Акварел + пастел -2

「小さなランプのある静物」F6 水彩+パステル 21Dec’19

「水彩+パステル」では彩度的にパステルが目立ちがちになる。しかも凸凹のテクスチャーも目を引きやすい。この絵は水彩をベースに表現したいので、パステルの出番はできるだけ抑えてみた。

水彩とパステルでは、組成上パステルの方が彩度が高い。つまり鮮やかで目立ちやすい。だからこの2つの組み合わせなら、目立つところ、明るいところへパステルを使う方が効果的だと言える(水彩は暗い部分、広い部分を受け持つことになる)。けれどご用心。目立ち過ぎはご法度。ほどほどが大切でござるよ。

10点ほど続けて、表現としては水彩単独より目を惹きやすいのは解った。но、なんだかちょっと飽きてきた。水彩+パステルというより、この描写的な表現法に飽きてきたようだ。テーブル面や影の描写に「もうたくさん」と描いてあるのを感じますか?

Акварел + пастел

„Зима и попладне“ 2019 Ф10 Акварел пастел

Цртежот се прави со употреба на комбинација на акварел и пастел、Многу неодамнешни обиди。Комбинацијата на самата акварел и пастел е многу чест метод.、Имав неколку примери。Ако започнам повторно、Не само што можете да го разберете најдоброто од обете техники、акварел、Откриено е дека и двете пастелни пречки се спуштаат。Ова е многу корисно откритие。Јас дефинитивно би го препорачал на многу луѓе。

Значењето на спуштање на пречката、На пример, на сликата погоре、Кога цртате лице на една личност со акварел、Под претпоставка дека ќе користите пастели, доволно е да го насликате лицето во кругови на црвена и црна површина.。Нема потреба од деликатни техники за цртање користејќи само акварели。Потоа, користете ја силната линија на контурата со капакот、Само боите посветли од површините насликани со акварели се во пастели、Можете да напишете со намера да цртате светлина。Сепак, не ми се допаѓаат темни пастелни бои、Многу е лесно да се црта затоа што е подготвен со акварел.。Не мора да добиете многу пастелни бои.、Две птици со еден камен。

Единствениот проблем е можноста да се придржуваат до пастелите.。Ако се обидете да го обезбедите со решение за фиксирање、Мијални живописни пастелни бои。Подобро е да се задржи на минимум。Ох драга、Мислам дека прашкаста боја е нешто што треба да падне.、Се чини дека би било забавно ако не се фокусирате премногу на трајноста。

Apple-2

「Apple」 2019 F6  Oil on canvas

私の「Apple」の最初の登場は1980年代後半だから、少なくともすでに30年以上、中断しつつ続いている。今また新たにシリーズ化しそうな感じだが、ここらへんで言っておきたいのは、 「Apple=リンゴ」 と変換して欲しくないということ。

私はほぼ一年中、毎夕食後にリンゴを食べる。「りんご・リンゴ」は私にとって「実物」であって、単なるイメージではない。Исто така、私はリンゴのことをふだん「Apple」とは呼ばない。затоа、作品としての「Apple」 は私にとって、一つのかたちとしてのイメージ(抽象)であって、食べたりする実物の対象を描写しようとするものではない。「Apple」は「Apple」という、リンゴとは全く別物、次元の違うものだ、と考えて欲しいのである。

そう考えてもらえれば、この絵はすんなりと見たままに理解できる(はず)。全体としてはリンゴのようなかたちをしているが、よく見るとムキムキマンの男が、(マントのようでもあり、羽のようでもある「翼を持って」)飛んでいる絵が見えてくるかもしれない。それが「Apple」である。

всушност、このような仕掛けの絵は世界中にずっと古い時代からあり、私もそれらを参考に、これまで何度も様々な試みを重ねてきた。けれど最近の「Apple」は(私自身の制作の中では)これまでのものとは明らかに違う意識がある。この先どうなっていくか、自分自身でも少し楽しみでもある。