अंत में एक एकल प्रदर्शनी。मैं बिल्कुल भी तैयार नहीं था.、मैं अब जॉयफुल जा रहा हूं और कुछ टेप खरीदूंगा।、मेरे पास इसे फ्रेम के बजाय फ्रेम के चारों ओर घुमाकर लगाने की कोशिश करने की आलसी हिम्मत थी।、मैं खुद हैरान हूं.。पिछले कुछ दिनों से मुझे कलम उठाने का भी समय नहीं मिला है (इस ब्लॉग के बारे में क्या ख्याल है?)。
उनका सबसे बड़ा काम ``द डिस्कस थ्रोअर'' है, जो लगभग 300 अंकों तक चला (इसे जानबूझकर अधूरा प्रदर्शित किया गया था)।。मैं इसकी सराहना करूंगा यदि आप सोच सकें कि आप कार्यक्रम स्थल पर डिस्कस क्यों फेंक रहे हैं।。न्यूनतम आकार 4 के कुछ बिंदु हैं。समय की दृष्टि से क्रमांक 4、6मुद्दे में सबसे ज्यादा समय लगता है、आकार जितना बड़ा होगा, चित्र बनाने में उतना ही कम समय लगेगा।。बात सिर्फ इस बार की नहीं है、यह हमेशा एक जैसा ही होता है。मुझे लगता है कि शायद यह मेरी अपनी आंतरिक प्रवृत्ति है जो इस परिणाम की ओर ले जाती है।。
"लैंडस्केप ऑफ़ होन्यूउलुई" प्रदर्शित कार्यों में से एक है।。इस स्तर पर मेरी धारणाएँ हैं、मुझे वास्तव में ऐसा लग रहा है कि इस बार यह वास्तविक शीर्षक हो सकता है।。एक लेखक के रूप में मेरे विचारों के अलावा、हर उस व्यक्ति के लिए जो इसे देखता है、कुछ सकारात्मक、नकारात्मक बातें、मुझे लगता है कि हर किसी की राय अलग-अलग होती है।。कृपया、मुझे आशा है कि आप इसे सुनेंगे。2011/12/06
मुझे नहीं लगता कि इन दिनों यह गलत है।、ठीक वैसे ही जैसे आप हर दिन अपने दिल की धड़कन के प्रति सचेत नहीं रहते।、मैं कोशिश कर रहा हूं कि मैं ऐसा न सोचूं.。
उस तरह की सोच、जब आप जिस तरह से महसूस करते हैं वह आपके लिए गहरा हो जाता है、हो सकता है मैंने कभी इसके बारे में सोचा हो。जब मैं अपनी आँखों से किताबों की दुकान की सपाट अलमारियों का पता लगा रहा था,、किताबों में से एक की बेल्ट पर एक पंक्ति है जो कहती है, ``जब आप खो जाते हैं,、मुझे यह वाक्यांश सुनने को मिला कि "मैं ऐसे विकल्प चुनता हूं जो मेरे लिए अधिक नुकसानदायक होते हैं।"。कई अध्यायों का、उनमें से कुछ को चुनें जो आपका ध्यान आकर्षित कर सकें और उन्हें उजागर करें।、यह सामान्य तरीका है、उस समय मेरी मानसिक स्थिति और रुचियों के आधार पर, मेरा ध्यान मेरी ओर आकर्षित हो सकता है।。दूसरे शब्दों में、यह मेरी वर्तमान मनःस्थिति को दर्शाता है।。
नेशनल ज्योग्राफिक नामक पत्रिका、``सर्वाइवल टेक्निक्स टू सर्वाइव एनीव्हेयर इन द वर्ल्ड'' नामक एक अलग पुस्तक प्रकाशित की।。मुझे यकीन है कि वहां भी ऐसा ही कुछ लिखा हुआ था।。"जब संदेह हो, तो कोई विकल्प न चुनें।、थोड़ी देर रुको।”。जब आप खो जाते हैं, तो आपकी दृष्टि का क्षेत्र संकीर्ण हो जाता है।、इसका मतलब यह था कि जो विकल्प मूल रूप से संभव थे वे मेरे दिमाग से गायब हो गए (यह विशेष रूप से कहता है कि आपको अंधेरे में विकल्प नहीं चुनना चाहिए)।。
संक्षेप में, आपको कुछ छूट की आवश्यकता है।。चाहे मैं कितना भी घिरा हुआ क्यों न होऊं、या यूं कहें कि स्थिति जितनी वैसी होगी, उतनी ही ज्यादा होगी、इसका मतलब यह है कि "हिलने-डुलने की छूट" होना ज़रूरी है।。यह कठिन है भले ही आप इसे जानते हों。मेरे पास वास्तव में कोई विकल्प नहीं है、जब आप कहते हैं कि केवल एक ही रास्ता है、लोग भटकेंगे नहीं、उनका कहना है कि इससे आपको मानसिक शांति भी मिलती है।。
तस्वीर मेरा दिल है、मुझे ऐसा लगता है कि जितना अधिक मैं इस बारे में सोचता हूं, मेरा भ्रम उतना ही गहरा होता जाता है।。इसकी इतनी अधिक देखभाल न करें जैसे कि आप इसकी पूजा कर रहे हों、मुझे ऐसा लगता है कि यह कठोर हो जाएगा और वास्तव में मेरे दिल की हालत खराब हो जाएगी।。दूसरी ओर, यदि आप सोचते हैं, ``एक पेंटिंग मेरे अपने मल के समान है।''、अधिक से अधिक उत्सर्जन करें、दूसरे शब्दों में, मुझे नहीं पता कि इसका उत्पादन किया जा सकता है या नहीं।。हृदय और मल में बहुत अंतर है।、यदि वे मर जाएं और जीवाश्म में बदल जाएं, तो क्या वे दोनों एक जैसे नहीं दिखेंगे?。
19915,300 साल पुराने नवपाषाणकालीन मानव की ममी 2016 में इटालियन आल्प्स के एक ग्लेशियर में खोजी गई थी।。इसे आइसमैन कहा जाता है。पिछले साल नवंबर में एक नया शव परीक्षण किया गया था।、कुछ परिणाम इस वर्ष जून में घोषित किए गए थे।。जिस चीज़ ने विशेष ध्यान आकर्षित किया वह था、आइसमैन के शरीर से ही、यह उस पेट की सामग्री थी.。
भावी पीढ़ी लोगों और चीज़ों का मूल्य निर्धारित करती है।。यहां तक कि मल का उपयोग भी मूल्यवान शैक्षणिक सामग्री के रूप में किया जा सकता है।、भले ही मैं यह कहने की बहुत कोशिश करूं कि यह जीवन में एक बार मिलने वाली पेंटिंग है,、इस बात में कोई अंतर नहीं है कि आने वाली पीढ़ियाँ तय करेंगी कि रहना है या नहीं।。
मैंने राष्ट्रीय कला केंद्र, टोक्यो में आधुनिक कला अमेरिकी प्रदर्शनी देखी।。यूरोप से सीधे आयात के युग से、धीरे-धीरे अमेरिकी विशेषताएँ मजबूत होती गईं।、आख़िरकार, वह यूरोप से अलग, अपने रास्ते पर चलने लगा।、आत्मविश्वास हासिल करने की प्रक्रिया को समझने में आसान तरीके से प्रस्तुत किया गया है।。
जॉर्जिया ओ'कीफ़े नाम की एक महिला चित्रकार (जो फ़ोटोग्राफ़र अल्फ्रेड स्टिग्लिट्ज़ की पत्नी भी थीं)。बड़ी स्क्रीन पर ऑर्किड जैसे फूल के केवल एक हिस्से का क्लोज़-अप।、यह अपनी अभिव्यक्ति के लिए जाना जाता है जिसे एक पल के लिए महिला जननांग समझ लिया जा सकता है।。फोटोग्राफिक विधि आदि।、एक शीर्ष श्रेणी के फोटोग्राफर होने के अलावा、समकालीन कला के एक छिपे हुए प्रतिभाशाली निर्देशक, स्टिग्लिट्ज़ के विचार、आप किसी ऐसे व्यक्ति के बिना रणनीति के बारे में बात नहीं कर सकते जो ओ'कीफ़े की संवेदनाओं को समझ सके।。
प्रदर्शन पर ओ'कीफ़े की लगभग तीन कृतियाँ हैं।。इनमें से कोई भी बहुत बड़ा नहीं है、उनमें से लगभग 20、मैं विशेष रूप से एक सूखे पत्ते को दर्शाने वाले काम से आकर्षित हुआ।。सामने एक बड़ा सफ़ेद पत्ता。इसके पीछे एक और लाल भूरे रंग का पत्ता है।。इसके अलावा, इसके पीछे पत्ते、मैं कुल मिलाकर केवल तीन पत्तियाँ बना रहा हूँ।。सामने की सफ़ेद पत्ती का भाग、वहाँ सूखी दरारें हैं जो दर्शाती हैं कि यह एक मृत पत्ती है।、मुझे लगता है कि यही इस तस्वीर का मूल है.。बैकग्राउंड भी सफेद है。रंग मुख्यतः सफेद और भूरे पत्तों का होता है।、और सिर्फ सफेद पृष्ठभूमि की सादगी、किसी ऐसे व्यक्ति के लिए जो आधुनिक कला के मानक-वाहकों में से एक है, यह एक साधारण पेंटिंग है।。
शायद उनके पास वास्तव में सुंदर रंगीन पत्तियाँ थीं।。किसी तरह मैंने उसे उठाया और अपने हाथ में पकड़ लिया।。आम तौर पर, मैं उसके बाद इसे फेंक दूंगा।、यहां तक कि अगर मैं इसे खींचने और वापस लेने की कोशिश करता हूं, तो भी मैं इसे खींचे बिना ही फेंक देता हूं।。लेकिन、वहाँ लंबे समय तक、एक दरार ने ओ'कीफ़े की आंख को पकड़ लिया।。कुछ चमका、यह एक चित्र बन गया。पत्ते भी महत्वपूर्ण हैं、जब मैं कहता हूं कि यह दरार पेंटिंग का मूल है तो मेरा यही मतलब है।。बेशक यह सिर्फ मेरी कल्पना है, लेकिन、इसी तरह अक्सर पेंटिंग का जन्म होता है।。
मैं एडवर्ड हॉपर की पेंटिंग्स से भी प्रभावित हूं।。एक आदमी बैठा है。यह एक सामान्य दृश्य है、मैंने उससे पहले और बाद में कई पुरुषों और महिलाओं को वहां बैठे देखा होगा।、उस समय उस स्थान पर मौजूद व्यक्ति ने हॉपर को अचानक प्रेरणा दी।。भले ही मैंने उस आदमी को एक मॉडल के रूप में नियुक्त करने का साहस किया।、आपको चित्र बनाने का मन है या नहीं (इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आपने उत्पादन के दौरान किसी मॉडल का उपयोग किया है या नहीं)。
क्लिफ़ोर्ड अभी भी。ये पीढ़ियां अलग-अलग हैं、अमेरिकी चित्रकला आधुनिक है、समय की अग्रिम पंक्ति में रहने की सशक्त छवि、यह विशेष रूप से नवीन है जब जापानी लोग इसकी नकल करते हैं।、तीव्रता、चमक-दमक आदि पर जोर देता है।、जब आप वास्तव में इसे देखते हैं, तो यह आश्चर्यजनक रूप से स्पष्ट होता है।。वह विचार मैंने स्वयं को भी दिया।、बल्कि विनम्र और सरल、यहां तक कि आधुनिक कला की छवि के विपरीत शब्द भी दिमाग में आते हैं।。मुझे आश्चर्य है कि क्या जापानी लोगों ने अमेरिकी चित्रकला के सार को किसी तरह गलत समझा है।。चित्रकला का सार है、लियोनार्डो के समय में भी、मुझे ऐसा लगता है कि आधुनिक समय में भी इसमें कोई बदलाव नहीं आया है।。जापान या अमेरिका में。उस तरह की महत्वपूर्ण बात、यह एक प्रदर्शनी हो सकती है जो हमें कुछ सिखाती है।。 2011/10/16
