வகை: கலை

முன்னுரிமை கொடுக்க வேண்டிய பலர் இளைஞர்கள் மற்றும் பிஸியாக உள்ளனர்.。செயலில் உள்ள பணியில் இருந்து ஓய்வு பெற திட்டமிட்டுள்ளீர்களா?、ஓய்வு நேரம் உள்ளவர்களுக்கு முன்னுரிமை கொடுக்க வேண்டிய அவசியமில்லை.。நீங்கள் என்ன செய்ய விரும்புகிறீர்களோ அதை நீங்கள் நினைக்கும் வரிசையில் செய்யுங்கள்.、இது ஒரு "பாக்கியம்" என்று நான் நினைக்கிறேன்。நேரம் மக்களை மகிழ்ச்சியாக உணர வைக்கிறது、இது ஒவ்வொரு நபரின் வாழ்க்கையிலும் நுட்பமான சுவையை சேர்க்கும் ஒரு தளமாகும்.。நிச்சயமாக, இது பிஸியான மக்களுக்கும் பொருந்தும்.、கட்டிடக்கலை, அடித்தளங்கள் மற்றும் சுவர்கள்、உபகரணங்கள் மற்றும்、அறை உள்துறை、தளபாடங்கள் வேறுபாடு、கார்களைப் பொறுத்தவரை, அடிப்படை செயல்திறனுக்கும் வெறி பிடித்தவரின் ஆவேசத்திற்கும் வித்தியாசம் உள்ளது.、பிஸியானவர்களுக்கும் சோம்பேறிகளுக்கும் வித்தியாசம் இருப்பதாக உணர்கிறேன்.。இலவச மக்களும் முக்கியம்.、என்று அர்த்தம்。

முன்னுரிமை என்ன?、ஏனெனில் அது "அந்த கட்டத்தில் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த வரிசை" என்று பொருள்படும்.、"அந்த புள்ளி" கடந்தவுடன்、முன்னுரிமைகள் திடீரென்று மாறுவது இயல்பானது.。மிக அழுத்தமான காலக்கெடு முக்கியத்துவம் அதிகரிக்கும்.。அவசரமாக இருந்தாலும் தரவரிசை உயரவில்லை என்றால்、பட்டியலில் இருந்து உடனடியாக நீக்கப்படும்。அவசரப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை (அல்லது இருக்கக்கூடாது)、ஏனெனில் அது அவசியமில்லை。

ஃப்ரீலான்சிங்、உதாரணமாக, கலைஞர்கள் அந்த உலகத்திற்கு வெளியே இருப்பதாக சிலர் நினைக்கலாம்.。ஆனால்、ஒரு இசைக்கலைஞர் அனுமதியின்றி தனியாக விளையாடினாலும், அவரால் வாழ்க்கையை நடத்த முடியாது.。பார்வையாளர்களை சேகரிக்க、நான் ஏதாவது பணம் சம்பாதிக்க வேண்டும்、நீங்கள் விரைவில் விலக்கப்படுவீர்கள்。
கலைஞர்களுக்கும் முன்னுரிமை உண்டு.。உங்களுக்கு ஓய்வு நேரம் இருப்பது போல் தோன்றினாலும், உங்களுக்கு அவ்வளவு இலவச நேரம் இல்லை.。அவர்கள் "பிஸியாக இருப்பவர்களிடமிருந்து" வேறுபட்டவர்கள் அல்ல, ஏனெனில் அவர்கள் பல சிறிய காலக்கெடுவைக் குவித்துள்ளனர்.。வெறும்、நீங்கள் எத்தனை காலக்கெடுவைக் கழித்தாலும், அது ஒருபோதும் இடைவேளையாகாது.、நாளை நான் மீண்டும் எனது சொந்த காலக்கெடுவை வரைகிறேன்.、சுயமரியாதையைப் பற்றி பேசுகையில், வித்தியாசம் சுயமரியாதை என்று நினைக்கிறேன் (lol)。

“アイデア” は “芸術” に必要な要素ではあっても、イコールで結ばれることには違和感を覚える人がいるのが当然だと思っていましたが、現実はすでに「違和感など無い」ようなんです。

「Art 」という語が本来持っていた、「技術・職人」という語感からかなり遠ざかってしまっていますが、ここへきて発想とかアイデアというものが、素材やテクニックも含めて一層大きく切り離されてきたと感じています。
　単純な話、「こんな絵を描きたい」というアイデアを「言葉にして」生成AIに話しかけると、たとえば油絵の知識も技術も、素材・材料さえ無しに、数分後には「作品」がパソコンの画面に生まれて（生成されて）きます。絵そのものがまったく描けなくても、鑑賞力など一切なくても構わない。そうやって “生まれた” 作品にも絵画としての「著作権」が生じるというのですから、ストレートに「アイデア≒芸術」ということになったと言っていいでしょう。ここでは「言葉」が「絵画」の著作権を作っていることに、わたし自身は違和感があります。

“芸術家” というのは、少なくともわたしにとっては特別な存在“でした” 。「でした」と過去形で言わざるを得ないというのも心情的にはかなり辛いのですが、おそらくあと数年もすれば、「言葉が話せる人＝芸術家」という環境になると想像します。わたしだけでなく、多くの人にとっても“芸術家” は今でも憧れの一つでしょう。それが何の知識も経験もなく、子どもでも使えるアプリケーションだけで、堂々と「著作権」のある「作品」を持つ「作家」になれるんですから、誰でも一度はなりたいですよね。たった数分で作品が出来、しかもお金も時間もかからず、身体的にも疲労する間さえありません。
　「芸術家」にとって、「アイデア」はかつては努力と才能を絞り出した、それ自体ひとつの “結晶” のようなものでした。長い鍛錬と研究で培われた技術がアイデアに繊細な肉付けをし、さらに幸運の女神が舞い降りて、初めて芸術作品が成り立つようなものでした。そうやって育ってきた稀有の「天才」に、「誰でもなれる」ようにするために数世紀にわたって様々な発想法が考えられ、コンピューターの発達がそれを加速し、とうとう生成AIに到達しました。

　あなたも、AIを手にしたたった今から堂々とした「芸術家」になれます（もしかしたら、すでに「芸術家」でしょうか）。あなたのまだ小さいお子さんもすでに天才芸術家です。நிச்சயமாக、お隣も、その隣も一緒なんですが。町内全部、市全部、県内、国内だけでなく、そう世界中「天才」だらけの世になったんです。DNAも師匠も切磋琢磨する仲間も不要です。アルキメデスのような “数分野かけもち” の天才もそこら中にいます。なんと喜ばしい世の中になったんでしょうか！！
　できるだけ多く、深いアイデアを生み出すための方法論も、デカルトなど多くの天才たちによって考えられ、工夫されてきました。彼らの方法論もまた名著として伝えられてきました。画期的な、新しい発想をすること自体がとても貴重で難しかったからです。
ஆனால்、そんなのももう読む必要なくなったんですね。たぶん喜ばしいことです。今は「コミュニケーション」の時代。「独創的」より「皆と同じ」「共感できる」発想が尊ばれる環境です。“他にはない” というアイデア自体が不要になってきたってことなんでしょうね。