एप्पल -2

"सेब" 2019 F6  कैनवास पर तेल

मेरा "एप्पल" पहली बार 1980 के दशक के अंत में सामने आया।、कम से कम 30 साल पहले से ही、रुकावटों के साथ जारी है。मुझे ऐसा लग रहा है कि अब कोई नई श्रृंखला आने वाली है।、मैं यहाँ जो कहना चाहूँगा वह है、 मैं नहीं चाहता कि इसे "Apple" में बदला जाए。

मैं लगभग पूरे वर्ष भर रहता हूँ、हर रात के खाने के बाद एक सेब खाएं。"सेब, सेब" मेरे लिए "असली चीज़ें" हैं।、यह सिर्फ एक छवि नहीं है。भी、मैं आम तौर पर सेब को "सेब" नहीं कहता。इसीलिए、एक काम के रूप में "एप्पल" मेरे लिए है、एक रूप के रूप में एक छवि (सार)।、इसका उद्देश्य खाई या खाई जाने वाली वास्तविक वस्तुओं को चित्रित करना नहीं है।。"सेब" को "सेब" कहा जाता है、सेब से बिल्कुल अलग、यह एक अलग आयाम है、मैं चाहता हूं कि आप ऐसा सोचें。

यदि आप ऐसा सोचते हैं तो、इस तस्वीर को देखकर ही आसानी से समझा जा सकता है.。कुल मिलाकर आकार एक सेब जैसा है, लेकिन、यदि आप ध्यान से देखेंगे तो आपको एक हृष्ट-पुष्ट व्यक्ति दिखाई देगा।、(यह एक लबादे की तरह भी दिखता है।、आप किसी को उड़ते हुए ("पंखों के साथ" जो पंख जैसा भी दिखता है) तस्वीर देखने में सक्षम हो सकते हैं。वो है "एप्पल"。

वास्तव में、इस प्रकार की तंत्र वाली पेंटिंग प्राचीन काल से ही दुनिया भर में मौजूद रही हैं।、मैं भी उनका जिक्र करता हूं、मैंने अब तक कई अलग-अलग चीज़ें आज़माई हैं।。हालाँकि, हालिया "एप्पल" (मेरे अपने उत्पादन में) की मानसिकता पिछले वाले से बिल्कुल अलग है।。यहां से क्या होगा?、मैं खुद भी इसका इंतजार कर रहा हूं。

Apple

"सेब" 2019 कैनवास पर F8 तेल

लगभग 2 महीने पहले、मैं ऐसे ही चित्र बनाता रहता हूं。मैं विचारों के साथ आता रहता हूं, इसलिए、यह कुछ समय तक जारी रहेगा。एक अन्य शीर्षक "बीज"、वह चित्र बनाना जारी रखता है जिसमें एक बीज के अंदर एक मांसल आदमी दिखाई देता है।。यह लगभग वैसी ही तस्वीर है、किसी कारण से यह बहुत अच्छी तरह से काम नहीं करता है。

यह एक आधुनिक पेंटिंग की तरह दिखती है、चित्रांकन की विधि जानबूझकर शास्त्रीय चित्रकला की विधि को अपनाती है।。दूसरे शब्दों में、ग्रिसैले (प्रकाश और छाया के केवल काले और सफेद स्वरों को चित्रित करना)、इसके बाद, यह एक पेंटिंग विधि है जो ग्लासी (पारदर्शी रंग की पतली परतें) और सफेद रंग की परतों को बारी-बारी से गहरा करती है।。चाहे वह आधुनिक पेंटिंग हो या क्लासिकल पेंटिंग।、मुझे लगता है कि गहरे और समृद्ध रंगों को व्यक्त करने के लिए यह विधि सर्वोत्तम है।。

चित्रकला में मेरी अपनी आदर्श छवि है।。अपने आप में कुछ ऐसा होना、इस आलोचना को दरकिनार करते हुए कि यह पेंटिंग को सीमित करता है।、कई चित्रकार अपने आदर्शों को साकार करने के लिए हर दिन कड़ी मेहनत करते हैं।、मुझे लगता है。उस बिंदु तक तो ठीक है。लेकिन、मेरी आदर्श छवि में、अपने भीतर विभाजनकारी अंतर्विरोधों को समेटे हुए है、वह पिछले 20 वर्षों से मुझे पीड़ा दे रहा है।。

अभी、विरोधाभासों को एकीकृत करने का कोई तरीका नहीं है।、उत्पादन केवल विरोधाभासों के ``किसी भी पक्ष को न देखने का चयन'' से संभव है।。दोनों को संतुलित करने का लक्ष्य、कुछ समय तक गंभीर रूप से उदास रहने के मेरे अनुभव के कारण。सबसे हाल ही में、यह कोई विरोधाभास नहीं है、क्या हमें उन्हें दो पूरी तरह से अलग "अपने स्वयं के आदर्श" के रूप में नहीं सोचना चाहिए?、मैं भी यही सोचता हूं。क्या यह भूमध्य रेखा और उत्तरी तथा दक्षिणी ध्रुवों जैसा कुछ है?。यदि ऐसा है तो、इसे एकीकृत करने का कोई मतलब नहीं है。

"गहरी" कहानी

「飛ぶ男」2019 F10

「あの人の話は深い」などと言うその「深い」とはどういうことなのだろうか人の心理の奥を知っているという意味もありそうだし社会的なしがらみや身体と心、इसमें दिमाग और तकनीक के बीच की नाजुक बारीकियों को अच्छी तरह से जानने का अर्थ भी शामिल हो सकता है।。

संक्षेप में, यह "1+1=2" जितना स्पष्ट नहीं है, लेकिन、मुझे ऐसा लगता है जैसे मैं कहीं न कहीं उस सच्चाई से जुड़ा हूं जिसे हर कोई समझ सकता है।。"गहरी" कहानी के लिए शायद यह पहली शर्त है।。हालाँकि, "भ्रम" भी है、यह बिल्कुल वैसी ही भावना है。या ऐसे मामले भी हो सकते हैं जहां जो "भ्रम" प्रतीत होता है वह सत्य है।。हम इसे कैसे सूंघ सकते हैं?。

हमने चित्रकला कक्षा में "विविधताओं" के बारे में बात की।。एक मूल भाव के बारे में、इसका अर्थ है अनेक अभिव्यक्तियों (कानूनों) को आज़माना।。अंत में मैंने ``सोच सर्किट के अनुभव बिंदुओं को बढ़ाने'' की थोड़ी-सी स्कूल-जैसी व्याख्या दे दी।。अनुभव अंक बढ़ाएँ、बहुत अधिक अनुभव करने में समय (कभी-कभी शारीरिक प्रयास) और पैसा लगता है।、किताबों आदि से पढ़ाई करने की अपेक्षा यह अधिक अकुशल है।、कुछ लोग सोचते हैं कि यह किसी मूर्ख व्यक्ति का तरीका है।、मुझे ऐसा नहीं लगता。

महान लोगों के जीवन को एक किताब में पढ़ना、60वर्ष、70ऐसा कोई रास्ता नहीं है कि वर्षों से संचित (जीवन) अनुभव और अधिक से अधिक कुछ दिनों तक पढ़ना एक समान हो।。लेकिन、निःसंदेह, पढ़ना निरर्थक नहीं है।、यह महसूस करना सामान्य है कि आपके पास जितना अधिक अनुभव होगा, आप पढ़ने से उतना ही अधिक लाभ प्राप्त कर सकते हैं।。यहां तक ​​कि पेंटिंग्स में भी、यदि आपके पास उत्पादन का अनुभव है तो यह आवश्यक नहीं है।、जब मेरा सामना किसी और के काम से होता है तो मुझे समस्या का एक अलग एहसास होता है।。"मैंने यही किया" का अनुभव、ऐसा इसलिए होना चाहिए क्योंकि मैं अनजाने में उनसे तुलना करता हूं।。कंट्रास्ट का अंतर "क्यों?" की ओर ले जाता है।、उस प्रश्न का समाधान भी आपका अपना अनुभव ही बनेगा.。ऐसा संचय、लेखक के अंदर से चीजों को देखने की भावना से जुड़ता है, जो एक अजनबी है।、ऐसा माना जाता है कि इससे अन्य लेखकों के अनुभवों को शामिल किया जा सकेगा।。

मैं थोड़ा पटरी से उतर गया。इसे बस लगाने के लिए、इसका मतलब यह है कि ``विविधता'' किसी पेंटिंग को ``गहरा'' बनाने में बहुत प्रभावी है।。विचार सर्किट के अनुभव मूल्य को बढ़ाने का मतलब दृष्टिकोण का विविधीकरण भी है (हालांकि यह भी संभव है कि यह केवल ज्ञान एकीकरण है)।、उनमें से किसी एक को चुनने और वास्तव में उसे आज़माने का अनुभव、決断がまた次の視点への契機になっていくその巡り自体を「深化」と呼ぶのではないかと私は考えているのである