自身にも）問いかけてもいるわけですね。
そういうことが意識化されているという意味で、3点ともかなり高次元の作品だと、わたしは思っています。残念なことは、作品が高次元になればなるほど、一般の人から離れ、評価を失っていくのが現状です。いたるところで素晴らしい感性を示す日本人なのに、芸術などに関しての国民的な教養がそれに釣りあっていない、と日々感じています。mas、個々の力ではどうすることもできません。