イタリアの缶詰らしい。日本語のラベルがあるから日本向けなのだろう。食べたことが無いので味は判らないが、料理好きな人なら使えるのではないか。我が家では料理好きな人は誰もいないから使うことはなさそう。
なぜ買ったかというと、ただ単にスケッチに向くと思っただけ。缶詰や缶ビール、缶コーラなどこれまでにも何度も描いているが、やはりこれも難しいと感じた。難しさのモトは何と言っても「正確な楕円形」が描けないこと。अगर आप यह कोशिश करते हैं、やっぱり歪んでいるのが判る。
満々中に対象物を置かないかぎり、対象物と左右の眼との距離はそれぞれ異なる。わたしが右利きのせいか、左側の円弧はまあまあ一発で描けるのだが、右側は描きづらい。上から下という動作と、左から右、そして反転という動作が重なるからだと考えているが、要するに右側の円弧がうまく描けない。誰にでもこういう癖のようなものがあり、あって当然だが、こういう工場生産で出来るものはぴったり左右対称でないと説得力がない。だから何度も逆さに見たりして、歪みを修正するのだが、それでもこんなふうに歪んでしまう。
Ginza में गैली शिमोन में समूह प्रदर्शनी "लिविंग इन द क्लाइमेट VIII" 16 वीं पर समाप्त हुई。कोरोनवायरस के नीचे、सभी को धन्यवाद जो सभी तरह से आए थे。कॉल करने के लिए अपने रास्ते से बाहर जा रहे हैं、जिन्होंने मुझे पोस्टकार्ड दिया、धन्यवाद。
प्रदर्शनी के दौरान、रोप्पोंगी में नेशनल आर्ट म्यूजियम में निकी प्रदर्शनी、स्वतंत्रता प्रदर्शनियों और एकल प्रदर्शनियों से पहले दो बार पेश किया गया、कुछ एकल प्रदर्शनियां、मैं समूह प्रदर्शनियों में भी गया था。वे सभी कड़ी मेहनत कर रहे हैं。इसमें भारी मात्रा में ऊर्जा डाली गई、सामग्री की मात्रा、कोष。और सभी प्रकार के कई बलिदान。और छोटे आत्म-संतुष्टि का आनंद、एक भाग्यशाली की तरह、लगभग कोई सामाजिक कौशल के साथ आंतरिक सर्कल से प्रशंसा。क्या "सुंदर" से अधिक उपयुक्त शब्द है?。
“मेरे व्यक्तिगत कला इतिहास में、कला का इतिहास पहले से ही खत्म हो गया है। "मैंने बहुत समय पहले लिखा था।。मैंने फिर से पुष्टि की。इसका मतलब यह नहीं है कि हर कोई अब ड्रॉ नहीं करेगा。इसके विपरीत, ड्राइंग 10 वर्षों में आसान हो जाएगा、मुझे लगता है कि सभी को समय को मारकर इसे आकर्षित करना चाहिए。यह समाप्त हो गया है、इसका मतलब है "मेरे पास जोड़ने के लिए कुछ भी नहीं है"、एक कला इतिहास से पुस्तक के अंत तक、एक कला प्रदर्शनी का रूप (कम से कम आधुनिक जापानी)。
समकालीन जापानी कला प्रदर्शनियों में कम से कम, व्यक्तिगत बलिदान (बोझ नहीं)、"बलिदान" बहुत बड़ा है。जापान की अनूठी संगठन प्रदर्शनी प्रणाली、その犠牲の量を人数で割って小さくするための方法論であり、作家どうしが互いの傷を舐めあって生きる美術長屋もである。作家がのびのびと作りたいものを作り、自由に発表するという理想からは遠すぎる。एक लेखक होने के नाते आपको ऐसा लगता है कि आप समाज से विचलित हो रहे हैं、आपको सामाजिक आत्महत्या के लिए तैयार रहने की जरूरत है、यह कहना कोई अतिशयोक्ति नहीं है。यहां तक कि आपका परिवार आपको सहयोग से ले जाएगा、मैं केवल उन लोगों को देख सकता हूं जो लोकप्रिय लेखक बनने के लिए पर्याप्त भाग्यशाली हैं।、यह सोचना है कि बलि की भावना शांत है।、それを強いる似たような社会的抑圧（たとえば女性の社会的地位）の風土と通底する。
いまはインターネットがある。インターネットがそれらの問題を一挙に解決するなどという妄想は、さすがに妄想家を自認するわたしも持たないが、最低でもその一部を軽減してくれる程度の力はすでに持っている。創作の厳しさ（努力）と身体的、社会的犠牲とを混同してはならない。創作の厳しさは、自分自身が解放される場所からでなけれ乗り越えられないと思うからである。
10/12（火）曇りのち雨。わたしたちのグループ展開催中の画廊を早めに抜け、京橋・「ギャラリーなつか」での石丸康生さんの個展を見てから帰宅することにした。
石丸さんは山口県周南市のご出身。周南市の沖合に大津島という離島がある。そこには太平洋戦争時の日本軍の水中特攻兵器、人間魚雷「回天」の訓練基地があった。水面下に主要構造物がある基地の特殊性から来る、海（水）とコンクリートとの親水性、そこに染み出てくる鉄筋の錆のイメージ。それが作品へのモチーフになっていると、だいぶ前にご本人から聞いた。
国画会の会員になる前、厚さ30cmにもなる分厚いブロックに、繊細な凹凸をつけ、薄青い水を流しては留め、流しては留めてだんだんに色を深めていくような表現に、「大津島より」という副題をつけていた時期がある。わたしは子どものころ兵器マニアでもあったから、その副題でピンときた。そしてその年代にふさわしい年配の作家を想像したが、石丸さんはわたしよりずっと若い作家である。髪の毛もいまだに黒々、ふさふさだ。それからずっと石丸さんの仕事を、それが彼のどのような哲学に繋がっているのか、モチーフとしての特殊性をどう造形化するのか、興味を持って見てきた。彼の表現はその原点に重くも軽くもなく誠実で、かつ現代に生きる若い人の感性とを、クールに調和させて来ているように思える。
個展会場に入ると、浅い水の中になかば沈んだ建築（それも神殿のような）の内側、大理石の壁や床に描く、波と光の永遠の戯れを見ているような気分になった。その浅水感覚は、わたしが彼の作品を意識したころから、ずっと変わらない。わたしが伺ったとき、雨のせいで観客はわたし一人だった。彼の絵は静かな絵だ。夏の海に身体を浸し、ゆらゆら立ち泳ぎしている感覚。制作中はどんな音楽（音）を聴くのだろう、と思っていたが訊きそびれた。