Dalla mostra personale di Shinsuke Fujisawa

Presso la sede della mostra personale。Il signor Fujisawa è in primo piano
Modellazione con filo、"JAZZ"
Viene da una scatola di birra Kirin?、Sembra che Fujisawa stia realizzando un collage di stampe di Kirin.
"Pioggia notturna sul balcone"

Sono andato alla "Shinsuke Fujisawa Solo Exhibition" che si è tenuta alla Galleria AYUMI a Kagurazaka, Tokyo (14-19/11).。La mostra si intitola "Colori che iniziano a correre, forme che iniziano a ridere".、-Vedere il suono attraverso il taglio della carta e l'arte del filo metallico- è il sottotitolo.。colore、Un concetto in cui le forme sono collegate dal “suono”。

Quello che sento veramente mentre guardo il lavoro è、Sebbene le tecniche possano essere imitate in una certa misura con la pratica.、Il senso non può farlo.、Questo significa。Carta tagliata dipinta con acquerelli、Stratifica audacemente sopra quelli già incollati.。Anche se è solo a parole、Nessuno può fare la stessa (impressione) (anche se non è affatto una cosa da poco)。

Perché non è possibile farlo?、Questo perché la vita (tutto) del signor Fujisawa si sovrappone a quella.。- Si ferma dove si trova la punta del coltello.、curva、tagliare。Non ho altra scelta che decidere intuitivamente dove incollarlo.、Non può essere una coincidenza。
Anche se è solo un filo singolo、Prima della sua esperienza come scultore、Un occhio nella scelta dei materiali integrato con le proprie reazioni fisiche.、Contemporaneamente al modulo。Sento la morbidezza della sensibilità dell'artista nel riuscire ad essere sincero con tali sensazioni (cinque sensi).。Ogni volta che vedo la mostra personale di Fujisawa,、Sono sempre scioccato dalla sua onestà。e、Mi dispiace che molte persone ancora non lo sappiano.。

        「こどものかお習作」  ペン

顔をペンで描く練習を少し続けてみる特に子どもの顔は柔らかいので普段なら鉛筆で描こうとするペンのような硬い筆触は合わないと避けがちだった

自分勝手に思いこんだ “一種のタブー” だが意外に自分を囲い込んでしまっていたかも知れないサイズに関しても然りで鉛筆やペンは小さな画面にしか適さないと思いこんでしまうとちょっと大きな画面にすぐ手が出なくなる巨大画面に鉛筆だけで描く作家の作品を知っていてさえ手をこまねいてしまう小さなことが自分を囲い込んできたのなら小さなことでその囲いを破ることもできるかもしれない

二紀展独立展を観て

昨日(10月20日)乃木坂の国立新美術館で二紀展と独立展を観てきました旧知の作家が二人も黒リボンつきで展示されていたのが悲しく寂しい

展覧会は団体展であれ個展であれ一種の体力勝負の場でもあります集中力研究心さえ体力がなければ続きませんから体力も “実力” の一部であることは間違いありません体力がないと展覧会を観に行く事さえできません地方に住んでいる人はそれに加えて財力もないと東京の展覧会に出品はもちろん観に行くことさえかなりの負担です
 団体展の会場では図録も売っているしある程度の団体ではホームページなどで会場作品を公開したりしていますが絵を描く人は実物作品を自分の目で見る必要が絶対にあります一本の黒い線がどんな材料で描かれているのかどんな下地にどのくらいの速さで引かれているのか等々図録などではまったく分からないのです

ma、それはそういうところに出品する人たちの話一般の人はむしろ大づかみに色やアイデアを楽しんで欲しいし描く場合でもそんなふうにのびのび描いて欲しいものですもともと絵は他人と競争するようなものではないでしょうから

Divertiti、のびのびと子ども心のままに描きその積み重ねが知らず一つの高みに達するというのが理想ですが、Questo genere di cose、誰にでもできることではありません都会の展覧会へ無理しなくても小さなスケッチブックを持ってあるいは図書館から画集を借りて絵に親しむ機会を増やすだけでも意味はあるんじゃないでしょうか
 天才たちの作品や展覧会の作品はそれぞれの道すじでの道案内のようなものなんです