Kuu: November 2021

Eelmine aeg、Selle Black Pepperi keskosa on välja antud.。See on valmis töö。Ma olen kuidagi hõivatud、Tundsin, et hakkan otsa saama、Mul õnnestus see lõpetada。See GABANi seeria on hõbedane kott, mis on silmadele väga raske.。Mu silmad valutavad peegeldusest, kui ma joonistan.、Seda metallilist läiget ei saa väljendada ilma peegelduseta.。Mitte ainult tehniline、Pean ütlema, et see on füsioloogiliselt nõudlik motiiv.。

Nii karm motiiv、Kuid see on ka selle GABANi paketi võlu.。midagi läbipaistvat、Kõik läikiv on atraktiivne。Ehted on midagi, mis ühendab mõlemat õiges koguses.、Sellest rääkides saan aru, miks see kõiki köidab.。

See on teie silmadele halb、Plaanin veel paar korda joonistada “Ginshit”.。Võimalusel oleks hea, kui saaks joonistada ilma seda vaatamata (mul ei ole veel "julgust" eraldiseisvat "Saran Wrapi" joonistada)。Kui joonistate ilma vaatamata, ei teki terviseriske (see on lihtsalt nali)。Läbipaistvat veel paar korda、Näiteks klaasitööd...。Kuldne ka、Kandidaadid on ka roostevaba teras või mitu kihti plastikust ümbrist.。Tasapisi tuleb soov välja。Aga、Midagi sellist maalida pole ehk mõtet (peale tehnilise huvi) - ärge mõelge - isegi õlimaal.、Isegi akvarell、Picasso või Leonardo da Vinci、Kui see on lõbus, tehke seda、Lõpuks ma vist joonistasin selle, sest see oli huvitav.。

14sajandi flaami maalikunstnik、ロヒール・ファン・デル・ウェイデンが「キリスト降架」で、慟哭するマリアの「透明な涙」を描いたときの、他の画家たちへ与えた衝撃をいま追体験することは困難だ。その衝撃が17世紀のフェルメールに繋がり、レンブラントに繋がり、19世紀ドラクロアから印象派につながる「津波」だったことは、当のロヒールだって想像もしていなかったに違いないから。―――余計なことは考えないことにしようっと。興味がなくなるまで描けばいいだけのこと、なのかな。

ある油絵クラスでの「デモ制作」です。teel、篭のリンゴと下に敷いた青い布が出帆する船と海原のように見えたので、こっそりとそんなイメージを入れて描いてみました。

滅多に油彩で仕上げることがないので、油絵のクラスの人からは、（最後の仕上げをどうするかわかりにくいと）ちょっと不満もあるようですが、ほとんどの人は初歩的な技術はできているので、あえて「参考作品」的な作品など示さず（参考作品は自分なりに探すのがよい）、自由に伸び伸びと描いてほしいと思います。

最近「写真的」表現を課題にしているクラスが多いので、なりゆきで？ちょっと写実的な表現で描いてしまいました。

水彩教室の生徒さんの習作です。最近急にクラスごとにやり始めた、「写真的」「どこにでもある」商品シリーズ？の、イラスト画にも通じる習作の一点（その経緯についてはすでに書いてあるので繰り返しません）。あれこれ言うより先に、esiteks、ずいぶん頑張って描いていると思いませんか？

こういうモチーフを（少なくとも教室では）描くのは初めてなので、最初は要求されているレベルが高すぎるのではないかと恐れていたようでしたが、そのうちどうやら新しいものにチャレンジしようという好奇心の方がまさったようです。

作者はどちらも「Sさん」なので、便宜上S1さんとS2さんとさせていただきました。できるだけ「写真そっくり」に描くのがテーマなのですが、そこは手描きの魅力、作者の個性が微妙に「味」を出しています（ベーコン味と塩味、という意味ではありませんよ）。同じ作者ではないかと思えるくらい近いということは、それだけの（個性とはべつに）技術があるということになるでしょう。特に水彩は、その扱い方において、一段と難しい部類の画材ですから、途中で諦めずに、ここまで辿り着いたことを喜んでいます。

他のクラスでも、クラスごとに難問を（わたしに）押しつけられて「困って」いるようです。それを何とか乗り越えて（自分なりの）ゴールにたどり着いて頂きたいと願っています。その際は、それぞれのゴールも掲載してみたいと思います。youtube「青いカモメの絵画教室」にも、順次掲載していきます（わたしのパソコン能力不足のため、「随時」と言えないところがつらいところです。暫時勉強中）。