「夜景」は透明水彩向きの画題ではないんだなー、મને લાગે છે કે ફરી એકવાર。透明水彩という技法は、薄～い絵の具層を透過した光が紙の白さを反射して、ふたたびその層を透過して眼に入る仕組みを原理にしたものだから、પેઇન્ટિંગ પેપર બ્લેક સ્વાભાવિક રીતે વિરોધાભાસી છે。
આકસ્મિક રીતે, તેલ પેઇન્ટમાં、ત્યાં એક પારદર્શક સ્તર અને સામગ્રીનો અપારદર્શક સ્તર છે、પ્રસારિત પ્રકાશ અને સામગ્રી પ્રતિબિંબ (સપાટીનું પ્રતિબિંબ)、દ્રષ્ટિ તરફના બે રસ્તાઓ છે。આ સોફિસ્ટિકેશન અને ઓઇલ પેઇન્ટિંગની depth ંડાઈની ભાવના બનાવે છે (જોકે、આ "પારદર્શક સ્તર" આધુનિક પેઇન્ટિંગ્સમાં નાપસંદ છે.。આ ઉપરાંત,、ભલે તે સમાન વોટરકલર હોવાનું કહેવામાં આવે છે, જો તમે તેને "અપારદર્શક" ગૌચેથી દોરો છો、તે મૂળભૂત રીતે તેલ પેઇન્ટિંગ જેવું જ વિચાર છે.。તેમ છતાં、તેલ પેઇન્ટ જેવા કોઈ પારદર્શક સ્તર નથી.、તે બીજી સમસ્યા લાવે છે。
その矛盾を和らげるには、暗い色はなるべく薄く塗るほうがいいことになる。તેથી જ、紙の白さを残すんですね。残った紙の白さとの対比によって、より暗く「感じさせる」のが、透明水彩という技法です。見たままではなく、効果を考えて描かなくてはならない。તે અર્થમાં、油絵よりよっぽど高度で、また技術的にも難しいんです。
少し脱線しますが、子どもには、水彩より油絵を先に親しませた方がいいというのはわたしの主張でもありますが、日本はそういう意味では「（自分も含め）周りを汚さない」「匂いがある」「荷物が重い」等々、芸術という点からみれば本質的でないことが優先順位が高い。いろいろ問題はあるが、簡単な方から始めるのがいい、というのが基本です。
話が逸れましたが、そういうことで、「夜景」は普通に思っている以上に難しいんです。なんだか弁解に聞こえますが、だからチャレンジしたくもなるんですよね。
※2024.7月11日に「夜の花屋前」というタイトルで、同じモチーフで別バージョンの絵を描いています。どうぞ比べてみてください。