Катэгорыя: ギャラリー

Стаць YouTuber?

Я крыху змяніў спосаб малявання

YouTube «Урок малявання сіняй чайкі»(YouTube.com@aoikamome)Агульная колькасць праглядаў з моманту адкрыцця канала перавысіла 21 тысячу разоў.。100%Гэта твая сіла。Дзякуй。

110 000-ы раз быў 13 снежня мінулага года (прыкладна за 6 месяцаў ад 1000 разоў да 10 000 разоў)。20 000-ы раз быў на днях 20 студзеня (5 тыдняў ад 10 000 да 20 000 разоў)。Тэмп становіцца ўсё больш хуткім、Я на самой справе сам здзіўлены。Падобна на тое, што колькасць праглядаў непасрэдна не звязана з тым, каб стаць так званым ютубером.、Таму што гэта выяўляецца ў лічбах、Гэта самы просты паказчык для тых, хто да гэтага імкнецца.。Прымяняючы мой выпадак да гэтага、Калі зрабіць грубыя разлікі,、Падобна на тое, што яму спатрэбіцца не менш за 60 000 праглядаў на працягу наступнага года.。што? 30 тыдняў у цяперашнім тэмпе、Ці станеце вы карыстальнікам YouTube у жніўні гэтага года?

Дзе гэта?、Гэта не так проста。Напэўна, усе карыстальнікі YouTube прыклалі шмат працы.。Нават калі ты ўсміхаешся перад камерай、Напэўна, за камерай ён нясе велізарны цяжар.。на самай справе паспрабаваць、Я пачынаю крыху разумець, наколькі гэта складана (я думаю)。«Нават калі я запусчу YouTube,、Большасць адразу звальняюцца", - сказаў адзін з карыстальнікаў YouTube.、Напэўна так。Проста таму, што вам падабаецца, гэта не пратрымаецца。З кожнай кнігай патроху павышаем узровень、Людзі, якія могуць паступова пашыраць свой свет、У рэшце рэшт, застануцца толькі тыя, хто мае палітыку карыстацца гэтым.。どんな世界もそこは共通なのかもしれない。

YouTubeは長丁場だと言われている。飽きずに続けるのだけは、わたしの性に合っているらしい。自分が飽きなくても視聴者に飽きられればそれでおしまいだが、飽きられない工夫を考えるのも今のところ、まあまあ楽しい。на дадзены момант、Гэта працягнецца яшчэ год、Мэта ёсць мэта。

スケッチ動画をアップしました↓

漁港スケッチは千葉県の最南端野島崎から九十九里まで車で移動しながらスケッチしたときのもの。何回かに分けて、何日もスケッチしていました。それを参考に、あらためて描いてみたものです。場所は和田のあたりだったかな。

夕方だったと思います。もうすぐ日が落ちるという時刻だったかな。動画ではそういう時刻感を表現せず（絵が暗くなってしまうから）、画面本位、色彩本位のスケッチにしました。

人物画

レーピン「イワン雷帝」（パブリック・ドメインから）

「人物画」と言えば「肖像画」と一瞬思うけれど、風景や室内に複数の人間がいるような絵も「人物画」に入れていいだろう。たとえばピカソの青青の時代の人物画や、バラ色の時代のそれなどは、少なくとも肖像画ではないけれど、主題は同じく「人間」だ。

似せる、似せないも本質的なものではないのかもしれない。これもたとえば藤原隆信筆と伝えられる国宝「伝源頼朝像」など、本人に似ているかどうかの判定など不能だし、「キリストの肖像」なんてのも同様。але、逆にそこに想像力を働かして片岡珠子「井原西鶴像」などというのもある。絵だけでなく、彫刻もそうだ。そうではあるけれど、まあ一般的に言えば肖像画は「本人に似ている」、人物画は「画中に人間がいることを主題にしている」ということになるだろうか。

Калі падумаць、（日本ではあまり多くないが西欧ではむしろメインな）「歴史画」というジャンルもある。人間が歴史を作っているのだから、歴史画と言われるものの多くが「人物画」だ。多くの人が知っている、ナポレオンが馬にまたがって「アルプスを越えよ」と右手を掲げて指している絵などがそれにあたる。ちなみに、わたしはロシアの画家レーピンの「イワン雷帝」などが歴史画としては好きである（上の写真）。
　うっかりしていたが、「自画像」というカテゴリーもある。こちらではレンブラントの名前くらいは覚えておこうね。たとえ絵は忘れてしまっても。

人物画が好きか嫌いかはべつとして、興味のない人はいないはずである。多くの学者の研究によると、人間は人の顔を詳しく見るように脳を進化させてきたのだそうだ。微妙な表情一つで感情やさまざまな考えさえ伝える“人間の顔”。教室でも制作に全員苦労しているが、それだけごまかしが利かず（作者自身にとっても）、高い表現技術が求められるということなのだろう。「風景」と「人間」は芸術の２大テーマである。どこをどう考えても結局この二つに関わらざるを得ない。いまさらだが、もう少し素直にこのテーマに向き合ってみようと思う。