Categorie: Kunst

In "De duif en de roos"、Ik probeerde zoveel mogelijk met één aanraking te tekenen.。Zelfs als ik af en toe poets、een zo groot mogelijk gebied、Het doel was om het maar één keer te herhalen.。Het is wel een beetje een vreemde indeling、Een kleine potroos、Het idee is dat je je achterste probeert te verbergen terwijl je van bovenaf kijkt.。

Waarom één aanraking?、In de vorige “Forest Road Bridge”、Dit is een reactie op het feit dat het behoorlijk beschrijvend is geworden.。Ik zeg niet dat beschrijvende dingen slecht zijn.。Ik had het gevoel dat ik de vorige keer te veel had getekend.、Ik deed twee stappen achteruit om mijn evenwicht te bewaren.、Dat betekent。

een tekening maken is、Soms werkt het als een medicijn。Door te tekenen voel ik mij verfrist en lichter、Integendeel, ik voel me er niet zwaar door;、Ik probeerde dingen kapot te maken alsof ik de spijker op de kop sloeg.、Er kunnen verschillende “bijwerkingen” optreden.。Het kan ook giftig zijn.。

Een zwaar beeld (in het algemeen gesproken tijd、Foto's die fysieke kracht en energie vereisen、) zorgt er niet noodzakelijkerwijs voor dat u zich slechter voelt.。Het is niet ongewoon om een ​​groot gevoel van voldoening en vervulling te ervaren.。
Licht schilderij、zwaar beeld。Gebruik voor elk、Er is een dosis、Beide lijken "effectiviteit" te hebben。Afhankelijk van uw klachten (stemming) kunt u het beste verschillende medicijnen gebruiken.。

絵には実際に現物を見なければ分からないところがたくさんある。anderzijds、近くで現物を見ることで、かえって見えなくなるものもある。

写真や印刷物では見えないものは細部。Bijvoorbeeld、遠くから一様にぬられているようにみえる油絵の、間近でしか見えない筆の動き。右からか左からか、その早さなど。ロープを張って、絵に近づかないよう制限する展覧会もある。作品保護の観点からは確かに仕方ない面もあるが、そこを見たい人、そこが見える人にとってはじれったい仕打でもある。

そうやって現物を見るとき、逆に見えなくなるのは、作者の意図のようなもの。近くで見ると作者のテクニックがアクティブ過ぎて、彼らの冷静な計算が見えなくなる。感情的な身振りの陰に隠れた、周到な配置など。これはずっと後になって、画集などで何度も見返しているうちに、「もしかしたら」と急に見えてきたりするもの。作者の軽い “めまい” のような何かも、その時は分からない。

具体的に何が描いてあるかは、鑑賞者にとって、重要だが不可欠なものではない。それを描いている「作者の姿」、そこに描かれている「作者の計算」を見るものだから。
　「魂は細部に宿る」という名言がある。ことさらな細部など無さそうな絵にも、隠れられない作者の姿はあるのである。

Ik onderzoek nog steeds manieren om wit in aquarel te gebruiken.、Ik ben bijna tot een conclusie gekomen。De foto hierboven begint met alleen aquarel.、Onderstaande is gemaakt met acryl.。

Eerlijk gezegd wil ik je niet laten zien hoe goed het is geworden als foto.。Maar oké、Dit is waar mijn vermogen ligt.。Als je begint, denk dan niet te diep na over het einde.、De kleur van het gezicht werd ongeacht de achtergrond getekend.。Als je doorgaat met aquarel vallen de rode tinten op.、Een geval van mislukking。

daar、Door een iets dikke laag acrylwit aan te brengen、Kan roodheid op de huid verbergen (aquarel voegt ook blauwheid toe)、Dat is het punt。Bovendien is het anders dan gouache of aquarel Chinees wit.、Zelfs als je er aquarelverf overheen legt、Het geheim is dat het niet smelt en troebel wordt.。Dit is waarschijnlijk voor de meeste mensen veel beter.。Tempera is ook goed、Het probleem is het verschil in “droogtijd”。

Meng aquarelwit、Voor wie in één keer pastelkleuren naar wens kan creëren.、Al is het maar een gedoe.。