Produktionen begynder

Apple-Crossing the Sea (Start af produktion)

6Værker, der er planlagt til at blive udstillet på den månedlige gruppeudstilling (nr. 100)。Oprindeligt skulle den have været færdig for længe siden.、Min numse brænder、begynder at brænde、Det begynder at ryge helt ind til min mave、Jeg satte mig endelig op。Din røv kan være helt sort nu.。Deadline er slutningen af ​​denne måned。

Jeg begyndte at tegne med tempera。Æggetempera laves ved at bruge hønseæg som lim (lim) og ælte farvet pulver ind i det.、En klassisk teknik til at fikse det på skærmen。Hvis du erstatter limen med lim i stedet for æg, bliver det til et japansk maleri.。Det er med andre ord materielt relateret til japansk maleri.。for nu、Jeg prøvede at tegne et billede i monotone。

Da jeg begyndte at tegne, var størrelse 100 virkelig lille.。Placering af individuelle motiver på skærmen、blive rigtig lille。Jeg føler, at hvis jeg bevæger mig lidt længere væk, vil jeg ikke kunne se det.。En af de dage、Efterhånden som du går videre til stadiet med at tegne detaljer, begynder skærmen at føles bredere.、Indtil videre er det et frit felt.。Der kan dog være nogle ændringer i billedet.、Jeg har ikke tid til at tænke over tingene。Alt du skal gøre er at holde dit momentum og tegne på én gang.。

初めは「Apple-ヴィーナス誕生」と仮題をつけてみたボッティチェリの同名の有名な作品のパロディをちょっと意識した波はやや北斎「神奈川沖浪裏」にも似た形象。men、そこまでそれ以降は画面からの要求と作者の主張との綱引きになっていく。Det er det sjove ved at tegne、Ærgerligt, jeg skal skynde mig。
*Jeg havde planer om at uploade videoen "Drawing Cherry Blossoms (foreløbig titel)" i dag den 17. marts.、Det er usandsynligt, at det bliver muligt。undskyld。Jeg vil gerne rette det til "så hurtigt som muligt".。

Blue Seagull Association Painting Exhibition、22fra dagen

Blue Seagull Society Painting Exhibition Guide

Maleriudstillingen Blue Seagull Society afholdes den 22.(vand)startende fra。Forberedelserne hertil er i gang、Forberedelserne til de enkelte arbejder ser ud til at være faldet til ro.。stadig、準備が全然出来ていないのはわたしだけだ、helt sikkert。

Jeg bliver bedt om at se de udstillede værker på forhånd.、けっこう面白い作品がある。Den i forgrunden er "old school" (jeg undskylder ulejligheden)、(Undskyld), men jeg er ambitiøs、Jeg synes, der er mange ungdomsværker.。Vær venlig、Jeg vil have mange mennesker til at se det。

på den anden side、til dig selv eller din familie、Det bliver mere og mere almindeligt, at folk bliver syge hist og her.。Passer til alderen、Selvom det er noget, der ikke kan undgås、無理しないでと思うようなときもあるそんななかでも、Jeg er stolt over, at alle har energien til at tegne.。han、彼女らの絵には日常と非日常が、Jeg føler, at vi er ved at blive ét.。Tegning er ikke noget særligt (selvom der er et vist pres)、Jeg føler, at det er ved at blive en del af hverdagen.。
 「芸術」がなんだか特別な人々だけの、Jeg er sikker på, at der stadig er et stort antal mennesker, der tænker på det som noget uden for deres rækkevidde.、そのような行き方では芸術は死んでしまう。Ikke begrænset til malerier、Kunstnere har altid længtes efter, at folk skulle lave kunst "hverdagen"。Selv om udtrykket er uden for samtidens fatteevne,、Jeg er fortsat med at appellere: "Jeg vil stadig have, at du forstår."、Jeg synes, det er en anden måde at se kunsthistorie på.。Kunst handler ikke om ting、findes i mennesker。Selvom det er rigtigt, at værket er et fysisk objekt,、den person, der laver det、Det kan ikke diskuteres uden at tage æra og miljø i betragtning.。Miljøet er de mennesker, der støtter det。

På Blue Seagull Society maleriudstilling、Vi kan måske ikke forvente såkaldte "ægte kunstværker."。men、I "Blåmågemalerklassen" satte vi det ikke med vilje som vores mål (selvom udfordringen er ret god).、Jeg synes også, at det er vigtigt, at Blue Seagull Societys maleriudstilling er en ``kunstudstilling af mennesker, der støtter kunst.''。これまでのツライ「絵画修行」で、Oplev det indre af maleriet、Jeg har forstået。at have det perspektiv。Jeg har langsomt uddybet min viden om hvert udtryk og niveau.。Og uanset hvilken form det tager, siver det ind i samfundet.。そういう存在になることが大事だしそうなってきたなあと嬉しく思っている

“失敗”はどこ?

こりゃあ失敗作だ。men、どこが悪いかチェックしなくては
とりあえずCGで修整してみた「間違い探し」感覚で見てください。。

「桜を描く」と宣言したからにはと勢い込んで描いてみた。der、描いてみると「こりゃあ失敗作だわ」そもそもスタート時点からもっとずっと横長に描くつもりでいたのに「スケッチブックに合わせて」集中構図にしてしまった時点で“失敗”だった

失敗を公開するのは嫌なものだがなぜ失敗したのかどこが失敗でそれをどう直せば次につながるのかは描く人にとっては“上手くいった”絵より時には大事なことがある

まず客観的にこの絵を見るすると ①重要なモチーフが集中しすぎと最初に感じるでしょう狭い画面に要素を盛り込み過ぎているんだよね初心者に最もよくある失敗を数十年の経験者(わたしのことだ!)がやっちゃってます恥ずかし~! ②どこが悪いのかと言えば「右側の逆光の桜の枝」全部必要ないですね逆光の枝は左側から少し出ているそれで十分右側はすべて「蛇足」右側の枝を描こうとする前にそれは頭をよぎったけれど「えいやっ」とやってしまった「なぜ『えいやっ』だったのか」まではここでは公開しませんが

他にも細かいところはいろいろ失敗あるけれどゆったりした横長にしなかったのがダメの出発点かな横長にしていたら②はむしろ効果的だったかもしれません。Afslutningsvis:スケッチブックの紙面を全部塗らないともったいないような気がしたことがすべての失敗の遠因かも“ケチ根性”が身の破滅ってことかな。Ahhh。
※水彩スケッチの現物修正は3月13日(月)夜に実施しその内容は録画しました。1週間以内に修正部分も含めこのスケッチを3月17日()夜にYouTubeにアップする予定です