"Imagem" e "algo semelhante a uma pintura"

Aquarela "Bud - Íris Alemã"、caneta etc

Em última análise, isso se resume à questão: "O que é pintura?"。``Algo semelhante a uma pintura'' = ``não é uma pintura''、Isso ocorre porque a questão do que é uma pintura é o outro lado da questão.。

O tema principal é a imagem.、Seria mais fácil dar um exemplo de escultura.、Eu farei isso。Escultura = 3D = Escultura、Não é? Os carros são tridimensionais、ninguém chama isso de escultura。As bolsas na vitrine também são elaboradas e lindas.、Afinal, eu não chamaria isso de escultura.。No entanto、Se um escultor fizesse esta forma em bronze, ela seria chamada de escultura.。da mesma forma、Se uma bolsa é feita por um escultor, também é uma escultura.。Não é uma questão de material, como metal ou couro.。Bem, então、Qualquer coisa feita por um escultor é uma escultura? a resposta é sim、é。

Um dos principais pintores contemporâneos、Gerhard Richter (Alemanha) disse: “(Para mim) tudo o que o olho vê é uma pintura”.。Nesse caso, não chame isso de “algo que se assemelha a uma pintura”.、Não é certo dizer que é tudo uma imagem?、Acho que sim, certo?。O ponto é、Não há sentido em distinguir entre uma pintura e algo semelhante a uma pintura.、Isso é o que estou dizendo、Porque é Richter。gosto dele、Existem muito poucas pessoas que perseguem as diferenças entre pinturas e não pinturas.。pessoas comuns como eu、as pessoas comuns precisam pensar mais。

Também reconheço um quadro desenhado na areia como uma pintura.。Também são aceitas fotos desenhadas no ar com lanterna.。Se um escultor fizer isso、Anpan também é uma escultura.、É uma pintura porque um artista a desenha.。Mesmo que um professor o desenhe, não se tornará uma pintura.。Aquele professor virou “pintor”、Torna-se uma “pintura” pela primeira vez.。“Pintor”, neste caso, não se refere à coluna de ocupação.、essa pessoa é pessoal、Eu sou um “pintor” como mente.。a menos que você se torne um artista、não pode criar obras de arte、e é assim que me sinto。

“Aproveitando fotos” -2

Aquarela "Grande árvore de tartaruga" F6

Nos tempos modernos、Basta escrever algumas frases simples、O software irá desenhar uma imagem “original” para você.。Se você quiser vender、você também pode vendê-lo。Não faltam plataformas para vendê-lo.。a pessoa que você quer、Com pessoas que apenas olham para isso、Pelo menos na aparência、Assim como pinturas a óleo e aquarelas、não、Você pode compartilhar a diversão com mais facilidade。

Em termos de "divertido de assistir"、comprar estampas ukiyo-e、O povo Edo gostava de colá-los em portas de correr e biombos.、Havia uma longa fila em frente ao museu.、Algumas pessoas agarraram seus ingressos para ver as obras-primas.、Algumas pessoas compartilham imagens desenhadas com IA conversando com muitas pessoas enquanto estão deitadas na cama.、Cada pessoa pode “aproveitar” da maneira que mais lhe convém (havendo opções ou não).、Pode não haver diferença nisso.。

As imagens desenhadas pela IA são criadas com base em “estatísticas”.、Está claro na teoria。Pinturas feitas com pincel são baseadas na “sensação”。Em que se baseia、À primeira vista、Eles parecem diferentes, como água e óleo, mas、A sensação está ligada à experiência、A experiência também parece estar (vagamente) relacionada com as estatísticas.。Mesmo em cada dado estatístico de imagem、Provavelmente reflete sentimentos e experiências pessoais.、mais do que sinto、Na verdade pode estar perto。IA em um período de tempo extremamente curto、Também está começando a ser facilmente aceito pela sociedade.、É isso que é?。

No entanto、pelo menos eu、Incapaz de compartilhar a “alegria de desenhar” com IA。Se você pensar sobre o motivo com cuidado、Talvez seja porque a IA “não tem dor (do parto)”、Ocorreu-me。Mesmo que estejamos falando sobre compartilhar "diversão"、Pode ser uma contradição trazer à tona a ideia de compartilhar o “sofrimento”, mas、É parte indissociável da “alegria de desenhar”、definitivamente está lá。Mesmo para pessoas que apenas olham、Posso imaginar o sofrimento do autor.、ter alguma experiência。É por isso、Nasceu um sentimento mais profundo de empatia、Eu me sinto assim。

「絵を楽しむ」って

「クレマチス」水彩

「絵を楽しむ」って普通に使う(使ってきた)言葉ですが最近?だんだん難しく感じるようになってきましたつまり「絵」というのが「絵画」ではなくなってきたようなんです「絵画」の定義が揺らいでいるというか「楽しむ」の意味がゆらいでいるというかそんな感じがするんです

現在多くの絵を描く人にとっては「絵を楽しむ」ことに何の変化もありません。literalmente、描いて楽しみ観て楽しむそれを多くの人と共有して楽しむそれがすべてです描かない人にとっては観て楽しむその機会を共有して楽しむことでした

歴史上は「絵を楽しむ」ことに版画(出版物)が大きな貢献をしたことが知られています誰もが知っている「浮世絵版画」江戸時代では絵を楽しむと言えばまずはそのことを指したに違いありません現物(版木?)を見たいなどという発想すらなかったでしょうヨーロッパでも現物の絵を鑑賞できたのは貴族階級僧侶教師くらいのものでほとんどの人は教会の中の宗教画や簡単な版画(摺りもの)だけを見て楽しんでいたはずです

展覧会場で実際の絵(絵画)を鑑賞することができるようになったのは比較的近代になってからのことです鑑賞者は絵を通して作者の意図や感覚を共有享受それが「絵を楽しむ」ことの中心的なイメージになりました
 その「絵」がAIの出現で変質?しようとしていますこれまで「観て楽しむ」だけだった人々が「言葉」を変換することで「絵を描ける」ようになってきたのです画材の知識ももちろんデッサン力など何も要りません「ピカソ風のブロンドの女」「椅子に座っている」などと短い文を打ち込むだけでソフトが「絵を描いてくれる」んです。Além disso,、オリジナル性も保証されますわたしのような従来型の画家から見れば「絵を描く楽しみ」すら共有できなくなってきたのです嫌な時代になってきたなーと感じています