Същността на перспективата

Розови цветя и орхидея скица

Когато мислите за перспектива, трябва да мислите за „перспективна проекция“.、"Ах、Ако си мислите: „Не съм добър в това“.、Тези, които мислеха „Овладях перспективата“、Няма нужда да се разочаровате、Не мисля, че това е достатъчно。

Как се появи перспективата? -А чувство за перспектива、Защото исках да изразя усещане за разстояние。Но、Защо искате да изразите такова нещо? -Той е、Разграничаване на това, което харесвате и това, което не харесвате、Да го изразя、Това мисля。

Деца, които "мама обичат"、Рисувам майка (майка от баща ми) по -голяма。Това е честното разстояние。На любимата ми мама、Децата винаги са заседнали。Мама, която я вижда отблизо, понякога е „обект“, толкова голям, че я покрива.。Татко също е хубав、Не мога да бъда същият като мама。Така че малко далеч、Изглежда малко малко。Дотогава да видите необясната брада。
Гледайки детска снимка、Разликата в разстоянието е ясно изразена。Това е същността на перспективата.、Постепенно започнах да мисля за това。

Харесвам ли те?、Мразиш ли го?。Харесвате ли или не харесвате този вкус?。Искате ли да носите това облекло или не?。Това е и обратната страна на перспективата。От гледна точка на детето、Независимо дали възрастните харесват или не харесват себе си、Основни проблеми, свързани с оцеляването на децата。Хората правят това от раждането、Измерете разстоянието между хората и нещата, различни от себе си、Създадох собствени касети.。Това е произходът на перспективата。
Чувството за разстояние между хората и нещата се натрупва като уникално за всеки индивид.。Но само по себе си това наистина няма да изясни историята, така че ще ви трябва общ инструмент.、Това е произведено、Например, тя може да бъде единица разстояние в метричната система.、Скочи малко и вижте "Оптичното"、Може би това е така、Представям си。
В сърцето ти、Знам, че имате своя собствена перспектива。Че、Моля, покажете ми。

Ориентиран към рисуване

използвайте допълващи се цветове

Днешната демонстрационна продукция。Съпоставянето на допълващи се цветове е много често срещана техника в часовете по маслена живопис.、в акварел、Особено когато рисувам лица и т.н., имам склонност да се колебая поради сетивата си.。Какво представляват допълващите се цветове?、Когато се смеси, става сив.、Заради цветовата комбинация。

В акварелни картини, които използват много цветни кървене,、Намерението за „съпоставяне“ беше объркано поради „кървене“.、Има голяма вероятност да стане сиво。Това е там、Трябва да внимавате, когато използвате акварели, където искате да изведете цветовете красиво.。

много обикновен、В схематичния смисъл на акварела、Зеленият цвят рядко се използва върху лицата на хората по този начин.。Ако е японско лице、вермилион、пурпурно гребло、Магента、Топли цветове като жълто-о、Cerulean blue като цвят на сянка、Вероятно трябва да използвам повторно кобалтово синьо.。
Докато става сиво при смесване、Допълнителните цветове също означават „връзка, в която цветовете се допълват взаимно“.。Чрез съпоставяне на зелено、Зачервяване с повече присъствие, отколкото само червено、кръвен цвят、Можете също така да очаквате розов тен.。Има и двете страни.。

Но、Всъщност освен това има и "живописен" ефект.、Разбрах това отново, докато правех демонстрация днес.。Иска ми се това да може да бъде допълнително усъвършенствано, така че всеки да може да го използва.、Почувствах това。Това е ориентация „рисуване“ за разлика от „скициране“.。този начин на мислене、Разбира се, как се чувствате не се ограничава само до лицето ви.。Помислете как да го използвате、Мисля да го използвам за създаване на произведения от по-висок клас.。

чл、Какво е художник?

77-ма изложба от втори век:Кунио Мацумото "Звук на звука" (Национален музей за изящни изкуства)、Токио)

След като качих YouTube на Asaichi вчера、Изложба Ники в Националния арт център, Ногизака、Отидох да видя самостоятелна изложба.。

И на двете изложби имам много познати.。Основната цел е те да се продават в добро състояние.。Не ме интересува съдържанието、Както и да е, докато се справяте добре и създавате глупави произведения, това е добре.。на всичко отгоре、Ако направиш нещо глупаво, ще се радвам да го направя.、Всички、Трябва ли да кажа, че е невероятно?、Той е много добър в сглобяването на нещата и в измамата без никакво колебание.。Бутма、това е добре。Но черната лента на мястото、Самотен съм и не мога да го направя。

Това, което медиите наричат ​​„изкуство“、Ние, артистите (мога ли да включа и себе си като художник?) имаме съвсем друго усещане.。Ако е медия、С някакви необикновени „оригинални“ идеи、Резултат от усилия, които са скрити от очите на обществото、Склонен съм да го обобщя по отношение на。Следователно слабите точки на контакт с обикновените хора стават още по-слаби.。
Това със сигурност не е погрешно схващане.、Мисля, че е неизбежно до известна степен предвид времевите ограничения на излъчването.。Макар че、Истинското изкуство е все по-познато、разнообразни и、Понякога е забавно、Понякога е трудно。

за художника、Изкуството е най-важното нещо、Животът е същият или следващият、Това е сигурно。изкуството е、Това е „начин на живот“, който включва огромни „разходи“ в ежедневието и всичко останало.。да го приеме、Това изисква определен вид решителност, а не талант и т.н.。Просто мимолетно издание、Готов съм да продължа да поглъщам по-голямата част от времето си.。Защото можем да споделим това、Художниците са съперници и същевременно、скъпоценен、Аз съм ценен приятел.。
Ето защо、И така, какво е изкуство? При запитване、Обикновено не мога да отговоря веднага(LOL)。за медиите、Питам това, защото "вербализацията" е основен метод.、За хората на изкуството вербализацията не е основното.。Тих или безсмислен „кара-шумен“、Самата "работа".、Вижте самото „въплъщение“.、просто казвам。За хора, които вярват, че вербализацията е единственият начин за общуване、Трудно е да се разбере това。Но、Само ако можех да се отърва от това предположение、изкуство и др.、Обикновени неща, които са точно пред очите ви。Защото、Това е нещо, което обикновените хора (не знам какво означава "обикновени") правят.。
Всичко, което един художник прави е "изкуство"! простото му значение、Ако трябва да минеш през медиите、изкривен、Понякога изобщо няма смисъл。Действителен артикул、Ако се изправите пред въпросния човек、Разговорът с изкуството започва веднага.。