ಭೂದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಆಪಲ್

ಭೂದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಆಪಲ್(ಕಲ್ಪನೆ)

ಎಚ್ಚರಗೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು、ನಾನು ಕೊಕೊಶ್ಕಾ ಪೋಸ್ಟರ್ ಬಗ್ಗೆ ಕನಸು ಕಂಡೆ。2019ಮೇ ತಿಂಗಳಲ್ಲಿ "ವಿಯೆನ್ನಾ ಮಾಡರ್ನಿಸಂ" ಪ್ರದರ್ಶನ、ಇದು ಒಸಾಕಾದಲ್ಲಿ ಶ್ರೀ ಉಮಾಟ್ಸು ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಾನು ನೋಡಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಕನಸು.。ನಾನು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮರೆತಿದ್ದೆ、ಯಾವುದೇ ಎಚ್ಚರಿಕೆ ಇಲ್ಲದೆ、ಅದು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನನ್ನ ಕನಸಿನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು。ನನ್ನ ನೆನಪು ಮಾಸುವ ಮುನ್ನ、ಸದ್ಯಕ್ಕೆ, ನಾನು ಈಗಾಗಲೇ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮುಗಿಸಿದ ಸಂಖ್ಯೆ 100 ರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ಕೆಲವು "ವರ್ಚುವಲ್ ಸೇರ್ಪಡೆಗಳನ್ನು" ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ (ಸಹಜವಾಗಿ, ಕೊಕೊಸ್ಚ್ಕಾ ಅವರ ಪೋಸ್ಟರ್ಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟವು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ).。

ಈಗ ಸುಮಾರು ಒಂದು ವಾರದಿಂದ、ನಿರ್ಮಾಣದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ ನಾನು ಸ್ತಬ್ಧನಾಗಿದ್ದೆ ... ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು - ನಾನು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತೇನೆ ಎಂದು ಬಹುಮಟ್ಟಿಗೆ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು - ``ಆದರೆ ನಾನು ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಬರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ'' - ಹತಾಶೆಯ ಭಾವನೆ.、ಇನ್ನೊಂದು ಸಣ್ಣ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಿಡಿಸಿ、ಅಟೆಲಿಯರ್ ಅನ್ನು ಸ್ವಚ್ಛಗೊಳಿಸುವ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ನಾನು ಈ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ.。ಆದರೆ... ಏನೂ ಬರಲಿಲ್ಲ.、ನಾನು ಸ್ವಲ್ಪ ಉದ್ವೇಗಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ.。

20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಆಸ್ಕರ್ ಕೊಕೊಸ್ಕಾ、ಅವರನ್ನು ಬಹುಶಃ ``ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ'' ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.。ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು (ಅಂತಿಮ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ ಬ್ರಿಟಿಷ್)。ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು。ಕ್ಲಿಮ್ಟ್ ಮತ್ತು ಸ್ಕೀಲ್ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ವಿಯೆನ್ನಾ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು.、ಅವರು ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಘೋಷಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ (ನಾನು ಮೊದಲು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಕಾಲಗಣನೆಯಿಂದ ಕಲಿತಿದ್ದೇನೆ)、ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅವರು ಬೌಹೌಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಿದರು.)。ಆದರೆ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನಾನು ಅದನ್ನು ಗುಂಪಿಗೆ ನೀಡಲಿಲ್ಲ.、ಅವರದೇ ಲೋಕದಲ್ಲಿ ನಡೆದಾಡಿದ ವ್ಯಕ್ತಿ.。
ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿರಲು、ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ನನಗೆ ಇನ್ನೂ ಸರಿಯಾಗಿ ಅರ್ಥವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ.、ನನಗೆ ಅದು ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲ。ಇನ್ನೂ, ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ, ಕೆಲಸಕ್ಕೆ "ಭಾರ" ಪ್ರಜ್ಞೆ ಇದೆ.、ಎಂದಿಗೂ ನನ್ನನ್ನು ಹೋಗಲು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ。- ಅಂದಿನಿಂದ ಮೂರು ವರ್ಷಗಳು ಕಳೆದಿವೆ, ಮತ್ತು ಇಂದು ಬೆಳಿಗ್ಗೆ, ಅದು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನನ್ನ ಕನಸಿನ ದಿಂಬಿನ ಮೇಲೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.。- ನಿಮ್ಮ ಕನಸುಗಳ ಬಹಿರಂಗವನ್ನು ಮರೆಯಬೇಡಿ、ನಾನು ತಕ್ಷಣ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಜಿಗಿದು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ಅನ್ನು ಹುಡುಕಿದೆ.。

ಒಂದು ಕನಸಿನಲ್ಲಿ、ನಾನು ಕಿರುಚಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಅನಿಸುತ್ತದೆ, "ಇದೇ!"。ನಾನು ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ನೋಡಿದೆ ಮತ್ತು ಸಮಯ 6 ಆಗಿತ್ತು.。ನಾನು ಸುಮಾರು 1:30 ಕ್ಕೆ ಮಲಗಲು ಹೋದೆ.、ನಿದ್ರೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ "ದೈವಿಕ ಸಮಯ" ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.。“ದೇವರು (ಒಂದು ವೇಳೆ) ನನಗೆ ಒಂದು ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು.。ನಾವು ಇದರ ಲಾಭವನ್ನು ಪಡೆಯದಿದ್ದರೆ、"ನನಗೆ ಅಕ್ಷರಶಃ ಶಿಕ್ಷೆಯಾಗುತ್ತಿದೆ," ನಾನು ಹಾಸಿಗೆಯ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಎಸೆಯುವಾಗ ಯೋಚಿಸಿದೆ.。

ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಆಪಲ್

ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಆಪಲ್ (ಸ್ಕೀತ್ 2)

ನಿನ್ನೆಯ ಸ್ಕ್ವಿಸ್、ನಾನು ಕೆಂಪು ಹಿನ್ನೆಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಶಕ್ತಿಯುತ ಭಾವನೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ.、ಇಂದು ನಾವು "ಹಸಿರು" ಗೆ ಬದಲಾಗಿದ್ದೇವೆ。ಮೂರನೇ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ನೋಡುವುದು、ಇದು "ಆಪಲ್‌ನ ತವರು" ಎಂದು ಭಾಸವಾಗುತ್ತಿದೆ、ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳು ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ವಿವರಣಾತ್ಮಕವಾಗಿವೆ ಎಂದು ನಾನು ಯೋಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ.。

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾನು ಏನು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ
① ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸಮತಟ್ಟಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸಿ:ಸ್ಪರ್ಶ ಇರಬಹುದು (ಬ್ರಷ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್)
② ರೇಖೆಗಳು (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು) ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು:ಬಣ್ಣ ಪುಸ್ತಕವಲ್ಲ
③ ಸಾಲು、ನಾನು ಒರಟಾಗಿ ಮತ್ತು ಕಳಂಕಿತನಾಗಿರಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ.
④ನಿಮ್ಮ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಒಂದು ದಿಕ್ಕಿಗೆ ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಬೇಡಿ:"ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ" ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಗೆ ನೋಡಿ

ಫಲಿತಾಂಶ、ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ ಜನರು ಹೇಗೆ ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಊಹಿಸುವುದು、
① "ಅವನಿಗೆ ಸರಿಯಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ" = "ಅವನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಮೇಧ್ಯ"
② "ಮಗುವೂ ಸಹ ಈ ರೀತಿಯದನ್ನು ಸೆಳೆಯಬಲ್ಲದು" ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ
③ ಬಣ್ಣ ಸುಂದರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ、"ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಳವಿಲ್ಲ" ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ
④ ನಾನು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಏನನ್ನೂ ಚಿತ್ರಿಸಲಿಲ್ಲ.、ನಾನು ಸುಲಭ ಎಂದು ಹೇಳಿದಾಗ, ನಾನು ಸುಲಭ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತೇನೆ.

④ ಮಾತ್ರ ಸ್ವಲ್ಪ ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ.、ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯ, ``ನನಗೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಇಲ್ಲ.。ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ನಾನು "ಕೆಟ್ಟ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು" ಬಿಡಿಸಲು ಹೊರಟಿದ್ದೇನೆ ಎಂದರ್ಥವೇ?。ಇದು ಕೇವಲ ಒಂದು ದಿನದ CG ಸ್ಕೆಚ್ ಆಗಿದ್ದರೂ ಸಹ.、ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲು ನೀವು ಏಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆದಿದ್ದೀರಿ? (ನೀವು ಈ ಬ್ಲಾಗ್ ಅನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ವೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಿದ್ದರೆ,、2021ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ~1,2週前くらいまでササっと見て頂けると有難いですすんません)と思う人多いと思う(実はわたし自身もそんなこと感じながらいつも描いている)

今の段階で答えられることは
①「思わせぶり」「考えている風」な絵は描かないことにしたい
② "ಕಲೆ" ಗಿಂತ "ಮಾಡೆಲಿಂಗ್" ಗೆ ಒತ್ತು
③ಸುಂದರವಾದ ಬಣ್ಣಗಳು ಸರಳವಾಗಿ ನಿಮಗೆ ಒಳ್ಳೆಯದಾಗುತ್ತದೆ → ನಿಮ್ಮ ತಲೆ ಖಾಲಿಯಾಗುತ್ತದೆ
ಇದು ಸುಮಾರು。20ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ、ಇದು ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿತ್ತು。ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು 180 ಡಿಗ್ರಿ ಬದಲಾಗಿದೆ.。"ನಿನ್ನ ತಲೆ ಸರಿಯಿದೆಯೇ?" ಎಂದು ನೀವು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ನನಗೆ ಖಾತ್ರಿಯಿದೆ.

スターバックスを描いてみたら・・・

スターバックスのエスプレッソを描く  (CGスケッチ) 

「スターバックス」を描いてみた単純な色づかいで初心者向きかなと教室でのモチーフ用にサンプルとして買っておいたもの(我が家の誰かにすでに飲まれていたが)

近くで見ると暗い部分だけでも数段階に分けられていてしかも明暗差が非常に小さい(微妙)それを教室の人たち全員が「絵の具で」表現できるとは思えないと感じて断念したそこがこのデザイナーのプライドなのかもしれません

仮に「水彩」で描くとする水彩は「明→暗」という一方通行しかできない画材色を見分けることができたとしても所定の明度に収めるためにはバランスを比べながら最低でも数回の塗り重ねが必要になる筆で描けば必ずいくらかずつズレが生じる(その良さもあるのだが)。ಅದರ ಮೇಲೆ、離れて見ればピシッと決まるためには巨大サイズでないと描き分けが難しいweb 上と実材(絵の具紙など現存の素材)の感覚の違いの一例

こういうモノを描くようになって感じるのは「デザイナー」ってすごいなってこと「芸術至上主義」的に生きてきたわたしにはどこかで無意識にデザインというものを「芸術」より軽視する気持ちがあったのかもしれない最近のスケッチを通してひしひしと反省している