Јас го нацртав „Старбакс“。Мислам дека е погоден за почетници поради едноставното боење.、Го купив ова како примерок за мотив за училница (иако некој во мојата куќа веќе го имаше испиено).。
Ако погледнете одблизу、Дури и само темните области се поделени во неколку фази.、Покрај тоа, разликата во осветленоста и темнината е многу мала (суптилна)。Се откажав од тоа бидејќи мислев дека сите во класот не можат да го изразат тоа со боја.。Можеби тоа е гордоста на овој дизајнер.。
Да речеме дека цртате со „акварел“。Акварелот е уметнички материјал кој може да оди само на еден начин, од светло до темно.。Дури и ако можете да ги разликувате боите、За да ја задржите осветленоста во наведениот опсег、Потребно е да се нанесат најмалку неколку слоеви додека се споредува рамнотежата.。Ако цртате со четка, секогаш ќе има некоја неусогласеност (иако тоа е добро)。После тоа、За да може јасно да се одреди кога се гледа од далечина、Освен ако не е со огромна големина、Тешко да се разликува。На интернет и вистински материјали (бои)、Пример за разликата во сензацијата помеѓу постоечките материјали (како хартија)。
Што чувствувам кога ќе почнам да цртам вакви работи、Да се биде „дизајнер“ е неверојатно.。За мене, кој живеев живот на „уметничка надмоќ“、Некаде по должината на линијата, можеби потсвесно почувствував дека на дизајнот гледав со презир како помалку од „уметност“.。преку неодамнешните скици、Сериозно размислувам за ова。
