Μήνας: May 2023

Για την "ομορφιά"

Μια περικοπή από το βίντεο "Sweet Pea at Cafe"：(Αυτή η στιγμή είναι διασκεδαστική)

Τι ώρα είσαι、Τι είδους πράγματα θεωρείτε όμορφα; Το αντικείμενο της ομορφιάς είναι κάτι διαφορετικό από την τέχνη、Για παράδειγμα, κάτι σαν ένα τοπίο, φυσικά、Ανθρώπινο πρόσωπο、Είναι μια έκφραση του προσώπου ή μια φωνή、Ενέργειες, όχι πράγματα、Ή μαθηματικά και χημικούς τύπους、Δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι όλα είναι στοχευμένα。Πολλοί άνθρωποι αισθάνονται ότι η ομορφιά βρίσκεται ανάμεσα σε εκείνους που αισθάνονται άσχημα.。

Τα μη ανθρώπινα ζώα αισθάνονται επίσης "ομορφιά";。Κοιτάζοντας τη συμπεριφορά του πτηνού και τα διακοσμητικά φτερά、Με κάνει να νιώθω σαν να έχω αυτό το είδος。Λέγεται ότι οι σύγχρονοι άνθρωποι και οι Νεάντερταλ συνυπάρχουν κάποια στιγμή。Ωστόσο, οι Νεάντερταλ εξαφανίστηκαν αργότερα.。Ποιος ήταν ο λόγος που χώρισε την εξαφάνισή τους από τη συνέχιση της σύγχρονης ανθρωπότητας;。

Ίσως ήταν η έννοια της "ομορφιάς"、Φαίνεται να υπάρχει υπόθεση。Η ομορφιά είναι για πολλούς ανθρώπους、Θεωρείται ότι δεν είναι απαραιτήτως μια ουσιαστική ιδέα για τη ζωή。Στη σύγχρονη εποχή, "συντρίβουν την ομορφιά".、Νομίζω ότι θα είμαι σε θέση να ζήσω、Τι σημαίνει αυτό που έσωσε την ανθρωπότητα από την εξαφάνιση;。
Η υπόθεση θυμίζει την "ανακάλυψη όμορφων κοχύμων".。。Πολύ μακριά από τη θάλασσα、Και υπάρχει ελάχιστη έννοια φαγητού、Ένα μικρό, όμορφο κέλυφος、Πολλοί ανασκάφονται από ερείπια της σύγχρονης ανθρωπότητας、Κανένας από τους Νεάντερταλ που δεν βρέθηκε。Γιατί είναι αυτό、Αυτό είναι αυτό。
Παρόλο που δεν είναι απαραίτητο, όλοι έχουν μια συγκεκριμένη "εντύπωση"。Όλοι θέλουν να το δοκιμάσουν。Αυτό σίγουρα φαίνεται να είναι η έννοια της "ομορφιάς".。Τι έχει και τι δεν έχει、Τελικά, ο συμβολισμός αναδύεται εκεί.、Εκείνοι που έχουν "ομορφιά" κερδίζουν εξουσία、Γίνεται μια ιεραρχική σχέση、Ίσως επειδή τελικά οδήγησε στη δημιουργία μιας κοινωνικής δομής.。ω αγαπητέ、Αυτό είναι το κατά προσέγγιση περιεχόμενο της υπόθεσης。

"Δεν είναι απαραίτητο να ζεις"; Είναι αλήθεια; Για παράδειγμα, η ομορφιά που υπάρχει τώρα、Αν απομακρύνουμε όλα τα προαναφερθέντα πράγματα、どういう世界が見えるでしょうか。Ναί、いまウクライナ戦争で露わにされた世界、たとえば激戦地といわれているバフムトの現状がまさにそうではないでしょうか。あの風景が「不可欠なもの」を追求した結果なのでしょうか。
　「美しさ」と声に出すとき、心のどこかにある種の反感というか、「世の中、きれいごとだけじゃ済まされない」という大きな声も同時に聞こえてきて、口にするのをちょっと躊躇してしまいます。でもやっぱり、それを求める心を失ったとき、人は戦争しか選択することができなくなってしまう、そんな気がします。美しさを求める心が辛うじて戦争を止めている、そんな危うさを感じます。「生きていくうえで本当に必要なもの」。自分のこころを静かに覗き込む時、それがおぼろげに見えてくるような気がしています。

Ίσως λίγο διασκεδαστικό

Γλυκό μπιζέλι στο τραπέζι (ακουαρέλα, λίγο πριν την ολοκλήρωση)

Αυτό είναι αυτό που θέλω να δείτε。5/25Το μοτίβο είναι μία από τις τρεις φωτογραφίες που χρησιμοποιούνται στο blog "Pictures Stressless".、Δοκίμασα ένα νέο πρωτότυπο, αλλά τι νομίζετε;。2Είναι λίγο συνηθισμένο σε αυτό、Σχέδιο λουλουδιών υπό τεχνητό φωτισμό、Ένιωσα ότι οι προθέσεις παραγωγής έγιναν σαφέστερες.。

Δεν έχω ζωγραφίσει ποτέ λουλούδια κάτω από το φωτισμό στο κατάστημα έτσι.、Εάν το τραβάτε πραγματικά στον φωτισμό、Οι έλεγχοι χρωμάτων πιθανότατα δεν είναι δυνατόν。Είναι επίσης ένα μοτίβο που μπορεί να σχεδιαστεί μόνο σε φωτογραφίες.。

Ένας άλλος στόχος είναι、Για να σχεδιάσετε μια κατάσταση όπου τα μικρά λουλούδια είναι πυκνά συσκευασμένα。Λευκά λουλούδια και μοβ、Δεν μπορώ να δω τέλεια σχήματα λουλουδιών。Υπάρχουν πολλά λουλούδια και σκηνές σε αυτό το σύμπλεγμα σχήματος,、Είναι επίσης μια πρακτική να την σχεδιάσετε。

Δεν έχω τραβήξει κανένα φωτισμό που κρέμεται από το ανώτατο όριο ακόμα.、Θα το αναμίξω με λευκό χρώμα。Η προηγούμενη εργασία χρησιμοποιεί κάλυψη。Έχω αυτό το είδος τεχνικού ενδιαφέροντος、Απολαμβάνω την ελεύθερη (ακόμα ανεπαρκή) πινέλα。

絵画のイマジネーション

Από το βίντεο που επεξεργάζεται

あなたが絵を描いている人だとしましょう。あなたの絵を描く頻度はどれくらいでしょうか。ふだんは描かないが、旅行に行くときは必ず小さなスケッチブックを持っていく人。月に1枚くらいは花やペットなどを描く人。一年または数年に一枚くらいだが、興が乗ってくると一度に十枚くらい描いたりする人。絵画教室や講座に通っていて、定期的に描く人など、きっとさまざまな絵画ライフがあると思います。

Ακόμα κι αν δεν μπορείτε να σχεδιάσετε ικανοποίηση 100%、Πάνω από το ήμισυ του 50%、Θα είστε ικανοποιημένοι με αυτό που τραβήξατε。Αλλά όχι μόνο αυτό、Για παράδειγμα, ένα σκίτσο σε ένα ταξίδι、Ακόμα κι αν εξαντληθεί και παραμένει ημιτελή、それを見るたびに前後の出来事までをも記憶の中に湧きあがらせてくれる、自分だけの魔法の箱を作ったようなものでもあります。あなたもきっとその蓋を開けるたび、不満足だった残りの部分を補う以上の愉しみを密かに味わったことがあるに違いありません。
　（旅先でのものに限らず）そのようなスケッチを、箱の中だけに閉じ込めておくのはちょっともったいない気はしませんか？もしかすると、それらのスケッチはもっと頻繁に外へ出たがっているのかもしれませんよ。

スケッチをそのまま、新しく大きく描き直してみた経験もきっとすでにあるでしょう。そして「やっぱり現場でなくちゃダメだね」とか言って、そのままクルクルと丸めてどこかに押し込んでしまったかもしれませんね。ある意味でそれは当然なのです。
　一枚の絵・スケッチには、それぞれひとつずつ「絵画のイマジネーション」が宿っています。同じイマジネーションを“使いまわし”することは、絵画自体が「拒否」しているんですよ。“『わたしだけのわたし』にして” と絵があなたに要求しているんです。あなたはそれに応えなくてはなりません。どうやったら応えられるか、ちょっとプレッシャーですよね。

ひとつヒントをあげましょう。①モチーフ（題材）は変えないこと　②「魔法の箱」の中をもう一度覗いてみること。きっと何か大事なことが見つかります　③それをモノではなく、たとえば「色」で表現してみること　の３つです。スケッチではモノだけしか見ていないことがよくあるものです。モノはまだサナギ。あなた自身の記憶の何かと結びついて、はじめてイマジネーションになるのです。羽が生え、飛べるようになるのです。魔法の箱は「奇跡の箱」でもあるんですよ。