فئة: الفنون

كيف حالك。فترة مع اختلافات كبيرة في درجات الحرارة、علاوة على ذلك، إذا هطل المطر، فستكون منطقة هطول خطية.、كلمات غير سارة علقت في أذني.。أنا متعب قليلا、يكون。كالعادة、يحتوي هذا الفيديو أيضًا على الكثير من القوة البدنية、قضى الوقت。تستغرق اللوحة بالألوان المائية حوالي ساعة ونصف.、يعد الرسم في حد ذاته أمرًا ممتعًا (بصرف النظر عن الأوضاع المحرجة المطلوبة لالتقاط الصور).、التحرير.。

من المؤكد أنه من الصعب الجلوس أمام الكمبيوتر لفترة طويلة.、تأجيل جميع المهمات الأخرى العديدة、الضغط الناتج عن ذلك يحدث في الليل、يمنع النوم العميق。

البازلاء الحلوة هي、عندما كنت أبحث عن فكرة لفصلي الدراسي بين الصور المحفوظة.、وهذا ما وجدته فيه。ما هي الصورة؟、سوف ألتقط صورة لها.。"هذه صورة."、لقد استغرق الأمر سنوات عديدة منذ أن بدأت في رسمها لأول مرة حتى بدأت في رسمها.、هذا المقهى لم يعد موجودا。
في عملية البحث عن الصور、هناك أيضًا العديد من الصور لأعمال سابقة من أماكن مختلفة.。ليس لدي الوقت للنظر في الأمر بعناية、هناك عدد غير قليل من الصور التي تفاجئني في كل مرة أنظر إليها.。أنا آسف للميسو、على الرغم من المعاناة、أنني كنت أعبر بصدق عما كان في قلبي بطريقتي الخاصة.、"نفسي、أريد أن أقول لهم: "إنكم تبذلون قصارى جهدكم!"。أنا متأكد من أن لديك شيء من هذا القبيل أيضا.。　

هذا النوع من الصورة、يؤسفني أنني ربما لن أراها مرة أخرى أبدًا.、إذا مت، فأنا مجرد قمامة بعد كل شيء。في ذلك الوقت، أتمنى أن تحرقوني مع هذه الصور.、إذا كنت تعيش في المجتمع、إنه أيضًا مثل الحلم الذي لن يتحقق。

لنفترض أنك رسام。كم مرة ترسم؟。أنا لا أرسم عادةً، لكن、الأشخاص الذين يأخذون معهم دائمًا كراسة رسم صغيرة عندما يسافرون。الأشخاص الذين يرسمون الزهور والحيوانات الأليفة وما إلى ذلك مرة واحدة تقريبًا في الشهر。مرة واحدة تقريبًا كل عام أو عدة سنوات、الشخص الذي يرسم حوالي 10 صور في الوقت الذي يشعر فيه بالإثارة.。حضور دروس الرسم والدورات、الأشخاص الذين يرسمون بانتظام、أنا متأكد من أن هناك العديد من حياة الرسم المختلفة.。

حتى لو لم أتمكن أبدًا من الرسم بنسبة 100% من الرضا、أكثر من النصف 50%、سوف تكون راضيًا عن الرسم نفسه.。でもそれだけでなく、たとえば旅先での一枚のスケッチは、もしも時間切れで未完成のままだとしても、それを見るたびに前後の出来事までをも記憶の中に湧きあがらせてくれる、自分だけの魔法の箱を作ったようなものでもあります。あなたもきっとその蓋を開けるたび、不満足だった残りの部分を補う以上の愉しみを密かに味わったことがあるに違いありません。
　（旅先でのものに限らず）そのようなスケッチを、箱の中だけに閉じ込めておくのはちょっともったいない気はしませんか？もしかすると、それらのスケッチはもっと頻繁に外へ出たがっているのかもしれませんよ。

スケッチをそのまま、新しく大きく描き直してみた経験もきっとすでにあるでしょう。そして「やっぱり現場でなくちゃダメだね」とか言って、そのままクルクルと丸めてどこかに押し込んでしまったかもしれませんね。ある意味でそれは当然なのです。
　一枚の絵・スケッチには、それぞれひとつずつ「絵画のイマジネーション」が宿っています。同じイマジネーションを“使いまわし”することは、絵画自体が「拒否」しているんですよ。“『わたしだけのわたし』にして” と絵があなたに要求しているんです。あなたはそれに応えなくてはなりません。どうやったら応えられるか、ちょっとプレッシャーですよね。

ひとつヒントをあげましょう。①モチーフ（題材）は変えないこと　②「魔法の箱」の中をもう一度覗いてみること。きっと何か大事なことが見つかります　③それをモノではなく、たとえば「色」で表現してみること　の３つです。スケッチではモノだけしか見ていないことがよくあるものです。モノはまだサナギ。あなた自身の記憶の何かと結びついて、はじめてイマジネーションになるのです。羽が生え、飛べるようになるのです。魔法の箱は「奇跡の箱」でもあるんですよ。