Категорија: Уметност

Нацртав две верзии како дел од демо продукција на час по акварел.。Мотивот е националното богатство на Камакура „Енкакуџи Санмон“。Предизвикот е „ефект на подвлакно“。Дури и ако големината на хартијата е иста、Во зависност од тоа дали ќе го нацртате предметот голем или мал、Можев да видам на прв поглед дека кратенките се поразлични отколку што замислував.③。

① е блиску до реалноста、② е креација заснована на чувството за далечина。。Вистинската порта Санмон е веднаш до врвот на подот.、Не можам да го поднесам ова чувство на далечина。Чувството за простор може толку многу да се промени само со промена на пропорцијата на личноста.。Дали времето на производство е приближно исто?、① има подетален приказ на областа под стреата.、Можеби ќе биде малку долго。

Веќе нацртав многу слики од овој Санмон.、Чувствувам дека секогаш кога го цртам, малку по малку почнувам да ја разбирам неговата убавина.。Морам повторно да одам、Тоа исто така ме прави да се чувствувам。и (дури и на слики)、Секој пат кога цртам、Човечките сетила се неверојатни、Има ново откритие што。Иако има таква деликатна архитектура дури и во Јапонија,、Динамизам на пламената керамика од периодот на Џомон、Деко-деко барокниот стил на храмот Нико Тошогу? Лесно ја надминува архитектурата итн.、Има многу поширок опсег。Проширете ги вашите хоризонти во светот、Можеби е полн со уште погрозоморни работи.。

Она што ме импресионира е、Овие работи никогаш не биле наменети за „убавина“.、Тоа значи。Портата Санмон на храмот Енгакуџи моментално е назначена како „национално богатство“.、Луѓето кои во тоа време биле вклучени во оваа градба、Оваа порта Санмон што моментално ја градиме、Мислам дека не го изградија со намера во иднина да стане национално богатство.。сепак、Во текот на целиот процес, чувствував дека `` ова место изгледа подобро вака.、Исечете го дрвото рационално според вашата сензибилност.、Сигурно сум го сечев.。Тоа е сè што има за тоа.、Тоа е неверојатно。
"Убавина"、Сигурен сум дека тоа е она што е.。и、Тоа е „решително“、Мислам и јас。Ајде да создадеме „убавина“、Згора на тоа, модерните луѓе веројатно ќе речат: „Сакам да те импресионирам“, што е разбирливо.、Постои граница да се биде дрзок.、Мислам дека е така.。а、Исто така、Излегов од колосек、извини (>_<)。

11月20日（水）東京渋谷区、表参道ヒルズでの「藤澤伸介展」を拝見してきました。場所は東京の目抜き通りの一つ、表参道。再開発で作られた表参道ヒルズの一角に、日本の近代建築の出発点のひとつ、「同潤会アパート」の外観（一部）が建築遺産として保存的に残されています。そこの小さな画廊スペースに　“森を持ち込もう” としているのを感じました（以下 “Takashi” の独善的感想です）。

いいDMですね。ご案内を頂いたとき、この一枚で作家が何を伝えたいかが解るような気がしました。そして会場に貼られた一枚の手書きのメッセージ。独自の暖かみのある文字を含め、全身で表現する姿に感動します。この会場を選んだこと自体がすでに彼の表現であって、決して偶然ではありません。

冒頭、“森を持ち込もうと・・” はわたしの語彙不足ですね。森の自然や大きさ、深さを、もし作者の手で “持ってくる” の意味に感じさせてしまったなら、それは藤澤さんの真意とは真逆の感覚かもしれません。
　彼の表現したいのは“『森』への畏怖と憧憬” 。「尊敬」に近いとさえ言っていいかも知れません。海の泡、淡いみどりの葉のように生まれ、枯葉のかけらのように消えていく無数のいのちの端々、そこに束の間現れる断片的な夢の言葉、言葉を持たない生き物たちの、蠢き（うごめき）やわずかな振動だけで伝わる、微かで必死なコンタクト。それらが見せる、笑いとも泣き顔とも言い得ぬ、こわばった小さな貌（かお）たち。そうした森の奇跡の粒々を、藤澤さんは土や木や針金、カッターナイフなどを使って、必死に拾い集めてきたように感じます。

「龍の棲む森」は、藤澤さんのイマジネーションですが、そこに彼は君臨してはいません。主はもちろん「龍」。藤沢さんはそこでは一介の工人（作る人）であり、むしろその「門番」に甘んじているかのようです。森への入り口は一つではありません。奥もどこまで深いのか、門番でさえ知ることはできません。なかではいつの間にか他の森にも繋がります。いつでも、だれでも、どこからでもどうぞ、と藤澤さんが誘っていますよ。龍の棲む森へどうぞ、и。

место на одржување：ギャラリー同潤会
　　　渋谷区神宮前4-12-10 表参道ヒルズ同潤館2階（東京メトロ表参道駅A2 より徒歩2分）　
　　　https://www.gallery-dojunkai.com
会期：2024年11月20日（水）～25日（月）。11:00~19:00（最終日は17:00до)。
　急いでください。

ここ1年ほどスケッチばかりで過ごしてきた。たまには本画を描かないといけないと思いつつ。

サイズの大きな絵を描くと、発想が違ってくる。それは半分は脳の方から来るものだが、半分は身体の方からも来る。サイズが大きいと、筆のサイズが違う。一本の線の長さが違う。そこにかける腕の力が違う。その腕を動かす身体全体の姿勢や動きが違う。そしてそれを見る。―それが発想そのものに関わってくる。