いよいよ個展。全然準備らしい準備も出来ておらず、これからジョイフルへ行ってテープを買い、額縁代わりに周囲をぐるりと回して出品しようという横着な神経に、我ながら愕然としているところ。ここ数日は筆さえ握る時間が無い（このブログは？）。
最大作はほぼ300号の「円盤投げの男」（あえて未完のまま出品）。なぜ円盤投げなのかは会場で考えて下さると有り難いですが。最小は4号の数点。時間からいえば4号、6号がもっとも時間がかかり、大きくなるほど短時間で描かれている。それは今回だけでなく、いつものことだ。たぶん私自身の内面的な性向がそういう結果につながっているのだろうと思っている。
「ホニュウルイの風景」は出品作の１点。今の段階での感想だが、本当は今回の真のタイトルはこれだったかも知れないと感じている。作者としての私の思いは別にして、見て下さる方のすべてに、ポジティブなもの、ネガティブなもの、それぞれいろんな感想があると思う。tanpri、それを聞かせて頂きたいと願っている。 2011/12/06
Mwen te panse ke penti se te kè mwen。
Mwen pa panse sa pa bon jou sa yo.、Menm jan ou pa viv chak jou konsyan de batman kè ou.、Mwen ap eseye pa panse konsa.。
Sa kalite panse、Lè jan ou santi ou apwofondi tèt ou、Mwen ka te panse de li nan kèk pwen。Lè m t ap trase etajè plat yo nan libreri a ak je m,、Sou senti youn nan liv yo gen yon liy ki di, ``Lè w pèdi,、Mwen te wè fraz "Mwen fè chwa ki pi dezavantaj pou mwen."。Nan plizyè chapit、Chwazi kèk ki gen anpil chans pou kenbe je ou epi mete aksan sou yo.、Se fason nòmal la、Tou depan de eta lespri mwen ak enterè mwen nan moman an, atansyon mwen ka atire sou mwen.。Nan lòt mo、Sa reflete eta aktyèl mwen nan lespri.。
Yon magazin ki rele National Geographic、Pibliye yon liv separe ki rele ``Survival Techniques to Survive Anywhere in the World.''。Mwen sèten yon bagay ki sanble te ekri la tou.。"Lè w gen dout, pa fè yon chwa.、Tann yon ti tan."。Lè ou pèdi, jaden vizyon ou vin pi etwat.、Sa vle di ke chwa yo ki te orijinèlman posib disparèt nan lide m '(li di sitou ke ou pa ta dwe fè chwa nan fè nwa a).。
An brèf, ou bezwen kèk leeway.。Pa gen pwoblèm ki jan kwense mwen ye、Oswa pito, plis sitiyasyon an se konsa, se plis、Sa vle di ke li enpòtan pou gen "lève pou pa deplase".。Sa a se difisil menm si ou konnen li。Mwen pa vrèman gen yon chwa、Lè ou di gen yon sèl fason、Moun pa pral pèdi、Yo di tou ke li ba ou lapè nan tèt ou.。
Foto a se kè mwen、Mwen santi ke plis mwen panse sou sa a, se pi fon konfizyon mwen an vin.。Pa pran twòp swen l kòmsi w t ap adore l、Mwen santi ke li pral vin rèd ak aktyèlman fè kè m 'vin pi mal.。Yon lòt bò, si w panse, ``Yon penti se tankou pwòp poupou mwen.''、Emèt pi plis ak plis、Nan lòt mo, mwen pa konnen si li ka pwodwi.。Gen yon gwo diferans ant kè a ak poupou.、Si yo mouri epi yo tounen fosil, èske yo pa ta sanble tou de?。
1991Yo te dekouvri momi yon nonm Neyolitik ki gen 5,300 an nan yon glasye nan Alp Italyen an 2016.。Li rele Iceman。Yon nouvo otopsi te fèt an Novanm ane pase a.、Gen kèk nan rezilta yo te anonse nan mwa jen ane sa a.。Ki sa ki te atire atansyon patikilye、Soti nan kò Iceman nan tèt li、Se te sa ki nan vant sa a.。
Posterite detèmine valè moun ak bagay yo.。Menm kaka ka itilize kòm materyèl akademik ki gen anpil valè.、Menm si mwen eseye di ke sa a se yon penti yon fwa nan yon lavi,、Pa gen okenn diferans nan lefèt ke jenerasyon kap vini yo pral deside si yo rete oswa ou pa.。
モダンアート・アメリカン展を国立新美術館で観た。ヨーロッパ直輸入の時代から、次第にアメリカの風土性が強くなり、やがてヨーロッパとは違う独自の道を歩み始め、そこに自信を持つに至るプロセスを分かりやすく並べてある。
ジョージア・オキーフという女性画家（写真家アルフレッド・スティーグリッツの妻でもあった）。大画面に蘭などの花の一部分だけを特にクローズアップして、女性性器かと一瞬見紛う表現などで知られている。その写真的な手法など、一流の写真家であるだけでなく、現代美術の隠れた天才ディレクターでもあったスティーグリッツのアイデア、戦略そしてオキーフの感性を見抜く目を抜きにしては語れない（はず）。
そのオキーフの作品が３点ほど出ている。どれもあまり大きくないが、そのうちの20号ばかりの、一枚の枯れ葉を描いた作品に特に魅かれた。前面に一枚の大きな白っぽい葉。その後ろに赤茶けたもう一枚の葉が重なっている。さらにその後ろの葉と、全体で３枚の葉っぱを描いているだけだ。前面の白い葉の一部に、それが枯れ葉である証拠の乾いた亀裂が入っているのが、この絵の核だと思う。背景も白。色彩は主に白と茶色の葉、それに背景の白だけの単純さで、モダンアートの旗手の一人としてはむしろ地味な絵だ。
多分実際にきれいな色の葉っぱだったのだろう。何となく拾い上げて手に乗せて見た。普通ならそのあと捨ててしまうか、描こうとして持ちかえっても結局描かずに捨ててしまう。Men、そこに長い、一本の亀裂がオキーフの目を捕えた。何かが閃いて、それが絵になった。葉も大事だが、この亀裂が絵の核だというのはそういう意味である。もちろんこれは私の勝手な空想に過ぎないけれど、絵というのは往々にそうやって生まれてくるものだからだ。
エドワード・ホッパーの絵にも魅かれる。男が座っている。何でもない光景だし、その前にもその後にもたくさんの男も女も座っているのを見ていた筈なのに、その時その場所での男がホッパーに突然の閃きをもたらしたのだ。その男をあえてモデルに雇ったとしても、描く気持になったかどうか（制作にあたってモデルを使ったかどうかは関係無い）。
クリフォード・スティル。これら世代は異なるが、アメリカの絵画はモダン、時代の最先端というイメージが強く、日本人が真似るとことさら新奇、激しさ、けばけばしさなどを強調するが、実際に見ると案外に地味なのである。その発想も自分自身に発していて、むしろ謙虚で素朴という、モダンアートのイメージと矛盾した言葉さえ浮かぶ。日本人はアメリカ絵画の本質をどこかで見誤っているのではないだろうか。絵画の本質は、レオナルドの時代でも、現代でも変わっていないような気がする。日本でもアメリカでも。そういう大事なことを、教えてくれる展覧会かも知れない。 2011/10/16