زمرہ: گیلری، نگارخانہ

کل (2024.6.30)、میں ٹوکیو کے شہر یونو میں واقع نیشنل میوزیم آف ویسٹرن آرٹ میں "بحیرہ روم کے زیورات کے مخطوطات" کی نمائش دیکھنے گیا۔。کیونکہ میرے پاس وقت نہیں تھا、یہ صرف ایک تیز ہے、بہت سے ناظرین نہیں ہیں、قدرے زیادہ عمدہ احساس سے لطف اٹھائیں、یہ ایک تجویز کردہ نمائش ہے。8میں مہینے کے وسط تک چل رہا ہوں、جب یہ گرم ہے اور آپ کچھ نہیں کرنا چاہتے ہیں تو ، "تعلیم" ایک اچھا خیال ہوسکتا ہے。مجھے خوشی ہے کہ میں فوٹو لینے کے لئے آزاد ہوں。

میں نے مغربی آرٹ میوزیم اور دیگر مقامات پر پہلے بھی کئی بار رنگین نسخے دیکھے ہیں۔、جب میں نے آخری بار دورہ کیا تھا اسے تھوڑی دیر ہوچکی ہے。بہت ساری نمائشیں ہیں、گوٹن برگ لیٹرپریس پرنٹنگ 2 ایجاد کرتا ہے，یہ 300 سال پہلے کا ہے。سیاہی کے لئے کاغذ、قلم、قلم、تمام فونٹ تمام مندر ہیں、ایک خانقاہ کے ذریعہ ہاتھ سے تیار、ہاتھ سے تیار بائبل、وقت کی کتابیں اور لیٹورجی سے、یہاں تک کہ شائع ہونے والے قواعد اور دیگر معلومات、بہت سی کتابیں、ایسا لگتا ہے کہ دستاویزات پیچھے رہ گئے ہیں。یہ شاید اب بھی ہے、اسے کچھ جگہوں پر نیچے جانا چاہئے تھا。

کاغذ وہی ہے جسے "چرمی" کہا جاتا ہے。بھیڑوں اور گایوں کی کھالیں پتلی طور پر ٹین کریں、یہ دوسری طرف سے اتنا شفاف ہے。سیاہی مختلف قسم کے پودوں ہے、ہڈیوں اور دیگر چیزوں کو جلا دو、یہ چارکول کو چربی اور دیگر اجزاء کے ساتھ گوندھ کر بنایا گیا ہے۔。یقینا ، مویشیوں کی افزائش سے ختم ہونا、کاغذ بنانا、برش اور قلم بنانے سے لے کر ہر چیز میری اپنی ہے۔。شراب اور پنیر کی پیداوار جیسے زراعت سے、قانون、ثقافتی انفراسٹرکچر جیسے آرٹ、مندر کی تعمیر سے لے کر جنگ کے لئے ہتھیاروں کی پیداوار تک ، ہر طرح کی معاشی اور صنعتی صنعتیں、ثقافت کی بنیاد、یہ گرجا گھروں اور خانقاہوں میں بنایا گیا ہے جیسے、یہ پھیل گیا ہے、یہ بہتر ہو گیا ہے。اس طرح یورپی ثقافت کی نچلی تشکیل دی گئی تھی۔、اس نمائش سے اس کا احساس ملتا ہے۔。

پرنٹ سے متعلق ڈیزائن、ایک "مورس کا قانون ہے۔"。ولیم مورس کے ذریعہ ، جس نے جدید ڈیزائن میں ایک بڑا نشان چھوڑا、خوبصورت صفحے کی ترتیب کے لئے、متن اور جنت اور زمین、اس سے مراد AKI ، جیسے گلے کی رقم کی مقدار کا تناسب ہے۔、مورس سے پہلے、آپ دیکھ سکتے ہیں کہ ہر کوشش کی گئی ہے。(تمام تصاویر پنڈال میں لی گئیں ہیں)

失敗作です。既にいちど失敗して絵の具を流した上に、もう一度描いてみたものです。想像していたより、紙への絵の具の染みこみが強く、失敗確定後もうまく洗い流せなかったので、「背景」の練習用にしてみました。画面上の白い枠が、ここで言う「背景」です。

عام、風景画には「背景」などありませんよね。それに背景をつけるとはどういうことでしょうか。たとえばこの風景をガラス越しに覗いているとします。ガラスの表面には光が反射したり、自分が映ったりして、風景が見にくくなります。そういう状態は人をイライラさせます。اور、いわば「視覚的に妨害」された部分を想像で補って、スッキリしようとするでしょう。そうすることで、زبردستی、見る人の頭の中に、作者の描こうとする絵を一緒に描かせようという、仕掛け（のつもり）なんです。

「背景」という言葉がしっくりしないかもしれません。حقیقی、わたし自身にとってもとても坐りの悪い語なんです。ابھی کے لیے、その「邪魔者」効果で風景を逆説的に目立たせる、という意味でこの語を使っているのですが、もっと適当ないい語があったらお教えください。
　今のところ、「背景つき」の風景画はまだ何枚かしか試作していないので、どう発展できるかなどはまだ未知数です。しょせん背景ですから、根本的なものではありませんが、ちょっとしたアクセント程度の可能性なら大いにあると思います。静物や人物画になると、その比重はさらに大きくなって、研究の価値が出てきますね、ضرور。

失敗のもう一つは、本題の夕焼けがうまく描けないこと。グラデーションがうまくできないんです。油絵などに比べると水彩画のグラデーションは数段難しいものです。グラデーションは水彩画の最も基本的な技術ですが、それが結局一番難しい。鉛筆は誰でも使えますが、魅力ある線を一本引けるようになるまでが大変なのと似ていますね。紙と自分との相性もイマイチ合わせられませんでしたねー。4，5枚描いてみましたが、それらしい手ごたえはまだ。もう数枚はこのモチーフで練習してみます。