триизмерен смисъл

手前が水彩で描いた絵奥が実物(制作時はもっと上からの視線)

見る人が絵に求めるものは様々ある人は写真そっくりなものがいいと言い或る人は写真のようじゃ詰まらないというまたある人はそもそもかたちなど必要なく色さえ無くていいという実際にキャンバスをそのまま展示したりそこに傷やシミを作るだけで「作品」という作家もいる。Виждам、確かにそれも有りだ見る人がそこに何かを「見出す」ならば

子どもの頃はそんなとは全然考えたこともなかった実物そっくりに描きたいと思ったこともなかったが「頭の中にあるものは眼に見えるようにしたい」とは強く願っていたのは間違いない

На моменти като това、おとながちょっかいを出す「これを描いてみろ」どのおとなも想像力というものが無かったから写真のようにつまり写実的に描いて見せるより説得力のある方法はなかった子どもだからそんなことを論理的に考えたわけではないが直感的に分ってしまった
 それでいろいろなものを描いた特にお札を描くとおとなは面白がった紙幣はレベルが高いので描く側にも挑戦し甲斐があったからそっくりに描くには観察力が要るそれも描く側からではなく観る側に立っての大きくなってもそれらの(想像力に乏しい)要求は絶えることがなく従って今でもそれに応えるだけの写実力は捨ててしまうわけにはいかない

立体感を喜ぶ人が多いなぜだか本当はよく解らない。може би、平面なのに立体に見えるのが不思議な感覚になるのだろう。От гледна точка на рисуването、別に立体感など作っているわけではないただただ見えたもののデータを或る美術的関数の中に入れればこうなるだけのことだ創作力というのはその関数以外のこと描いているとそんな風に思えてくる

син нар

Вчера 18:00 アップロードしました

昨日アップロードしました一昨日にはアップできたのですがもう一度見返そうと一日延ばして若干修正しました

この動画の最初のペンスケッチはスケッチブックを走るペンの音がすごく良くてその音を残そうとかなり頑張ったぶん時間かかったでも結局はすべてボツにせざるを得なかった(>_<)

アトリエの一角で撮影編集しているのですが撮影中の外の雑音がひどい描いている時は夢中だから車の音はほとんど聞こえないがいざ編集を始めるといかに騒音の中で暮らしているのかが分かってとても悲しいトラックのエアブレーキダダダダとエンジンを吹かす音風圧でガシャンガシャンと揺れるシャッター特に大きい音だけでも消そうとしたら肝心の映像がガタガタになった心もズタズタになって壊れた映像をもう元に戻す気にもなれずすべての音声を捨てて何とかまとめてアップしてしまった

開けて見るとやっぱり視聴数が伸びない平日にアップしたということもあるけれどやはり魅力のないビデオなんだなーと思う聞きづらくてもいい音がある方がよかったのかなあ防音のスタジオが欲しいなー大きな都市ならレンタルスペースもたくさんあるだろうけれど小っちゃい町じゃねえテーマも難しかったけど、Двойно、三重にがっかりでした

Отидох при Чиками Сайтама

Скица Курата Ширасу
Fumiya Yukari: "Виждане на сцена с нищо (част)"

Измина доста време, тъй като най -високата температура е паднала под 30 градуса.、Това е малко далеч、Няма много пешеходно разстояние、Отидох в префектурния музей на съвременното изкуство Сайтама (Сайтама Кинми) в Кита-Урава.。

Ако направите стъпка навън、Там има нещо, което лежи。Очевидно темата на изложбата за колекция MOMA в Сайтама Коми беше „Пътуване“.。Горната снимка е скица на художника на Мейджи Курата Ширай на пътуване。Малък、Това е скица за размера на трансформирана пощенска картичка、По -тънки、Начертано върху груба хартия като крокета。Вече е добре изтеглено, така че може да се каже, че е пълна работа.。Не само художници、Защо всички художници са толкова искрени за своите творби?。まず、Вълнувам се от това。

Снимката по -долу изглежда е колекция от последните няколко години.。Частта за „Виждане на пейзаж с нищо“ на Bunya Yukari。Изглежда така, когато погледнете цялото нещо、Не съм сигурен какво точно се нарисува。Наистина не разбирам、По някаква причина изглежда, че те са нарисувани само много специфични неща。Правите линии са ясно (може би коракоид или нещо подобно?) Като изготвяне、По -скоро тя е изготвена (не е потвърдено дали хартията е била хартия от Кент).。
Гледайки по -нататък、Те трябваше да ги привличат, докато идват на ум (въпреки че вероятно е така).、FreeHand не е просто свободна ръка。Понякога изглежда, че са използвали владетел във формата на облак или нещо подобно.、Няма помия линии。Изглежда, че дебелината на линиите също умишлено се поддържа възможно най -равномерно.。
Градският пейзаж, който обикновено виждаме, е、Въпреки че изглежда претрупана на пръв поглед、Архитектурата и пътищата, които могат да се видят там、Структури като мостове、Освен това дори колите, влаковете и рекламните билбордове, които работят там、Всяка от тях е (или трябва да бъде) изработена от внимателно планирани и проектирани предмети.。Всички тях、По време на процеса разбрах, че всъщност няма никой от тях, който изобщо не е изготвен.。Имам чувството, че гледам „реалността на пейзаж, пълен с планове“。

Не рисувайте нищо, което ви кара да искате да видите、Със сигурност това показва съвременния пейзаж.、Кара те да се чувстваш。(Таксата за прием от 200 йени е евтина。Сигурен съм, че върви до средата на декември.