حول المواد الفنية والمهارات التقنية

لم يتم تحديد سمة بديلة للصورة。اسم الملف: D8CA8D93-7BD4-4E6E-93E4-F50085435206-724x1024.jpeg

وسيلة الرسم المستخدمة هنا هي الطلاء الزيتي.、الألوان المائية الخ、ورق、مواد الرسم مثل القماش。إذا نظرت إلى موقع YouTube وما إلى ذلك، فسترى العديد من الأمثلة على الأعمال التي تستفيد بشكل كامل من التقنيات المتقدمة التي تبدو وكأنها احترافية.。أتخيل أن هناك الكثير من الأشخاص الذين يدرسون بجد بعد رؤية هذا.。أنا نفسي واحد منهم.。

زيادة المعرفة حول المواد والتقنيات الفنية、إذا تمكنت من إتقانها، فإن حريتك في التعبير ستزداد بالتأكيد.、سوف تكون قادرًا على إنشاء نقاط ملفتة للنظر.。في المسابقات، يكون الحكام أنفسهم فنانين محترفين.、هناك ميل للبحث عن مستوى تقني عالٍ.、من خلال الأعمال المختارة، سيتبع وعي الجمهور الحس الجمالي للحكام.。وبطبيعة الحال، فإن الأهمية الكبرى للمعارض هي وظيفة "التنوير".、هذا ليس بالأمر الجيد。

لكن、باستثناء الأشخاص الذين يريدون أن يصبحوا محترفين.、لمن يريد الاستمتاع بالرسم、من الأفضل ألا تصبح متخصصًا جدًا في مواد وتقنيات الطلاء.、يبدو أن الفكرة تنتشر في ذهني.。معرفة、لا يمكن للتحسينات في التكنولوجيا أن تكون أمرا سيئا، ولكن、、هذه إحدى الطرق للنظر إلى الأمر、الاتجاهية、الأمر مختلف عن ذلك、لديك طريقة للنظر إلى الأشياء، أليس كذلك؟ و。إمدادات فنية واحدة、一つの技法のエキスパートになるには相当の努力が要る。في هذه العملية، تكتسب المعرفة、技術だけでない何かを体得することが少なくないことも知っている。مع ذلك、、、、せっかく学んだ知識技能が、ومن ناحية أخرى، القدرة على تقييد الذات、كقوة تصلب الخيال.、في بعض الأحيان يمكن أن تعمل أيضًا بشكل سلبي、وهذا يعني、قد يكون من الأفضل أن تبقيه في الجزء الخلفي من عقلك لفترة من الوقت.、أعتقد ذلك.。

لكي تستمتع بالرسم، من الأفضل أن تكون سيئًا فيه قليلًا.、بينما يهمس بشيء من هذا القبيل、أقوم بتعليم الناس تقنيات الرسم、سأقدم لك أيضًا النصائح حول كيف تصبح أفضل.。لكن、لا أعتقد بالضرورة أنه تناقض。السبب هو、الحد الأدنى من المعرفة المطلوبة لرسم صورة、إذا كنت لا تستطيع السيطرة عليه、وذلك لأنه من الصعب تجربة أكثر من ذلك.。السفر بمفردك إلى الخارج يمنحك الكثير من الخبرة.、وهذا يتطلب الحد الأدنى من المعرفة والمهارات اللغوية.。لهذا السبب、الدراسة إلى مستوى أن تصبح مرشد سفر أو خبير لغة هي قصة مختلفة.。

لكن موافق、لقد أصبحت خبيرا、ولا شك أن هناك متعة أعلى (أعمق).、لنقول أن الأشخاص السيئين في ذلك يمكنهم الاستمتاع به、ربما يكون هذا هو منطق الشخص الذي لا يستطيع فعل ذلك (مثلي) والذي يتردد في الخسارة.。

التفاحة في المناظر الطبيعية

أبل في المناظر الطبيعية(فكرة)

قبل الاستيقاظ、حلمت بملصق Kokoshka。2019معرض "حداثة فيينا" في مايو、لقد كان حلمًا بلوحة رأيتها مع السيد يوماتسو في أوساكا.。لقد نسيت الأمر تمامًا、دون أي إنذار、لقد ظهرت فجأة في حلمي。قبل أن تتلاشى ذاكرتي、في الوقت الحالي، قمت بإجراء بعض "الإضافات الافتراضية" على القماش رقم 100، والذي انتهيت بالفعل من رسمه (بالطبع، جودة ملصقات كوكوشكا أعلى بكثير).。

لمدة أسبوع تقريبا الآن、لقد كنت في حالة جمود عندما يتعلق الأمر بالإنتاج... تم تحديد الاتجاه - الطريقة التي سأرسمها كانت محددة إلى حد كبير - "لكنني لم أتمكن من التوصل إلى صورة ملموسة" - أشعر بالإحباط.、ارسم صورة صغيرة أخرى、ظللت أفكر في هذا الأمر أثناء تنظيف الورشة والعمل فيها.。ولكن... لم يحدث شيء.、لقد بدأت أشعر بالتوتر قليلاً.。

أوسكار كوكوشكا في القرن العشرين、ربما يعتبر "رساما تعبيريا".。ولد في النمسا (الجنسية النهائية بريطانية)。توفي في سويسرا。جنبا إلى جنب مع كليمت وشيل، شارك أيضًا في حركة انفصال فيينا.、لقد أصدر إعلانات رائعة (علمت عنها لأول مرة من خلال التسلسل الزمني)、ويبدو أنه قام بالتدريس أيضًا في باوهاوس.)。لكن في النهاية لم أعطيها للمجموعة.、إنه شخص سار في عالمه الخاص.。
صراحة、ما زلت لا أفهم لوحاته جيدًا.、أنا لا أحب ذلك على الإطلاق。ومع ذلك، لسبب ما، هناك شعور "بالثقل" في العمل.、لا تسمح لي بالذهاب ابدا。- لقد مرت ثلاث سنوات منذ ذلك الحين، وهذا الصباح، ظهر فجأة على وسادة أحلامي.。- لا تنسى بوح أحلامك、قفزت على الفور إلى الطابق العلوي وبحثت في كتالوج المعرض.。

في حلم、أشعر وكأنني صرخت: "هذا كل شيء!"。نظرت للساعة وكانت السادسة صباحا.。ذهبت للنوم حوالي الساعة 1:30.、من منظور النوم، يبدو أنه نوع من "الوقت الإلهي".。"لقد قدم لي الله (إذا كان هناك فكرة) فكرة.。إذا لم نستفد من هذا、"أنا أعاقب حرفيًا،" فكرت وأنا أرمي أغطية السرير بعيدًا.。

Apple in Green

Apple in Green (エスキース2)

昨日のエスキース背景が赤で力強い感じを表現してみたが今日は一転して「グリーン」第三者目線で眺めてみると「Appleのふるさと」感みたいでちょっともろもろの対象物(オブジェ)が説明的過ぎると思えてきた

今回のエスキースで考えていることは
①色は平面的に塗るタッチ(筆触)はあってもよい
②線(時には輪郭線)と色をずらすこと塗り絵にしない
③線はラフで乱れていることを良しとする
④視点を一方向に限定しない見上げたり見下ろしたりを“勝手に”やる

その結果絵を見た人がどう感じるかを予想してみると
①「ちゃんと描けない人だ」=「ヘタクソだ」と思う
②「こんなの子どもでも描ける」と思う
③色はきれいだが「芸術的な深みがない」と感じる
④難しいことは何も描いてないので気楽と言えば気楽

若干肯定的なのは④くらいでたいていは「芸術的な有難味が無い」要するに「ダメな絵」をわざわざ描いているってことになるだろうか先日までのCGスケッチにせよ写真的な描写の練習にあんなに時間をかけてきたのは何のためだったの?(このブログを初めて見る人は、2021末頃~1,2週前くらいまでササっと見て頂けると有難いですすんません)と思う人多いと思う(実はわたし自身もそんなこと感じながらいつも描いている)

今の段階で答えられることは
①「思わせぶり」「考えている風」な絵は描かないことにしたい
②「芸術」よりも「造形」を重視
③単純にきれいな色は気持ちがいい→アタマ空っぽになる
くらいでしょうか。20年前ならこれはすべて逆でしたつまりわたしの「絵画観・芸術観」は180度変わったってことですきっと「あたま大丈夫?」って感じでしょうね?