Category: Art

11Martxoak 20, asteazkena Shibuya Ward, Tokio、"Shinsuke Fujisawa Exhibition" ikustera joan nintzen Omotesando Hills-era.。Tokia Tokioko kale nagusietako bat da、Omotesando。Berrurbanizazioak sortutako Omotesando muinoko txoko batean、Japoniako arkitektura modernoaren abiapuntuetako bat、"Dojunkai apartamentuaren" kanpoaldearen zati bat ondare arkitektoniko gisa kontserbatu da.。Galeriako espazio txiki horretara "basoa ekartzen" saiatzen ari zirela sentitu nuen (ondoko hau "Takashiren" inpresioa da auto-justizia)。

Hori DM ona da。Informazioa jasotzen duzunean、Irudi bakar batekin egileak adierazi nahi zuena ulertzen nuela sentitu nuen.。Eta eskuz idatzitako mezua lokalean jarritakoa。Pertsonaia bero bereziak barne、Harrituta nago gorputz osoarekin nola adierazten zaren.。Leku hau bera aukeratzea bere adierazpena da dagoeneko、Ez da kasualitatea。

hasiera、``Basora ekarri nahi dut...'' hiztegi falta da niretzat.。Basoaren izaera eta tamaina、sakonera、Egileak "ekartzea" esan nahi duela sentitu badu、Hori izan daiteke Fujisawa-sanen benetako asmoen guztiz kontrakoa.。
Adierazi nahi duena "basoarekiko harridura eta miresmena" da. 。"errespetutik" gertu dagoela ere esan dezakezu.。itsasoko aparra、Hosto berde zurbila bezala jaioa、Hildako hosto puskak bezala desagertzen diren bizitza zati ugari、Bertan laburki agertzen diren ametsetako hitz zatituak、hitzik ez duten izakiena、Bibrazio txikien bidez transmititzen da、Kontaktu ahul eta etsi。erakusten dute、Ezin dut esan barre ala negar aurpegia den.、Aurpegi txiki zurrunak。Halako baso baten ale miragarriak、Fujisawa jaunak lurra, egurra eta alanbrearekin lan egiten du.、labana ebakitzailea eta abar erabiliz.、Sentitzen dut etsi-etsian dena bildu nahian aritu naizela.。

"Herensugea bizi den basoa"、Fujisawaren irudimena da.、ez du han erreinatzen。Pertsonaia nagusia dragoia da noski.。Fujisawa jauna artisaua (fabrikatzailea) besterik ez zen han.、Aitzitik, badirudi “atezain” izatearekin konformatzen direla.。Basorako sarrera bat baino gehiago dago。Zenbateko sakonera du?、Atezainak ere ezin du jakin。Jakin baino lehen, beste baso batzuekin konektatuko zara.。edonoiz、Edonork、Mesedez, etorri edozein lekutatik、Fujisawa jauna gonbidatzen nau.。Joan herensugeak bizi diren basora、eta。

lekua：Dojunkai galeria
2. solairua, Omotesando Hills Dojunkan, 4-12-10 Jingumae, Shibuya-ku (2 minutu oinez Tokyo Metro Omotesando geltokitik A2)
　　　https://www.gallery-dojunkai.com
Aldia：2024Azaroak 20 (ura) ~ 25 (hilabetea)。11:00~19:00(Azken eguna 17 da:00to)。
Mesedez, azkar ibili。

ここ1年ほどスケッチばかりで過ごしてきた。たまには本画を描かないといけないと思いつつ。

サイズの大きな絵を描くと、発想が違ってくる。それは半分は脳の方から来るものだが、半分は身体の方からも来る。サイズが大きいと、筆のサイズが違う。一本の線の長さが違う。そこにかける腕の力が違う。その腕を動かす身体全体の姿勢や動きが違う。そしてそれを見る。―それが発想そのものに関わってくる。

遠近法と言えば「透視図法」をすぐ思い浮かべ、「あぁ、苦手なんだよなー」と思った方、「透視図法は一応マスターしている」と思った方、がっかりする必要もありませんし、それで十分だとも思えません。

遠近法はどうしてできたんでしょう？―遠近感、距離感を表現したかったからですよね。Baina、なぜそんなものを表現したいんでしょうね？―それは、好きなものと嫌いなものを区別、表現するためだ、とわたしは思うんです。

「ママが大好き」な子どもは、お母さんを（お父さんより）大きく描きます。それが正直な距離感だから。大好きなママに、子どもはいつもくっついています。間近で見るママは時には自分を覆い隠すほど大きな「物体」です。お父さんも優しいけど、ママと同じというわけにはいきません。なので少し離れ、少し小さく見えています。剃り残しの髭が見えるくらいの距離感でね。
　子どもの絵を見ると、距離感の違いは明解に表現されています。これが「遠近法」の本質だ、とわたしはだんだん考えるようになってきました。

わたしがあなたを好きか、嫌いか。この味が好きか嫌いか。この服が着たいか着たくないか。それは視点の裏返しでもあります。子どもから見て、大人が自分を好きか嫌いかは、子どもの生存に関わる大問題。ヒトは生まれた時からそうやって、自分以外のヒトやモノとの距離を測り、自分だけのメジャーを作ってきたんですよね。それが遠近法の原点。
　ヒトやモノとの距離感はそんなふうに一人一人固有のものとして積み重ねられていきます。でもそれだけじゃあ話が具体的に伝わらないから共通のツールが必要だろうね、って生み出されたのが、たとえばメートル法などの距離の単位だったり、ちょっと跳んで「透視図法」、なのではないか、とわたしは想像します。
　あなたの心の中に、あなた自身の「遠近法」があるのをわたしは知っています。それを、見せてくださいね。