Kategori: 芸術

上の絵は 昨日の「シェルターの男」を少し進めたもの。テンペラ混合技法で制作中。絵を描くということについて、少なくとも現代においては精神性のみが重要視され、技法や画材などは重要なものとはほとんど見做されなくなっているようだ。

しかし実際には、絵を描こうと思い立って画材店を訪れた瞬間から、画材と技法は頭から離れなくなるに違いない。よく「絵なんて思った通りに描けばいいんだよ」「自由に伸び伸びかくこと」と言われる。私自身もおそらく数百回は口にしただろう。けれどそれができるのには、実はある条件を満たすことが必要なのである。

ある条件とは何か。一つは油絵の具に限ること。もう一つは画材に関する、特別に鋭い感性があること、だと思う。

油絵の具を選択すれば、ほぼ「思った通り」「自由に伸び伸び」は誰でも手に入れることが出来る。出来ないという人は「思った通り」が自分自身の中で曖昧なままなであることが原因。イメージをきちんと確認すれば、ほぼ誰でもその人なりの「思った通り」が実現されるはずだ。「自由に・・」は、・・ネバナラヌを振り捨てられるかどうかだ。いずれにしても本人が問題で、画材については万能だと言っていい。

Dock,、油絵の具以外ではたとえば最も使いなれているはずの鉛筆や水彩絵の具でさえ、思い通りに伸び伸び描ける人は稀だ。ましてや日本画やテンペラ、フレスコなどと言うに至っては、日常的な想像ではまるでついていけない。「特別な感性」のある人だけが、その基本的な性質だけを参考に、技法にまで想像力を届かせることが出来るだろう。

Med andra ord、油絵以外はどれも技法的な制約をかなり強く受け、どうしても技術に固まって「自由に・・」とはなりにくいということだ。これはプロの作家でも変わらない。

けれど作品には精神性こそが大事で、技法など重要なことではない、というのはやはり正しいと私は思う。Med andra ord、油絵以外の画材を「運命的に」選択したならば、その技法を徹底的にやりぬき、まるで無意識であるかのように扱えるようになる以外にない。絵画において最も重要なモノはイマジネーション。そこでは技法（への意識）など邪魔なのだ。

そのことを最近になって思い出した。そういえば今日も暑い日だった。室温36度。Slutet av krigsjubileum。甲子園の高校野球は青森の光星学院がかろうじてベスト８に進み、奈良智弁学園が９回のツーアウトから対横浜高校１-４を９-４にひっくり返した。世の中は予想外、想定外があることの方が普通なのだということも。　　　2011/8/15

 

Jag såg Kazuo Sakatanis separatutställning på Gallery Unicon i Kawagoe.。Det var en väldigt underbar separatutställning。Jag har sett Mr. Sakatanis separatutställningar flera gånger hittills.、För att lokalen är stor、Detta rymliga mästerverk är mycket sevärt.。Det fanns dock några frågor om arbetet.、Hör från konstnären framför verket、Att kunna se tidigare verk löste nästan det problemet.。Framförallt finns det ingen tveksamhet i skribentens policy.、Jag blev imponerad av dess tydliga ställning.。Det var länge sedan jag lärde mig en bra läxa。31tills dagen。

Nyligen har jag gjort om tempera för första gången på några år.。Jag har inte ritat tempera de senaste åren, men、Jag övergav inte tempera från början.、Matiere och、Med hänsyn till miljöfrågor、akryl、För att hitta kompatibilitet med Akira、Detta berodde på att jag forskade om akryl och andra konstmaterial.。Vi har en del framsteg i den riktningen.。Den här gången har jag återvänt till temperament med syftet att syntetisera dem.。

Trots det är gapet på flera år fruktansvärt.。Jag kan inte greppa konstmaterialet alls.。Även om jag har hållit på med det här i över 20 år känner jag att jag helt har glömt bort det.、förvirrad。Ändå vill jag hinna färdigställa ett mästerverk i slutet av året.。Det är fortfarande varmt。Både min fysiska styrka och min syn minskar.、slutföra forskningen på något sätt、Jag önskar att jag kunde behandlas friare än vad jag är nu.。

 

Det har gått ett tag sedan jag avslutade en grupputställning i Ginza。Ett år。Jag har inte gjort mycket tillkännagivande på sistone。Verkligheten är att det inte längre är möjligt att meddela.。Det är ännu mer sant att jag inte kan rita。

Jag tror att det finns många skäl till varför jag inte kan rita、Det viktigaste är att ändra motivet och konstförsörjningen på en gång.。Även om jag säger att jag ändrade motivet、Jag tror inte det på mitt eget sätt、Jag tror att jag har nått den punkten、I andras ögon, "ah、Tydligen säger han: "Jag ändrade det igen."、I mitt fall、Samma motiv visas upprepade gånger någon gång。Detta är inte något du bör vara medveten om, men det är slutet på processen.。Men、Ordet "ändrades"、Det verkar som om det är en engångsidé, men det är förvånansvärt svårt。

Motiv är oerhört viktiga för konstnärer。Det handlar inte bara om att rita、Eftersom det också är ett uttryck för tanke、Lämpligt att visa det、Det måste vara intuitivt lämpligt。I mitt fall、Motivet är dock lämpligt、Uttryckligen passar det inte bra。Du måste vänja dig mer、Det finns också problem med strukturmetoden.、Andra frågor inkluderade、Jag känner mig orolig för det och kan inte lösa det。

Jag kan inte rita、Anledningen till att vi inte kan göra ett tillkännagivande är på grund av de olösta olösta olösta olösta förvirringen.。Jag har en känsla av att om jag kunde se att jag till viss del skulle gå ungefär tio steg framåt.、Det är fortfarande några år sedan jag har känt det。