Kategoria: Taide

昨夜から今朝にかけて関東の山沿いにも初雪があったらしい。いよいよ当地は当地なりの「冬」の到来だ。那須岳（茶臼岳）を撮った写真があったので、初雪をテーマに描いてみました。実際この時も初雪だったように記憶しているが、確信はありません。

下が現場写真。車を路肩に寄せ、運転席から撮ったものだと思っていたら、どうやら誰かに載せてもらい、助手席から通りすがりに撮ったものらしい。たしかに（自分が撮るなら）写真の構図としても中途半端な位置取りだ。あえてこれを何とか絵にしてみることにした。

写真になくても道の想像はつくが、あえて道はぎりぎり入れないことにする。大きな変更は「電柱」の大きさと位置。電柱のサイズを小さくしたぶん、山が大きく感じられるような気がするのですが、どうでしょうか（実際、比率的にも大きくしてあるが）。左に（実際にもあるが）林の一部を追加して、視線が左から外に抜けてしまうのを防ぎます。

空と雪の明暗を逆転。雪の白さを強調しました。これで「初雪」がテーマであることがはっきり伝わると思います。山裾には意識的に赤味の色を加え、「秋の終わり感」を表現しています。vain、山全体はもう少し軽く描いて、距離感を出した方が良かったかなあ、とも感じます。

先週土曜日のバルーンフェスティバルの様子を、一部変えて水彩に描いてみた。

一見単純な構図で簡単そうに見えたが、描いてみると意外に難しい。ensimmäinen、画面を（クリアーな感じで）全体に暗くすること、つまり夜の感覚を描くことが技術的にも難しい。Ja、いくら暗くても白い気球は白く見えなければならず、左の赤い気球は赤く見えなければならないという、「明度と色」の使い方など。

地面の明るい光やバーナーの燃焼の明るさなどが難しいのでは、と多くの人は想像するかもしれないが、それは実は大したことはない。むしろ、中央のバルーンの赤から青への色のストライプの彩度、気球のつなぎ目の線の表現など、単純だが色を識別する能力とそれを適正に描写する能力とのコンビネーションが要求される。小さい画面（F4）なのに3時間もかかってしまった。

これは油彩で描く方がずっと楽に描けそうだ。微妙なグラデーションのコントロールは、油彩の方が水彩よりはるかに合理的にできる。もう一つ考えたのは、黒い紙に色鉛筆で描くこと。これも制約はあるが、まあ、こちらも水彩よりは楽に描けそうな気がする。
Jos ajattelet sitä、特に透明水彩は絵の具を薄く溶き、下地の紙の白さを生かすことで成り立つ技法なのだから、暗い風景が苦手なのは当然といってよい。だからといって、諦めていいというわけではない。描けばできるようになる、とも思う。

Sanotaan, että maalivalmistaja Holbein on julkaissut uuden "valoisan värin".、Yritin sitä。Luulin, että se oli fluoresoiva, koska sitä kutsuttiin valoisiksi、Itse asiassa tämä on myös Holbainin verkkosivustolla.。Fluoresoiva väri on vesiväri、akryyli、Sitä käytetään jo öljymaalissa ja muissa tuotteissa.、Minulla on myös muutama akryylimaalaus.、Tämä on ensimmäinen kerta, kun olen käyttänyt sitä akvarellimaalilla.。On kulunut jonkin aikaa siitä, kun väri oli järkyttynyt。Hämmästyttävä väri、Tarkoitan, että kirkkaus hämmästytti minua。

Yllä olevassa kuvassa、Verhopilarin oikealla puolella oleva osa käyttää pääasiassa valoisia värejä.、Vasen puolella on maalattu melkein kokonaan perinteisellä akvarellimaalilla.、Otin kameran valokuvan aurinkoon。Sen sijaan, että olisi kirkas、Se näyttää olevan valaiseva itse。Ikkunan toinen puoli on kirkas、Pikemminkin、Pikemminkin se näyttää ponnahdusikkunasta ikkunasta。Sillä on vahva väri (korkea kylläisyys)。Myös punainen pöytä、Värikehitys, joka ei ollut mahdollista aikaisempien akvarellimaalien kanssa。Jos käytät tätä、Varmasti ilmaisu muuttuu、Ajattelutapa näyttää muuttuvan myös。

Alla oleva kuva on、Yritin skannata sitä。Skannaus- ja kameravalokuvausolosuhteet ovat erilaisia, joten niitä ei yleensä ole mahdollista vertailla.、Voit nähdä, että valoinen väriosa on erittäin haalistunut (vasemmalla oleva pöytä on myös pieni valoväri).。Erityisesti keltainen on kadonnut kokonaan.。
Tämä on iso ongelma。jos、Luulen, että kun maalari tulostaa ja julkaisee työnsä, skannatut kuvat ovat tärkeitä.、Tätä maalia ei voida käyttää tätä tarkoitusta varten (vaan、Se on hieno niin kauan kuin otat normaalin kameran.)。
lisäksi、Kun luot säännöllistä maalausta、Ei ole harvinaista, että vuosia tuotetaan ja julkaistaan.。Itse asiassa on ylivoimaisesti monia teoksia, jotka säilyvät ikuisesti.。Tuolloin ongelma on "valonkestävyys".。Kuinka paljon värien säilyttämistä on mahdollista valoa vastaan?、Se tarkoittaa。Kaikkialla on 12 valoisaa väriä.、Kaikki ne ovat "heikkolähtöä vastus"。Värimuutostaso。Monille taiteilijoille、Mielestäni siitä olen huolissani。

kuitenkin、(Ei tallennettu) vain yksi näyttö、Julisteet ja kuvitukset, joiden tarkoituksena on kiinnittää silmäsi、Popille jne.、Se tulee ehdottomasti voimakas ase。Suosittelen sitä tällaisille teoksille。