Kategori: 芸術

Tydligen var det första snön längs bergen i Kanto från igår till i morse.。Den lokala "vintern" har äntligen kommit.。Det fanns ett foto av Mt. Nasu (Dake Chausu)、Jag ritade det på temat för den första snön。Jag minns att det också var den första snön den här gången、Jag är inte säker。

Nedan är en bild av webbplatsen。Dra bilen till axeln、Om du tror att det hämtades från förarsätet、Tydligen satte någon på den、Uppenbarligen togs den från passagerarsätet när han gick förbi.。Det är sant att (om jag ska ta det själv) är det en halvhjärtad positionering för fotot.。Jag bestämde mig för att göra detta till en bild på något sätt。

Jag kan föreställa mig vägen även om den inte finns på bilden、Jag kommer bara inte att kunna komma in på vägen。De största förändringarna är storleken och positionen på den elektriska polen。Storleken på den elektriska polen reduceras、Jag känner att bergen är stora、Vad tycker du? (faktiskt、Det ökas också i termer av förhållandet)。Lägg till en del av skogen till vänster (även om den faktiskt finns)、Förhindrar att blicken lämnar vänster。

Vända himmelens och snöens ljus och mörker。Betonade snöns vithet。Detta visar tydligt att temat är "första snö".。Jag lägger medvetet till en rödaktig färg till bergets bas.、Det uttrycker känslan av "slutet på hösten".。precis、Rita hela berget lite lättare、Jag tror att det hade varit bättre att ge en känsla av avstånd、Jag känner också det。

先週土曜日のバルーンフェスティバルの様子を、一部変えて水彩に描いてみた。

一見単純な構図で簡単そうに見えたが、描いてみると意外に難しい。första、画面を（クリアーな感じで）全体に暗くすること、Med andra ord är det tekniskt svårt att rita känslan av natten。och、Oavsett hur mörk det är, måste en vit ballong se vit ut、Den röda ballongen till vänster måste se röd ut.、Hur man använder "Lätthet och färg"。

Det kan vara svårt att hitta starkt ljus på marken eller brännarens brännare.、と多くの人は想像するかもしれないが、それは実は大したことはない。Snarare、中央のバルーンの赤から青への色のストライプの彩度、気球のつなぎ目の線の表現など、単純だが色を識別する能力とそれを適正に描写する能力とのコンビネーションが要求される。Det tog mig 3 timmar trots att det var en liten skärm (F4).。

Detta verkar mycket lättare att rita med oljemålningar。De subtila graderingskontrollerna är、Oljemålningar är mycket mer rationella än akvareller。En annan sak jag tänkte på var、Ritning med färgpennor på svart papper。Detta är också en begränsning、åh kära、Jag tror att den här är lättare att rita än akvarell också.。
När du tänker på det、I synnerhet smälter transparenta akvareller tunt.、Denna teknik uppnås genom att utnyttja papperets vithet、Naturligtvis är det inte bra på mörkt landskap。Det är dock inte fallet、Det är inte så att du kan ge upp。描けばできるようになる、とも思う。

絵の具メーカーのホルベイン社から新発売の「ルミナスカラー」が出たというので、使ってみた。ルミナスというから蛍光色だはと思ったが、実際ホルベインのホームページにもそう出ている。蛍光色は水彩、akryl、油絵具などにすでに使われていて、わたしもアクリル絵の具では何本か持っているが、水彩絵の具で使ったのは今回が初めて。久しぶりに色の衝撃を受けた。凄い発色、というか輝きに圧倒された。

上の絵の、カーテンの柱から右側の部分が主にルミナスカラーを使用、左側はほぼ従来の水彩絵の具で描いたものを、日なたでカメラ撮影した。明るいというより、それ自体が発光しているかのよう。窓の向こうが明るい、Snarare、むしろ窓からこちらに飛び出して見える。色が強い（彩度が高い）のである。テーブルの赤も、これまでの水彩絵の具ではできなかった発色。Om du använder detta、確かに表現が変わる、考え方も変わりそうだ。

Bilden nedan är、それをスキャンしてみたもの。スキャンとカメラ撮影では条件が違うので一概に比べることはできないが、ルミナスカラーの部分が極端に色褪めしているのがわかる（左のテーブルにもルミナスカラーが少し使われている）。特に黄色は完全に消えてしまった。
　これは大きな問題だ。om、画家が自分の作品を印刷・出版する場合はスキャン画像が重要になると思うけれど、その目的ではこの絵の具は使えないことになる（ただし、普通にカメラで撮る限りは問題ありません）。
　さらに、通常の絵画作品を制作する場合、制作から発表まで何年もかかることも珍しくない。どころかずっと保存したままになる作品の方が圧倒的に多い。その時問題になるのは「耐光性」。光に対してどれだけ色の保存力があるか、Det är vad。ルミナスカラーは全部で12色発売されているが、そのすべてが耐光性は「低い」。色が変化しやすいレベル。多くの画家にとっては、そこが心配だと思う。

dock、（保存しない）一回だけの展示、目を引くことが狙いのポスターやイラスト、ポップなどにとっては、強力な武器になることは間違いない。そういう作品にはお勧めです。