Kategori: 芸術

漁港スケッチは千葉県の最南端野島崎から九十九里まで車で移動しながらスケッチしたときのもの。何回かに分けて、何日もスケッチしていました。それを参考に、あらためて描いてみたものです。場所は和田のあたりだったかな。

夕方だったと思います。もうすぐ日が落ちるという時刻だったかな。動画ではそういう時刻感を表現せず（絵が暗くなってしまうから）、画面本位、色彩本位のスケッチにしました。

「人物画」と言えば「肖像画」と一瞬思うけれど、風景や室内に複数の人間がいるような絵も「人物画」に入れていいだろう。たとえばピカソの青青の時代の人物画や、バラ色の時代のそれなどは、少なくとも肖像画ではないけれど、主題は同じく「人間」だ。

似せる、似せないも本質的なものではないのかもしれない。これもたとえば藤原隆信筆と伝えられる国宝「伝源頼朝像」など、本人に似ているかどうかの判定など不能だし、「キリストの肖像」なんてのも同様。Men、逆にそこに想像力を働かして片岡珠子「井原西鶴像」などというのもある。絵だけでなく、彫刻もそうだ。そうではあるけれど、まあ一般的に言えば肖像画は「本人に似ている」、人物画は「画中に人間がいることを主題にしている」ということになるだろうか。

På tal om det、（日本ではあまり多くないが西欧ではむしろメインな）「歴史画」というジャンルもある。人間が歴史を作っているのだから、歴史画と言われるものの多くが「人物画」だ。多くの人が知っている、ナポレオンが馬にまたがって「アルプスを越えよ」と右手を掲げて指している絵などがそれにあたる。Förresten、わたしはロシアの画家レーピンの「イワン雷帝」などが歴史画としては好きである（上の写真）。
　うっかりしていたが、「自画像」というカテゴリーもある。こちらではレンブラントの名前くらいは覚えておこうね。たとえ絵は忘れてしまっても。

人物画が好きか嫌いかはべつとして、興味のない人はいないはずである。多くの学者の研究によると、人間は人の顔を詳しく見るように脳を進化させてきたのだそうだ。微妙な表情一つで感情やさまざまな考えさえ伝える“人間の顔”。教室でも制作に全員苦労しているが、それだけごまかしが利かず（作者自身にとっても）、高い表現技術が求められるということなのだろう。「風景」と「人間」は芸術の２大テーマである。どこをどう考えても結局この二つに関わらざるを得ない。いまさらだが、もう少し素直にこのテーマに向き合ってみようと思う。

2Jag lyckades äntligen ladda upp "utomhusskissvideo" som jag hade varit orolig för nästan en månad (8 januari) igår。Under nyåret drack jag inte alkohol (men jag drack)、Jag åt inte någon mochi (även om jag också åt Zoni) och slutade göra detta eftersom jag var "på humör"。Innehållet är verkligen medioker、Det finns inget värt att samla、På vägen fanns det ett antal redaktionella misstag (kanske för att jag blir överväldigad?)、Försoningsprocessen、Egentligen var det den mest pedagogiska。Men、åh kära、Jag kände att jag hade lyft en last på axlarna - det var en dag. 。

Men、Så snart jag laddade upp den återvände den till verkligheten.。10Det är inte YouTube längre från dagen、Verklig "Blue Seagull Painting Class" börjar。Finns det något lämpligt motiv? Naturligtvis är varje person annorlunda än varandra.、Fysisk、Det finns många saker som inte är tillgängliga vid den tiden、För tillfället blommor och grönsaker、Jag började leta efter frukt och andra saker som kunde användas som konstmaterial.。

Människor som ritar äpplen (som jag, till exempel)、Det är inte alltid möjligt att rita med ett äpple framför dig。Till exempel i mitt fall、Om ett verkligt äpple är precis framför dig är det en "påträngande"。Äpplen är ett viktigt motiv för mig、Jag vill egentligen inte spåra dess fysiska utseende.。För mig behöver jag bara "inre" och "formen som betyder" inkludering "(formen som betyder")、Efter det skulle det vara bättre att förbli symbolen "det som kallas ett äpple."。

Många artister som har publicerat fotografisk realism、Egentligen liknar det mig、Jag försöker framställa sanningen för den personen、Det verkar som om de inte försöker rita det som är synligt framför dem fysiskt (optiskt)。Jag hörde att faktiskt små och medelstora målare som verkar vara helt separerade från det, säger ofta: "Mina målningar är realistiska."、Den genomsnittliga personen kan bli förvånad。Förhållandet mellan objektet och författaren är förvånansvärt intressant.、Inte bara finns det ofta av romanförfattare och andra?、Picasso och andra har obevekligt skildrat förhållandet mellan en "målare och en modell."。Människor som är fast etablerade som "specifika motiv" = "Objektet som ska ritas."、På ett sätt kan motivet "å andra sidan" skildra dig.。
Om förhållandet mellan dig själv och ditt motiv、Det kan vara kul att tänka på det lite。