gisteren(10/26)、「湖池屋ハッシュドポテト」をYouTube（制作プロセス）とこのブログ（画像）にアップした。そのCG制作の動画を家族に見せたら「なんか下手っぽい」「あのいい加減なデッサンから、よくここまで描いたね（皮肉）」の２つのコメントだけ。
ンじゃ、もちょっと描いてやろうじゃん (>_<) というわけで第2弾を描く。maar、描きながら（ちょっと冷静に）考えた。これは実際はほとんど手描きで、3時間近くかかっている。水彩とか、油絵とかと手順はほぼ同じ（「乾燥」にかかる時間は節約できるが）だから、絵の描き方の（疑似）実践例ともいえる。Echter、見た目にリアルに描けば描くほど、イラストレーターなどのソフトを使ったような外見になる。Dan、写真を取り込み、自動でトレースして、イラストレーターなどを使えば、半分以下の時間で、余裕で出来るのではないか。uiteindelijk、（いろんな便利ソフトがあるのに）アナログでしか表現できませんっていうだけのことじゃないか、En。
これを見る人が自分でも描く人（しかも初心者）なら、描き方のプロセスはもしかして多少は参考になるかも知れない。maar、たぶん10人以下だからいくらなんでも効率悪すぎる。こんなことやっている時間があるなら、それこそもっとストレートに、もっ有用なソフトに習熟した方がいいのではないか。
そんなことばかり、ぐるぐると考えることが最近多くなった。実際の筆をCGのブラシに替えただけのアナログ制作（現状）と、実際の絵を描く楽しみ。CG的なアナログ制作（現状）と完全なCGとの仕事効率的な差。この3つを並べてみると、今やっていることが一番馬鹿馬鹿しいんじゃないか。深夜まで眼も身体も酷使して、意味ないことをやってるなーと寂しくなる。Maar oké、昨日の今日だ。100個くらいまでは「何でも描いてみよう」。
