Category: கலை

絵画の話。昨日のブログに載せた絵を例にすると、上の画像のように「T」の構図を意図的に作っている。Tの縦の棒を左右にずらす構図もよく使う。わたしの好きな構図の一つである。

なぜこんな構図が好きなのかをちょっと考えてみると、わたしのへそ曲がり具合が反映されているらしいことはすぐわかる。ある意味、構図はその人の性格や考え方、感じ方も暴露してしまうのかもしれない。

T という字形は不安定である。それを好むということは、不安定を好むということでもある。わたしは“抵抗分子”かも？絵画でも、まずは「安定した構図」を基本とする。初めから不安定なのは、基本を知らないか、（身体の）どこか悪い可能性がある。安定構図の代表は「山」または△（三角形構図）と呼ばれる“どっしり”型。山の頂上、三角形の頂点を少しずらし、ほんの少し動きを加えて使うのがオーソドックスなやり方だ。

Tや▽の構図は不安定感そのものが目を引く。だから、モチーフもそれにふさわしいものが選ばれやすい。それがここでは“超”保守的なモチーフを描いているぶん、二重に反抗的だろう。そういうへそ曲がりさがこの構図に見えている―そしてこのような感覚はあらゆる世界に広がっている―こんなふうにわたしは絵を見ているのです。

　

先日紹介した「藤澤伸介個展」への追加。前回のブログでは「画家としての藤沢伸介」にはスペースの都合で触れなかったが、わたしだけでなく多くの絵を描く人にとって示唆に富むと思い、以前からそのことについて書く必要を感じていた。

①彼の個展案内状はいつも手描きふうだ。地図も手描きであることの方が多い。たくさんの画家からたくさんの個展案内状を頂くが、描くのが仕事であり、描くのが何より好きなはずの画家たちからの、このようなものはほとんどない（わたしがする場合も含めて）。「絵を描くのが好きだよ、楽しいよ」と、案内状で最も大切な内容をこれ一枚できっちり示している。読むのではなく見る案内状であり、まず第一歩からして絵画的だ。

②絵はキャンバスに描くものと思いこんでいる人はさすがにもういないだろうが、浜辺の砂に描いた絵だって、空中に指先で描いた絵だって絵なのだから、これは当然過ぎるくらい歴然とした「絵画」形式。ஆனால்、そういう理屈は置いといて、この、一見「子どもの切り紙」ふうの「見せ方」が、じつは彼の隠された自信、タダ者じゃないとわたしは感じる。「現代絵画」はよく解らない、と多くの画家や評論家たちでさえ内心は感じていると思うけれど、この簡潔な表現そのものがまさにそれではないだろうか。画廊を出て、一歩街へ出てみるとそれがわかる。

③（文才があれば）この絵一枚で一片の小説が書けるハズ。ここには彼の作家としてのこれまでの人生が（軽々しく言ってはいけない言葉だと思うけど）詰まっている。中央のカエルに描かれた色や線は、カエルのかたちにカッティングされる前に施されている。つまり、カエルのかたちになるかどうかすら分からない時点で塗られた色、線だ。それを最終的にカッティングして、こんなかたちに「なりました」って、偶然と必然を一瞬で融合させるその凄さが、わたしの想像を超えるんです。そしてそれこそ「絵というもの」だと、わたしの胸は震えるんです。

சமையலறை கத்தியை வைத்திருப்பது உங்கள் ஆளுமையை மாற்றுகிறது、ஸ்டீயரிங் (ஓட்டுதல்) வைத்திருப்பது உங்கள் ஆளுமையை மாற்றுகிறது、சில சமயங்களில் அரைகுறை நகைச்சுவைக் கதையாக வாய் மூலையில் ஏறும்。ஆனால்、நாம் எப்போதும் பொருள் (மேன்மையானது)、ஏனென்றால், எனது சொந்த விருப்பத்தின் அடிப்படையில் பொருட்களையும் வழிமுறைகளையும் (கீழ் வரிசை) பயன்படுத்த நான் கல்வி கற்றேன்.、அதிக பட்சம், சிரிப்பு நிலைக்கு மேல் சிகிச்சை அளிக்கப்படுவதில்லை。

ஆனால் நான் குழந்தையாக இருந்தபோது、என்னிடம் கத்தரிக்கோல் இருக்கும்போது, ​​​​எல்லாவற்றையும் வெட்ட விரும்புகிறேன்、மண்வெட்டியைக் கொண்டு எல்லா இடங்களிலும் ஓட்டை போட்ட அனுபவம் எல்லோருக்கும் உண்டா இல்லையா?。நான் வெட்ட வேண்டும் என்பதால் கத்தரிக்கோலை வெளியே கொண்டு வரவில்லை、மண்வெட்டி இருந்ததால் (பயனற்றது) குழி தோண்ட வேண்டுமா என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது。

பல கலைஞர்கள் (அப்படி அழைக்க விரும்பாதவர்கள்)、இது போன்ற சிறுவயது கத்தரிக்கோல் மற்றும் மண்வெட்டிகளை வாழ்நாள் முழுவதும் விடாமல் இருப்பவர்களைப் பற்றியது.。வெறும் கருவியாகத் தெரிகிறது、பல வருடங்களாக பழகிவிட்டது、நீங்கள் உங்கள் கைகளை மேம்படுத்தினால், அவை அபத்தமான ஆயுதங்களாக மாறும்。அல்லது மாறாக、அதன் உண்மை வடிவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது。அதுதான் திரு.புஜிசாவாவின் கட்டர்.。

அதிகமாக பயன்படுத்தியதற்காக、இயற்கையாகவே அவரே ஒரு கட்டர் ஆகிவிட்டார்。நான் இப்படி வெட்ட நினைக்கவில்லை、நான் அதை அறிவதற்கு முன்பே, நான் ஏற்கனவே வெட்டிவிட்டேன்、அத்தகைய உணர்வு。இல்லையெனில், கழிவு இல்லாமல் கூர்மையான "வடிவங்களை" உருவாக்க முடியாது.。இது மிகவும் கணித வரியாக இருந்தாலும்,、எங்காவது ஒரு குழந்தையைப் போல ஒரு தடம் புரண்டு விளையாடுவதை உள்ளடக்கிய கட்டிங்。அவர் முதலில் ஒரு சிற்பி、மரம் செதுக்கும்போது, ​​அதுவே உளியாகிறது.、சில நேரங்களில் இது களிமண்ணைப் பயன்படுத்துவதற்கு ஒரு ஸ்பேட்டூலாவாகவும் பயன்படுத்தப்படலாம்.。ஓவியரும் கூட、சில நேரங்களில் தூரிகையாக மாறும்。மேலும் ஒரு கட்டர்、நான் ஒரு கவிஞனாக இருக்கும்போது, ​​நான் ஒரு அழகான சிறிய கிளையாக மாறுகிறேன்。இது சாதாரணமாகத் தெரிகிறது, ஆனால் இது சாதாரணமானது அல்ல。(ஷிமோகிதாசாவா：கேலரி ஹனா)

*இது பேப்பர் கட்அவுட், பேப்பர்கட் அல்ல என்பதை நினைவில் கொள்ளவும்.。