Категорија: Уметност

во „Гулабот и розата“、Се обидов да цртам со еден допир што повеќе.。Дури и ако четкам одново и одново、што е можно поголема површина、Целта беше да се повтори само еднаш.。Сепак, тоа е малку чуден распоред、Мала роза во саксии、Идејата е дека се обидувате да го скриете задникот додека гледате одозгора.。

Зошто еден допир?、Во претходниот „Шумски пат мост“、Ова е реакција на фактот дека стана доста описно.。Не велам дека описните работи се лоши.。Се чувствував како да сум нацртал премногу минатиот пат.、Направив два чекора назад за да одржам рамнотежа.、Тоа значи。

цртање слика е、Понекогаш делува како дрога。Цртежот ме прави да се чувствувам освежен и полесен、Напротив, тоа не ме прави да се чувствувам тежок;、Се обидов да ги скршам работите како да го удирам клинецот по глава.、Може да се појават различни „несакани ефекти“.。Може да биде и отровен.。

Тешка слика (општо кажано, време、Слики за кои е потребна физичка сила и енергија、) не мора да прави да се чувствувате полошо.。Не е невообичаено да се доживее големо чувство на задоволство и исполнетост.。
Светло сликарство、тешка слика。Употреба за секој、Постои доза、Се чини дека и двете имаат „ефикасност“。Најдобро е да користите различни лекови во зависност од вашите симптоми (расположение).。

Има многу работи во една слика што не можете да ги разберете доколку навистина не ги видите.。од друга страна、Со гледање на вистинската работа одблиску、Некои работи може дури и да станат невидливи。

Детали што не можат да се видат на фотографии или печатени материјали。на пример、Слика во масло која се чини дека е насликана рамномерно од далечина.、Движења со четки кои можат да се видат само одблизу。од десно или од лево、Неговата брзина итн.。Затегнете го јажето、Некои изложби ги ограничуваат посетителите да се доближат до сликите.。Од перспектива на заштита на работата, секако има аспекти на кои не може да им се помогне.、луѓе кои сакаат да видат таму、Тоа е исто така фрустрирачка казна за оние кои можат да ја видат.。

Кога така ќе ја погледнете вистинската работа、Напротив, станува невидлив、Нешто слично на намерата на авторот。Ако погледнете внимателно, техниката на уметникот е премногу активна.、Нивните ладни пресметки стануваат невидливи.。скриени зад емотивните гестови、внимателно поставување итн.。Ова дојде многу подоцна、Додека се навраќам на тоа многу пати во уметнички книги итн.、Работи кои одеднаш се појавуваат како „Можеби“。Нешто како блага „вртоглавица“ на авторот、Не знам во тоа време。

Што точно е прикажано?、за гледачот、важно, но не и суштинско。„Фигурата на авторот“ кој ја прикажува、Затоа што можете да ги видите „пресметките на авторот“ прикажани таму.。
Постои позната изрека: „Душата престојува во деталите“.。Дури и на слики кои се чини дека немаат некои посебни детали.、Има дел од авторот што не може да се сокрие.。

Сè уште истражувам начини како да го користам белото во акварел.、Скоро дојдов до заклучок。Сликата погоре започнува само со акварел.、Она подолу е направено со акрилик.。

Да бидам искрен, не сакам да ви покажам колку добро испадна како слика.。Но, во ред、Тука лежи мојата способност.。Кога ќе почнете, не размислувајте премногу длабоко за крајот.、Бојата на лицето беше нацртана без разлика на позадината.。Ако продолжите со акварел, црвените нијанси ќе се истакнат.、Случај на неуспех。

таму、Со нанесување на малку дебел слој од акрилна бела боја、Може да го скрие црвенилото на кожата (акварелот додава и синило)、Тоа е поентата。Покрај тоа, се разликува од гуаче или акварел кинеско бело.、Дури и ако нанесете акварели врз него、Тајната е во тоа што не се топи и не се заматува.。Ова е веројатно многу подобро за повеќето луѓе.。Сепак, температа е исто така добра、Проблемот е разликата во „времето на сушење“。

Измешајте акварел бело、За оние кои можат да креираат пастелни бои по желба во еден кадар.、Сепак, тоа е само мака.。