Categorie: Kunst

In "De duif en de roos"、Ik probeerde zoveel mogelijk met één aanraking te tekenen.。Zelfs als ik af en toe poets、een zo groot mogelijk gebied、Het doel was om het maar één keer te herhalen.。Het is wel een beetje een vreemde indeling、Een kleine potroos、Het idee is dat je je achterste probeert te verbergen terwijl je van bovenaf kijkt.。

Waarom één aanraking?、In de vorige “Forest Road Bridge”、Dit is een reactie op het feit dat het behoorlijk beschrijvend is geworden.。Ik zeg niet dat beschrijvende dingen slecht zijn.。Ik had het gevoel dat ik de vorige keer te veel had getekend.、Ik deed twee stappen achteruit om mijn evenwicht te bewaren.、Dat betekent。

een tekening maken is、Soms werkt het als een medicijn。Door te tekenen voel ik mij verfrist en lichter、Integendeel, ik voel me er niet zwaar door;、Ik probeerde dingen kapot te maken alsof ik de spijker op de kop sloeg.、Er kunnen verschillende “bijwerkingen” optreden.。Het kan ook giftig zijn.。

Een zwaar beeld (in het algemeen gesproken tijd、Foto's die fysieke kracht en energie vereisen、) zorgt er niet noodzakelijkerwijs voor dat u zich slechter voelt.。Het is niet ongewoon om een ​​groot gevoel van voldoening en vervulling te ervaren.。
Licht schilderij、zwaar beeld。Gebruik voor elk、Er is een dosis、Beide lijken "effectiviteit" te hebben。Afhankelijk van uw klachten (stemming) kunt u het beste verschillende medicijnen gebruiken.。

Er zijn veel dingen in een schilderij die je pas kunt begrijpen als je het daadwerkelijk ziet.。anderzijds、Door het werkelijke ding van dichtbij te zien、Sommige dingen kunnen zelfs onzichtbaar worden。

Details die niet zichtbaar zijn op foto's of gedrukt materiaal。Bijvoorbeeld、Een olieverfschilderij dat van een afstand egaal geschilderd lijkt.、Borstelbewegingen die alleen van dichtbij zichtbaar zijn。van rechts of van links、Zijn snelheid enz.。Trek het touw strak、Sommige tentoonstellingen verhinderen dat bezoekers dichtbij de schilderijen komen.。Vanuit het perspectief van de bescherming van het werk zijn er zeker aspecten waar niets aan gedaan kan worden.、mensen die daar willen zien、Het is ook een frustrerende straf voor degenen die het kunnen zien.。

Als je zo naar de werkelijkheid kijkt、Integendeel, het wordt onzichtbaar、Zoiets als de bedoeling van de auteur。Als je goed kijkt, is de techniek van de kunstenaar te actief.、Hun koude berekeningen worden onzichtbaar.。verborgen achter emotionele gebaren、zorgvuldige plaatsing enz.。Dit kwam veel later、Terwijl ik er vele malen naar terugkijk in kunstboeken etc.、Dingen die plotseling verschijnen als “Misschien”。Zoiets als de milde ‘duizeligheid’ van de auteur、Ik weet het niet op dat moment。

Wat wordt er precies afgebeeld?、voor de kijker、belangrijk maar niet essentieel。“De figuur van de auteur” die het afbeeldt、Omdat je daar de "berekeningen van de auteur" kunt zien.。
Er is een beroemd gezegde: ‘De ziel zit in de details.’。Zelfs op foto's die geen bijzondere details lijken te bevatten.、Er is een deel van de auteur dat niet verborgen kan worden.。

Ik onderzoek nog steeds manieren om wit in aquarel te gebruiken.、Ik ben bijna tot een conclusie gekomen。De foto hierboven begint met alleen aquarel.、Onderstaande is gemaakt met acryl.。

Eerlijk gezegd wil ik je niet laten zien hoe goed het is geworden als foto.。Maar oké、Dit is waar mijn vermogen ligt.。Als je begint, denk dan niet te diep na over het einde.、De kleur van het gezicht werd ongeacht de achtergrond getekend.。Als je doorgaat met aquarel vallen de rode tinten op.、Een geval van mislukking。

daar、Door een iets dikke laag acrylwit aan te brengen、Kan roodheid op de huid verbergen (aquarel voegt ook blauwheid toe)、Dat is het punt。Bovendien is het anders dan gouache of aquarel Chinees wit.、Zelfs als je er aquarelverf overheen legt、Het geheim is dat het niet smelt en troebel wordt.。Dit is waarschijnlijk voor de meeste mensen veel beter.。Tempera is ook goed、Het probleem is het verschil in “droogtijd”。

Meng aquarelwit、Voor wie in één keer pastelkleuren naar wens kan creëren.、Al is het maar een gedoe.。