Kuukausi: Kesäkuu 2026

Tutkin edelleen tapoja käyttää valkoista akvarelleissa.、Olen melkein tullut johtopäätökseen。Yllä oleva kuva alkaa pelkällä vesivärillä.、Alla oleva on valmistettu akryylista.。

Rehellisesti sanottuna en halua näyttää sinulle, kuinka hyvin se onnistui kuvana.。Mutta okei、Tässä piilee kykyni.。Kun aloitat, älä ajattele liian syvästi loppua.、Kasvojen väri piirrettiin taustasta riippumatta.。Jos jatkat akvarelleja, punaiset sävyt erottuvat.、Tapaus epäonnistumisesta。

siellä、Levitä hieman paksu kerros akryylivalkoista、Voi piilottaa punoituksen iholla (akvarelli lisää myös sinisyyttä)、Se on pointti。Lisäksi se eroaa guassista tai akvarellista, kiinalainen valkoinen.、Vaikka kerroisit akvarelleja sen päälle、Salaisuus on, että se ei sula eikä muutu sameaksi.。Tämä on luultavasti paljon parempi useimmille ihmisille.。Tempera on myös hyvä、Ongelmana on ero "kuivumisajassa"。

Sekoita akvarellivalkoinen、Niille, jotka voivat luoda pastellivärejä haluamallaan tavalla yhdellä kertaa.、Se on kuitenkin vain vaivaa.。

この絵を描く動機は、あやめの紫にどんな白をどう使うか、というテスト。「白」を中心に考えると、透明水彩や水墨画などは、もともとの紙の地色を「白」と「仮定して」描く技法。それを「仮定」ではなく、実際に白として使うのが「不」透明水彩（ガッシュ）やテンペラ、akryyli、日本画などの水性絵の具や油絵などの不透明技法。

透明水彩をベースに、一部だけ白を使ったら表現の幅が広がるというか、ラクに描けそうだというのがテストの中身。この程度のことは誰でも考え、すでにやっているのは知っているが、もう少し深く突っ込んでみたいと思った。

この習作の前から、「水彩＋テンペラ」という方法で何点か試していた。併用の合理性は高く、効果も期待できるのだが実技が難しい。水彩は油絵に比べると乾燥が遥かに早く、制作の直感性、スピード感が生命、というところがある。テンペラは一見乾燥が水彩並みに早く見えるが、完全乾燥は油絵より遅いといわれている。そのギャップを手早い作業で乗り越えるのが至難だ。時間をかけて描くタイプの人には向いていると思う。
　というわけで、テンペラ以外の素材を研究中。ここでは単純にチャイニーズホワイト（亜鉛華）を使った。最も一般的なやり方で、やっぱり一番簡単だと再確認。小さい部分ならこれでよい。周囲の白はアクリルのモデリングペーストライトとチタニュウムホワイトの混合。ザラザラ感は下地の紙による。

ところで「秘密」ってなんでしょうね。誰にもはっきり見えているけれど案外気がつかない、それがヒントです。あやめの「綾」のことではありませんよ。