3個のざくろから

「3個のざくろ」 水彩

3個のざくろ。ひと枝につながっているのではなく、バラバラのものを重なり合うように置いただけ。自然のものはなかなかこんなふうには配置されない。

よく見ると変なところがいくつかある。赤茶色のテーブルの上に置いたから、映り込みがすべてその色になっている。スケッチの中ではその色は省略されているから、緑の葉はある程度緑色をしていなくてはならないのに、赤茶色のままになっている。見た感じに描けばこうなるが、ここは修正を要する。

腰痛がひどく、描くのがやっと。描く姿勢が長く保てない。制作をYouTube用に撮影したが、撮影も面倒になって、つい急いでしまう。準備中のライトを消し忘れたり、録画ボタンを押し忘れたり、気づかないうちにカメラを動かしてピンボケになったりと、トラブルも続出。急ぐことが原因だが、早く終了して休みたいという気が働いてしまうからだ。そんな気分がきっと絵のタッチにも現れているだろう。

他人の絵を見るときにもそんなものが見えてくる。絵というのはある意味レントゲン写真のようなものでもある。ふだんは見えないものが絵の中に見えていることがよくある。急いでいるような気分は特によくわかるものらしく、若い頃のわたしも「そんなに急ぐ必要はない。もっとゆっくり描け」とよく言われた。焦りのようなものが絵から発していたのだと思う。
 隠しておきたいものほどよく現れる。自分では意識できないものほど露わになるから、絵はちょっと怖い。反対にこれはどうだ、とアピールしたいところなど、すっぱりと無視されてしまう。あるいは鼻つまみになる。いい絵、上品な絵、深い絵が、外見のいい人、上品な人、思慮深そうな人とはあんがい結びつかないのも面白い。

Priorität -1

„Granatapfel und Gläser“ Aquarell F4

Viele Menschen, die Prioritäten setzen müssen, sind jung und beschäftigt.。Ich denke darüber nach, mich aus dem aktiven Dienst zurückzuziehen、Menschen, die Freizeit haben, müssen keine Prioritäten setzen.。Tun Sie einfach das, was Sie tun möchten, in der Reihenfolge, in der Sie daran denken.、Ich denke, das ist ein „Privileg“。Zeit macht Menschen glücklich、Es ist eine Plattform, die dem Leben jedes Menschen eine subtile Note verleiht.。Das gilt natürlich auch für vielbeschäftigte Menschen.、Für Architektur, Fundamente und Mauern、Ausrüstung und、Zimmerinnenraum、Unterschied in den Möbeln、Bei Autos gibt es einen Unterschied zwischen einfacher Leistung und der Besessenheit eines Wahnsinnigen.、Ich habe das Gefühl, dass es einen Unterschied zwischen vielbeschäftigten und faulen Menschen gibt.。Auch freie Menschen sind wichtig.、Das bedeutet es。

Was hat Priorität?、Weil es „Reihenfolge der Wichtigkeit zu diesem Zeitpunkt“ bedeutet.、Sobald „dieser Punkt“ überschritten ist、Es ist normal, dass sich Prioritäten plötzlich ändern.。Die dringendsten Fristen gewinnen tendenziell an Bedeutung.。Wenn das Ranking nicht hoch ist, obwohl es dringend ist、Es wird sofort aus der Liste entfernt。Es besteht kein Grund zur Eile (oder sollte es auch nicht sein)、Weil es nicht notwendig ist。

freiberuflich tätig、Manche Leute denken vielleicht, dass Künstler außerhalb dieser Welt sind.。aber、Selbst wenn ein Musiker ohne Erlaubnis alleine spielt, kann er damit nicht seinen Lebensunterhalt bestreiten.。ein Publikum versammeln、Ich muss in der Lage sein, etwas Geld zu verdienen、Sie werden schnell ausgeschlossen。
Auch Künstler haben Prioritäten.。Auch wenn es so aussieht, als hätten Sie Freizeit, so viel Freizeit haben Sie nicht.。Sie unterscheiden sich nicht von „beschäftigten Menschen“ darin, dass sich bei ihnen viele kleine Fristen häufen.。einfach、Ganz gleich, wie viele Fristen Sie einhalten, es gibt nie eine Pause.、Morgen werde ich wieder meine eigene Deadline ziehen.、Apropos selbstironisch: Ich schätze, der Unterschied besteht darin, dass man selbstironisch ist (lol)。

“アイデア” という “芸術” 

また「ざくろ」か・・ですか?(やや風化気味の紙に水彩)

“アイデア” は “芸術” に必要な要素ではあっても、イコールで結ばれることには違和感を覚える人がいるのが当然だと思っていましたが、現実はすでに「違和感など無い」ようなんです。

「Art 」という語が本来持っていた、「技術・職人」という語感からかなり遠ざかってしまっていますが、ここへきて発想とかアイデアというものが、素材やテクニックも含めて一層大きく切り離されてきたと感じています。
 単純な話、「こんな絵を描きたい」というアイデアを「言葉にして」生成AIに話しかけると、たとえば油絵の知識も技術も、素材・材料さえ無しに、数分後には「作品」がパソコンの画面に生まれて(生成されて)きます。絵そのものがまったく描けなくても、鑑賞力など一切なくても構わない。そうやって “生まれた” 作品にも絵画としての「著作権」が生じるというのですから、ストレートに「アイデア≒芸術」ということになったと言っていいでしょう。ここでは「言葉」が「絵画」の著作権を作っていることに、わたし自身は違和感があります。

“芸術家” というのは、少なくともわたしにとっては特別な存在“でした” 。「でした」と過去形で言わざるを得ないというのも心情的にはかなり辛いのですが、おそらくあと数年もすれば、「言葉が話せる人=芸術家」という環境になると想像します。Nicht nur ich、多くの人にとっても“芸術家” は今でも憧れの一つでしょう。それが何の知識も経験もなく、子どもでも使えるアプリケーションだけで、堂々と「著作権」のある「作品」を持つ「作家」になれるんですから、誰でも一度はなりたいですよね。たった数分で作品が出来、しかもお金も時間もかからず、身体的にも疲労する間さえありません。
 「芸術家」にとって、「アイデア」はかつては努力と才能を絞り出した、それ自体ひとつの “結晶” のようなものでした。長い鍛錬と研究で培われた技術がアイデアに繊細な肉付けをし、さらに幸運の女神が舞い降りて、初めて芸術作品が成り立つようなものでした。そうやって育ってきた稀有の「天才」に、「誰でもなれる」ようにするために数世紀にわたって様々な発想法が考えられ、コンピューターの発達がそれを加速し、とうとう生成AIに到達しました。

 あなたも、AIを手にしたたった今から堂々とした「芸術家」になれます(もしかしたら、すでに「芸術家」でしょうか)。あなたのまだ小さいお子さんもすでに天才芸術家です。Natürlich、お隣も、その隣も一緒なんですが。町内全部、市全部、県内、国内だけでなく、そう世界中「天才」だらけの世になったんです。DNAも師匠も切磋琢磨する仲間も不要です。アルキメデスのような “数分野かけもち” の天才もそこら中にいます。なんと喜ばしい世の中になったんでしょうか!!
 できるだけ多く、深いアイデアを生み出すための方法論も、デカルトなど多くの天才たちによって考えられ、工夫されてきました。彼らの方法論もまた名著として伝えられてきました。画期的な、新しい発想をすること自体がとても貴重で難しかったからです。
Aber、そんなのももう読む必要なくなったんですね。たぶん喜ばしいことです。今は「コミュニケーション」の時代。「独創的」より「皆と同じ」「共感できる」発想が尊ばれる環境です。“他にはない” というアイデア自体が不要になってきたってことなんでしょうね。