水彩で白を使う用法をまだ少し探求中だが、ほぼ結論が出てきた。上の写真はスタートを水彩だけで始め、下ではアクリルを併用したもの。
絵としての出来は正直言うと見せたくない。Ama evet、このへんが実力ということで。スタート時はあまり最後のことまで深く考えず、顔の色を背景と無関係に描きだしてしまった。このまま水彩で進めると赤系の陰が浮き上がってしまう、という失敗のケース。
そこを、アクリル系の白をやや厚めに塗ることで、肌の赤みを隠蔽できる（水彩で青みも加えた）、というのがポイント。しかもガッシュや水彩のチャイニーズホワイトなどと違い、その上に水彩絵の具を重ねても、“溶けて濁らない” のがミソ。多くの人にとってはたぶんこちらの方がずっと使い良いはず。テンペラもいいけれど、「乾燥時間」のズレが問題。
水彩の白を混ぜて、一発で狙いどおりにパステル調の色を作れる人にとっては、面倒くさいだけのことではあるのですが。
Bu resmi çizmemin nedeni、Mor iris için ne tür bir beyaz kullanmalıyım?、Denilen bir test。“Beyaz”a odaklanırsak、Şeffaf sulu boyalar, mürekkepli resimler vb.、Orijinal kağıdın arka plan renginin beyaz olduğu varsayımına dayanan bir çizim tekniği.。Buna "varsayım" demeyin、Aslında beyaz olarak kullanılan şey "şeffaf olmayan" sulu boya (guaj) veya temperadır.、akrilik、Japon tabloları ve yağlıboya tablolar gibi su bazlı boyalar gibi opak teknikler。
Şeffaf sulu boyaya dayalı、Bazı alanlarda yalnızca beyazı kullanırsanız ifade alanınızı genişletebilirsiniz.、Testin içeriği çiziminin kolay görünmesidir.。Herkes böyle bir şey düşünebilir、Bunu zaten yaptığını biliyorum、Biraz daha derine inmek istedim.。
Bu çalışmadan önce、"Suluboya + tempera" yöntemini kullanarak birkaç şey deniyordum.。Kombinasyonun rasyonelliği yüksektir.、Etki beklenebilir, ancak bunu uygulamaya koymak zordur.。Suluboyalar yağlı boya tablolardan çok daha hızlı kurur.、Sezgisel üretim、Hız duygusu hayattır、Öyle bir nokta var ki。İlk bakışta tempera sulu boya kadar çabuk kuruyor gibi görünüyor.、Tam kurumanın yağlı boyaya göre daha yavaş olduğu söylenir.。Hızlı çalışmayla bu açığı kapatmak son derece zordur.。Çizim yapmaya vakit ayıran insan tipine uygun olduğunu düşünüyorum.。
Bu yüzden、Tempera dışındaki materyalleri araştırmak。Burada sadece Çin beyazını (çinko beyazı) kullandım.。en yaygın şekilde、Sonuçta bunun en kolay yol olduğuna eminim。Bu küçük parçalar için iyidir。Çevreleyen beyaz, akrilik modelleme macunu ışığı ve titanyum beyazının bir karışımıdır.。Pürüzlülük hissi alttaki kağıda bağlıdır.。
Bu arada, "sır" nedir?。Bunu herkes açıkça görebiliyor ama ben fark edemiyorum.、bu bir ipucu。Ayame'nin "Aya"sından bahsetmiyorum.。
紫陽花（あじさい）の季節になった。ちょっと出かけるとわが家の庭だけでなく、どこの家の庭からも紫陽花が “こんにちは” と首を傾げてきます。
この絵を見ると、背景に見えているレオナルド・ダ・ヴィンチの、「荒野の聖ヒエロニムス」が「あじさい」とどう関係あるのか、紫陽花より先に疑問に思いますよね。
「聖ヒエロニムス」は、悟りを得るため、あらゆるものを教会に寄進して荒野に修行に出ます。そこで足に棘が刺さって苦しんでいるライオンの棘を抜いてやります。それが背景の絵の情景です。
要するに絵のテーマは「（無償の！）愛」（当時のキリスト教会の「無償」についてはいろいろあるようですが）。「あじさい」に雨はつきもの。そこに「慈雨」というタイトルをつけると、バラバラだったモチーフがピタッと一つのピースにまとまる、と思ったんですが、理屈のこね過ぎかもしれませんね。
たまたま紫陽花の写真を探していたら、背景の一部に「聖ヒエロニムス・・」のページが偶然写り込んでいました。このかけ離れた２つのモチーフをくっつけたら面白いと思ったので、理屈をこねてみたのでした。左右の大きな対比も意識しています。