私自身にとって水彩は一つの新しい可能性だ。これまで水彩の難しさだと思って敬遠してきたことが、実はことごとくそれこそが可能性だと思えるようになってきた。
たとえばもっとも難しいのが、水彩絵の具の濃度調整。常に最適の濃度を作り出すことは至難の業だが、逆に言えばそこに個人の感覚の閃きのようなものが反映されやすい。失敗と成功の紙一重の不安定な状況が最初から最後まで続くのが水彩だが、それが自分の感性を開く可能性と表裏一体だと感じてきた。
それにストロークの個人差。油絵のタッチに相当するが、ぼかし、размазване、跳ね、かすれなど油絵より数段繊細で、かつよく見れば大胆簡潔。それが水彩の魅力の一つだと次第に分かってきた。
けれどそれらは大画面では見えてこない。理由は絵の具の層が薄いことが一つ。薄いうえにカラフルだからでもある。Но、それは水彩の欠点ではない。画面を小さくすれば、それらのすべてが見えてくるのだから、小さくすればことは足りるのである。水彩は小画面にもっとも適したメディアだと思う。
Някои от картините са в процес на изпълнение。Въпреки че не е важна част от темата、Докато рисуваш и изтриваш、Интересно е как неща като формите на сградите и каналите се появяват сами.。Просто добавете малко към него。Може би има нещо латентно。
В момента работи върху „Летящият човек“ (предварително заглавие)。Мотивът е "Икар" от гръцката митология.。Икар бил син на Дедал, дърводелецът на Небесния дворец.。На гърба му има перо, направено от баща му Дедал, майстор.、Икар лети все по-високо и по-високо、твърде близо до слънцето、Восъкът, който е прикрепил крилата, започва да се топи поради топлината.、Митът, че най-накрая се е разбил в морето。Изглежда има конотация на предупреждаваща арогантност.。
Един млад мъж, Икар, има за цел да лети най-високо в света.、Блъснах се в морето и сложих край на високото си ниво.、Каква загуба。Този път, без помощта на баща ми Дедал,、полети на собствените си криле。Хиляди години са минали от мита за падането на Икар、Това означава ли, че ще отнеме толкова време, преди да може да лети отново?。