饮食的奥秘

代谢潜在候选者?由于被选为、我们收集有关每个机会的相关信息。缓解代谢综合征的一个因素是“节食”。、不能说节食意味着减肥、体重增加和损失是主要因素。如果您可以将其缩小到消耗和消耗的卡路里之间的关系，那么设定目标就更容易。、在节食方面，很容易谈论卡路里。。

任何人都能理解的最简单的事情是、（卡路里摄入量<卡路里燃烧）=体重减轻...①。“如果您燃烧的卡路里多于消耗的卡路里，那么您就会减轻体重。”、非常容易理解。袖珍书《逐渐减少！100千克餐》的第二页是在信息会议上收到的。、“适合您的食物数量是多少？”的公式？。

高度x高x（理想BMI = 22）x基础代谢标准值（常数）x活动（常数）=您理想体型的估计能量需求

我真的不想要“理想的体型”、现在，将您自己的号码分配给此
　1.69×1.69×22×21.5×1.5 ＝2060 kcal ・・・②
变成
对于BMI = 22、你可能比我了解更多。21.5和1.5是、卡路里消费环境取决于年龄和工作内容、常数大部分分为几个类别、50-60代男性、经常坐着的人、每个21.5、1.5（）。
　

上方①、如果您看公式②、「2060kcal の摂取カロリーを維持すれば、（いずれ）理想の体型になる」ように思える。顺便一提、わたしが上記の理想の体型 BMI=22 になった時、体重は62.8kg になるらしい。かつ、その時のわたしの基礎代謝量は 1343kcalで、「一日中座ったままの仕事が多い人」というカテゴリーを選択すると、我一天燃烧卡路里= 1612kcal ...③。

然后、似乎这里出现了矛盾。
　BMI 22 = 62.8kg = 1612kcal<2060KCAL

换句话说，“如果我们保持2060kcal，我们将无法达到BMI = 22。”。特别是（秘密）、除非你努力运动、摂取カロリーが1612kcal を越えれば62.8kg は維持できなくなりそうに思える。62.8kgになりたいわけではないし、その気も全くないが、多くの人がダイエットに関心を持っているらしいのは確かだから、約1600Kcal のうちの400kcal（4分の１） という大きな差についての説明は、後日改めて報告してみたい。

ある日のポーズ

「ある日のポーズ」　　水彩 F10

从昨天继续、今日も水彩を描く。どんな絵でも1日1枚描けばなんとなく気持ちが休まる。ここのところパソコンで描く絵は堂々巡りになってきている。映像化を意識した練習なので、つねに写真画像を使うのもちょっとフラストレーションになっている。有时候这样的时候、教室があると、気分転換にもなり、また絵を描きたくなる。

水はなんとなく油よりは自分に合っている感じがする。油絵というのは、本来ねっとり、しっとりした材質感を持つもので、言葉のイメージに反して、水彩の方がずっと乾いてぱさぱさしているものだ。这就是为什么、水彩の水気に惹かれるというより、紙に染みこみ、滲み、流れるという偶然性、ぱさぱさした軽さのようなものに惹かれるのかもしれない。

油絵の具というのはその正反対で、偶然性よりもきちっと説明する、論理的、実証的な表現に向いている。水彩画が「感じる絵」だとすると、油彩画は「喋る（しゃべる）絵」という感じがする。画面に向かって立つと、いろんなことを話しかけてくるように感じる。けれど意味不明のことばだったり、レベルの低いことばだったり、支離滅裂だったりすることも少なくない。そんなときはムンクの「叫び」の中の人物のように、自分の耳をふさぎたくなる。

モデルさんは少し眠そうだった。今日は暖かかったし、じっと坐っているだけでは眠くなるのも仕方ない。来週はまた「冬の嵐」が来ると気象庁が警戒を呼び掛けているが、そんなふうにして、春は少しずつ近づいてくる。

　

オーロラ

「オーロラ」　　水彩　2021.2

モデルになってくれた人はいま大学4年生。4月から本当の意味での社会人になる。就職が決まってから、入社前の準備も入社後に求められる資格のための勉強もしながら、少しの不安と大きな（とは言わなかったが）希望のなかで一日一日を過ごしている、と話してくれた。

「きれいだなあ」と思う。顔はもちろんだが、若さと希望をもって今まさにこの瞬間を生きていること自体を、きれいだと思う。画一幅画是、この「きれいさ」にいつも対面する歓（よろこ）びがある、ということでもある。誤解のないように早めに言っておくが、この歓びは「若さ」に直接対面することにもあるが、もう少し率直に言えば「今、この瞬間を生きていること」、そしてその「充足感」に触れることにある。
　それは若い人に限らないし、人間にも限らない。動物であろうと植物であろうと、この瞬間に生きていることの充足感が生きていることの内実だ（わたし自身の感覚で言えば、それが石ころであろうと「いま在ることの意味」はそれと大きくは変わらない）。和、それが自然に外へ放射するエネルギー（の大きさ）、それに触れるとき、その時間・空間を「きれい」だとわたしは感じる。それが（描く）わたし自身をも変える力になり、それが「描きたいこと」の中身だろうと思う。描くことで、わたし自身も生まれ変わっていく感覚がある。

このスケッチにそれが感じられるだろうか。描いている間は、無心にかたちや明暗、色彩だけを追いかけているつもりだが、五感（無意識）はそれ以外のことも画面に現わそうとしてくれているだろうと、勝手に期待する。来年、あるいは数年後、実際に何をしているかは彼女自身にも今はわからない。就職は「はじめの一歩」に過ぎず、すでに踏み出した。「二歩目」は彼女自身が決める。どうか、すべての人が自分自身のための一歩目、二歩目をしっかり踏み出してほしいと願うばかり。

最近はパソコンで絵を描く練習ばかりで、実際の材料で描くことがおろそかになっていた。久しぶりに実材で描くと、やはりパソコンに向かっているときとは違う自分を感じる。紙から、鉛筆から、水から、筆から、パソコンにはない手応えが伝わってくる。「その手触りだって、すでにパソコンで実現できる」のだそうだが、幸か不幸か、現在のわたしにはパソコンと実材の二つの次元がないと、それぞれの良さを味わうことができない。これを不便と思うか選択肢と感じるかはわたし次第。