Categorie: Galerij

カーテンを通じて光を表現するのはこれまでも何度か試みている。この情景も課題の中に数えてはいたが、なんだか難しそうな気がして一、二年ほったらかしにしていた。思い切ってやってみたら、なんとなくうまくいった（ような気がする）。ビデオにしたので、そのうち公開します。手順をよく考えることが大事だった。

Ik heb twee versies getekend als onderdeel van een demoproductie tijdens een aquarelles.。Het motief is Kamakura's nationale schat "Enkakuji Sanmon"。De uitdaging is het "ondervachteffect"。Zelfs als het papierformaat hetzelfde is、Afhankelijk of je het object groot of klein tekent、Ik zag in één oogopslag dat de afkortingen meer verschilden dan ik had gedacht.③。

① benadert de werkelijkheid、② is een creatie gebaseerd op het gevoel van afstand。。De eigenlijke Sanmon-poort bevindt zich direct naast de bovenkant van de verdieping.、Ik kan dit gevoel van afstand niet verdragen。Het gevoel van ruimte kan zoveel veranderen, alleen al door de verhouding tot de persoon te veranderen.。Is de productietijd ongeveer hetzelfde?、① heeft een meer gedetailleerde weergave van het gebied onder de dakrand.、Het kan een beetje lang duren。

Ik heb al veel foto's van deze Sanmon getekend.、Ik heb het gevoel dat elke keer dat ik het teken, ik de schoonheid ervan beetje bij beetje begin te begrijpen.。Ik moet weer gaan、Het geeft mij ook een gevoel。en (zelfs op foto's)、Elke keer als ik teken、Menselijke zintuigen zijn geweldig、Er is een nieuwe ontdekking。Hoewel er zelfs in Japan zulke delicate architectuur bestaat,、Dynamiek van vlamaardewerk uit de Jomon-periode、De deco-deco barokstijl van het Nikko Toshogu-heiligdom? Overtreft gemakkelijk architectuur etc.、Er is een veel breder bereik。Verbreed je horizon naar de wereld、Het kan vol staan ​​met nog meer schandalige dingen.。

Wat indruk op mij maakt is、Deze dingen waren nooit bedoeld voor "schoonheid".、Dat betekent。De Sanmon-poort van de Engakuji-tempel wordt momenteel aangewezen als een ‘nationale schat.’、De mensen die destijds bij deze bouw betrokken waren、Deze Sanmon-poort die we momenteel aan het bouwen zijn、Ik denk niet dat ze het gebouwd hebben met de bedoeling dat het in de toekomst een nationale schat zou worden.。hoe dan ook、Gedurende het hele proces had ik het gevoel dat ‘deze plek er zo beter uitziet.’、Snijd de boom rationeel, afhankelijk van uw gevoeligheden.、Ik moet het aan het afsnijden zijn geweest.。Dat is alles wat er is.、Dat is geweldig。
"Schoonheid"、Ik weet zeker dat het dat is.。En、Dat is "beslissend"、Ik denk ook。Laten we "schoonheid" creëren、Bovendien zullen moderne mensen waarschijnlijk zeggen: ‘Ik wil indruk op je maken’, wat begrijpelijk is.、Er is een grens aan aanmatigend zijn.、Ik denk het wel.。A、Ook、Ik raakte van het spoor、Sorry (>_<)。

11月20日（水）東京渋谷区、表参道ヒルズでの「藤澤伸介展」を拝見してきました。場所は東京の目抜き通りの一つ、表参道。再開発で作られた表参道ヒルズの一角に、日本の近代建築の出発点のひとつ、「同潤会アパート」の外観（一部）が建築遺産として保存的に残されています。そこの小さな画廊スペースに　“森を持ち込もう” としているのを感じました（以下 “Takashi” の独善的感想です）。

いいDMですね。ご案内を頂いたとき、この一枚で作家が何を伝えたいかが解るような気がしました。そして会場に貼られた一枚の手書きのメッセージ。独自の暖かみのある文字を含め、全身で表現する姿に感動します。この会場を選んだこと自体がすでに彼の表現であって、決して偶然ではありません。

冒頭、“森を持ち込もうと・・” はわたしの語彙不足ですね。森の自然や大きさ、深さを、もし作者の手で “持ってくる” の意味に感じさせてしまったなら、それは藤澤さんの真意とは真逆の感覚かもしれません。
　彼の表現したいのは“『森』への畏怖と憧憬” 。「尊敬」に近いとさえ言っていいかも知れません。海の泡、淡いみどりの葉のように生まれ、枯葉のかけらのように消えていく無数のいのちの端々、そこに束の間現れる断片的な夢の言葉、言葉を持たない生き物たちの、蠢き（うごめき）やわずかな振動だけで伝わる、微かで必死なコンタクト。それらが見せる、笑いとも泣き顔とも言い得ぬ、こわばった小さな貌（かお）たち。そうした森の奇跡の粒々を、藤澤さんは土や木や針金、カッターナイフなどを使って、必死に拾い集めてきたように感じます。

「龍の棲む森」は、藤澤さんのイマジネーションですが、そこに彼は君臨してはいません。主はもちろん「龍」。藤沢さんはそこでは一介の工人（作る人）であり、むしろその「門番」に甘んじているかのようです。森への入り口は一つではありません。奥もどこまで深いのか、門番でさえ知ることはできません。なかではいつの間にか他の森にも繋がります。いつでも、だれでも、どこからでもどうぞ、と藤澤さんが誘っていますよ。龍の棲む森へどうぞ、En。

locatie：ギャラリー同潤会
　　　渋谷区神宮前4-12-10 表参道ヒルズ同潤館2階（東京メトロ表参道駅A2 より徒歩2分）　
　　　https://www.gallery-dojunkai.com
会期：2024年11月20日（水）～25日（月）。11:00~19:00（最終日は17:00まで）。
　急いでください。