Kategorie: Umění

いよいよ絵を描かなくっちゃならない。義務ではない。仕事でもない。自分の人生としての、まとめとして絵を描かなくっちゃならないんです。

今までもたくさん絵を描いてきたし、今も描いてはいるのですが、どうも「自分の絵を描いた」って感じがしないんです。このままじゃ、自分の絵を描かないまま、あの世行きだなー、なんて考えるトシになってきたんです。自分をフジミ（富士見×、不死身〇）だと信じていたこのワタシが、ですよ。

No tak、これまでの絵は何だったの？ってことになりますよね。“かなり手前味噌” になりますが、これまでだって、「他人の絵」を描いてきたわけじゃあないはずだし、いま自作を見ても、自分の世界観がそれなりに絵の中に込められているとは思います（これを「独りよがり」というのでしょうが）。ale、何か足りないんです。
　良い絵を描きたい、というのとは違います。「良い絵」が描けたと自分が思っている時が、一番ダメな絵を描いている時だ、ってのは、これまでの人生で深～く味わってきたから、そんな次元はもう卒業しました。願うのは、「自分にもこんな世界があったんだ」or 「もうこれ以上は無理だぜ」ってヤツかな。

それを描いた直後に死ぬってのはまるで時代劇ですが、アイツは昔の人だからと、そこは大目に見てもらって、「この人があと数年生きていたら、もっと面白い絵を描いただろうなー」と、想像したくなるような絵を描いて死にたいんです。べつに、そういう評価が欲しいわけではありません。そう思えるような絵を描きたいという気持、あの世へ持っていきたい一枚ですね。

To nakonec vede k otázce: "Co je malba?"。``Něco podobného malbě'' = ,,není obraz''、Je to proto, že otázka, co je obraz, je druhá strana otázky.。

Hlavním tématem je obrázek.、Bylo by jednodušší uvést příklad sochařství.、já to udělám。Sochařství = trojrozměrné = sochařství、ne? Auta jsou trojrozměrná、nikdo tomu neříká sochařství。Propracované a krásné jsou i kabelky ve výloze.、Sochou bych to nakonec nenazval.。Ale、Pokud by sochař vytvořil tento tvar z bronzu, bylo by to nazýváno sochou.。Stejně、Pokud je kabelka vyrobena sochařem, je to také socha.。Nezáleží na materiálu, jako je kov nebo kůže.。No tak、Je něco, co vytvořil sochař, socha? odpověď je ano、je。

Jeden z předních současných malířů、Gerhard Richter (Německo) řekl: ``(Pro mě) vše, co oko vidí, je obraz.''。V tom případě tomu neříkejte ``něco, co připomíná obraz.''、Není v pořádku říct, že je to všechno obrázek?、Myslím, že ano?。Jde o to、Nemá smysl rozlišovat mezi obrazem a něčím podobným obrazu.、To říkám、Protože je to Richter。jako on、Je jen velmi málo lidí, kteří sledují rozdíly mezi malbou a nemalbou.。obyčejní lidé jako já、obyčejní lidé musí více přemýšlet。

Jako malbu poznávám i obrázek nakreslený v písku.。Přijímány jsou i obrázky nakreslené ve vzduchu svítilnou.。Pokud to udělá sochař、Anpan je také socha.、Je to malba, protože ji kreslí umělec.。I když to učitel ve škole nakreslí, nestane se z toho obraz.。Z toho učitele se stal „malíř“、Poprvé se stává „malbou“.。"Malíř" v tomto případě neodkazuje na sloupec povolání.、ta osoba je osobní、Jsem „malíř“ jako mysl.。pokud se nestaneš umělcem、nemůže vytvářet umělecká díla、a tak to cítím。

現代では、簡単な文をいくつか綴るだけで、ソフトが “original” の絵を描いてくれます。売ろうと思えば、それを売ることもできます。それを売るためのプラットフォームにも事欠きません。欲しい人、それを見るだけの人とも、少なくとも外形上は、これまでの油絵や水彩画と同じように、ano、もっと簡単に「楽しみ」を共有することができます。

「観る楽しみ」という点で言えば、浮世絵版画を買い、ふすまや屏風に貼り付けて楽しんだ江戸の人々、美術館前に長い列を作って、一目名画を見ようとチケットを握りしめる人々も、ベッドに寝そべりながら多くの人とチャットでAIで描いた絵を共有する人々も、それぞれ自分に合った（選択肢があろうとなかろうと）やり方で「楽しむ」、ということに変わりはないのかも知れません。

AIで描く絵は「統計」を基に生み出されるものであることが、理論上はっきりしています。筆で描く絵は「感覚」を基にしています。基にするものが、一見、水と油のように異なったものに見えますが、感覚は経験とも結びつき、経験は（ゆる～く）統計とも関わっていそうでもあります。統計上の一つ一つの画像データの中にも、個人的感覚や経験が反映されているでしょうから、わたしが感じている以上に、実際は近いものなのかも知れません。AIが極めて短期間に、簡単に社会に受け入れられ始めているのも、そういうことなのでしょうか。

Ale、alespoň já、「描く楽しみ」を AI と共有できません。理由をよくよく考えてみると、AIには「（生みの）苦しみがない」からかも、と思い当たりました。「楽しみ」を共有する話をしているのに、「苦しみ」の共有を持ち出すのは矛盾かも知れませんが、それは「描く楽しみ」の不可分のパートとして、確かにそこにあるのです。見るだけの人にも、作者の苦しみを想像できるような、何らかの経験を持っている。Proto、より深い共感が生まれていた、そんな気がします。