Kuu: Veebruar 2023

Asjade mõju – löök kunstile

Niipea kui ütlete "inimesed"、inimeselt minu ees、Konkreetsete faktide kuhjumine kaob kiiresti.、õhuke nagu paberitükk、Sellest saab lihtsalt "teave"。
"Nagu paberitükk"、Kuhu ma kirjutasin、Peatasin näpud õhus klaviatuuril tippimise – ka paberitükk on ruumiline objekt.、Kas te ei unusta, et on olemas materjalid ja kaalud? ja。"Faktide kuhjumine"、Kas see on midagi konkreetset? Ma hakkasin sellele mõtlema。


"Kunst = Kujutav kunst"、Nomenklatuur on、jaapanlane、Mõlemad inglise keeles、Tegelikult tundub see olevat väga kaasaegne termin.。Sõna kunst oli algselt、Oskus/tehnika = tehnika。Eritehnoloogia = kunst、Kas see on ○○ käsitööline?、Tugev side konkreetsete asjadega oli loomulik.。Söö midagi, sest oled näljane、Ajastul, mil polnud sõna "isu"、Seda ei saanud väljendada muul viisil kui otse söömise akti kaudu.。Sõna "isu" leiutamine、Seda tunnet oli absoluutselt vaja jagada.。


Kaasaegsed inimesed toetuvad visuaalsele tajule ja keelele (sõnadele) ≒ teabele (vt teleuudised ja YouTube)、) hindama、Ja vastupidi, see ei hõlma sõnu、Astudes eemale otsesest vastasseisust asjadega,、Te ei pea nägema ega kuulma, mis toimub、Võib öelda, et olen nii-öelda "meelerahu" ihaldanud.。Samas lähedal 20. saj、"Leiutades uue sõna nimega kunst," tegi kunst riigipöörde "tänapäeva inimeste vastu, kes harjusid teabega = terve mõistus".。Vabanege abstraktsest sõnast "isu"、Veel kord sõna "söömise tegu" tähendus、Sain aru, et toorest lööki saab kasutada relvana.。Kunst on mõnikord ajaloovastane、mõnikord anakronistlik、Vahel nostalgiline。


Kunstnikud ei ole ainult õrnad näitlejad;、Ta on ka osav esineja.。Vaatamata korduvatele ebaõnnestumistele、Andes samas toores mõju tänapäeva inimeste südames olevatele tühjadele kohtadele.、Samas ``Su süda on klaas。"See on nii loomulik," sosistas ta õrnalt mulle kõrva.。
　Tõhusus。ei、See oli liiga tõhus。Kaasaegsed inimesed ütlevad: "Kunst tundub tõeline, kuid...、Ma mõtlesin: "Võib-olla on see natuke hirmutav."。Sest see on kontseptsioon、Mida metsikum on moodne kunst, seda parem.。aga、Kunsti nimetatakse nüüd "kultuuriks"、Mu vabaduse võtavad kohevad paksud riided.。Ja ma hakkan sinna elama。Kui viskate "kultuuri" kõrvale, leiate end kohutavast maailmast, kus kõige vormikam jääb ellu otse teie silme all.。Leebe naeratusega näol、"Asjade šokk" vihjab maailmale, millest te palju ei tea, "tegelikult on see nii."。aga、tegelik、On tõsi, et mida sügavamale vaatad, seda rohkem hakkavad asjad rääkima.。mõnikord sügavamale kui selle paigutanud kunstnik。Ootuspäraselt on kunstnikel terav haistmismeel.。

Mingi dünastia、ma avaldan。vaata

2023/02/08. 6:00 にYouTubeに公開予定

明朝6:00 に上の動画を公開予定です。この動画の編集に3週間もかかったのに、あとから考えるとすご～くマイナーなモチーフを選んじまったものだ、Ma arvan nii。もっときれいな花とか女性の描き方、みたいなのを選べばより多くの人に見てもらいやすいと思うけれど、どこかちょっとヘソが曲がっているらしいのを、その時は夢中になっていて気づかない。

YouTubeは、なんと言っても「視聴者本位」。はっきりそう言っている。わたしも無視しているわけではなく、むしろ普段の教室で一人一人にアドバイスしそこなったところなど、なんとかフォローしたいという気持ちを強く持ってビデオ製作しているつもりなんですが、aga、それじゃ視角が狭すぎるんだな。もっと大きな目で（生まれつき目が細いのが残念）カメラの向こうを見なくちゃいけないんだよね。

その間YouTubeに投稿できなかったせいか、10日目を過ぎたあたりから視聴回数がどんどん減ってくるのに気がついた。多くのYouTuberが「投稿頻度が落ちると視聴回数が激減します」とYouTubeで言っているのは知っていたが、その通りだった。＠aoikamomeチャンネル全体で、3週間のうちに10分の１になってしまった。1ヶ月も経つと「もうやめたんだな」と視聴者に思われるらしい。恐ろしいことだなあ。どのくらいの頻度が適当かというと、ジャンルや個人にもよるが、「最低1週間に1本」なのだそうだ（「毎日1本」という、栄養ドリンクのようなことをいう人もかなりいる）。

ひえ～っ！今のところ、わたしにはどう頑張っても月に2本アップできれば上出来。わたしは完ぺき主義者では全然ないけれど、やはり前の動画よりは少しでも質のいいものを出したいのは誰しも思うもの。でもそれで3週間もかかるのは、無駄な工程と、きっとあれも見せたいこれも入れたいという欲のせいなのかもしれない。教室でいつも言っている「見せたいものをぎりぎりまで絞りなさい」って、自分が一番できてないじゃない、と投稿するたびに反省しておりまする。

描き直し

描き直してみた

2/3に載せた写真の元の絵がどうにも気に入らず、気になっていたので描き直してみた。前回のスケッチは10号大だったが、今回は8号にし、そのぶん下をカットしたので、顔の部分などはむしろ少し大きくなって描きやすくなった。

一枚の絵に何本も筆を使うのは油絵では常識（というより、そうしないと描けない）だが、水彩は必ずしもそうではない（水彩でも大作になると話は別になるが）。今回は「一本の筆だけで描く」という課題を自分に課したので、14号のコリンスキー一本で描けるサイズにする必要があった。

「人の顔」には細かい部分が集中しているから、顔を描ける筆かどうかが選択の基準になる。実際には“細かい部分”は顔だけではない。髪の毛も一本一本見れば細かいし、指の一つ一つの関節やそのシワだって、服の生地の織り方だって、描こうとすれば皆同じように細かい。Aga、顔以外は「鑑賞者にとって」案外どうでもいいようなところがあって、いい加減に描いてもあまり気にしない。Siiski、顔だけは誰もが強い関心を持って子細に見る、だけでなく“描かれていない”気分までをも深く読み取ろうとする。だから顔が基準になるのである。

aga、わたしは顔もまた「出たとこ勝負」でいいと思っている。微妙な表情にこだわるとつい小さな筆で細かく描きたくなる。するといつの間にか、水彩本来の、水にまかせるような自由さ、気楽さが失われてしまう。造形的な試みも背後に押しやられてしまう。それよりは「目、鼻、口があればいい」的に描くほうを好む。それが“一本の筆だけで”の目的だったけれど、やはり慎重な筆遣いになってしまった（再描き直し？）。