Kategori: Art

Et af værkerne udstillet på "Blue Seagull Exhibition"。Billedet ser ud til at være taget lidt før det blev sat til salg.。Begyndelsen af ​​den midterste del、Det ser ud til, at detaljerne stadig bliver tegnet ind.。Det ser ud til, at jeg har glemt at tage et billede。

"Hvordan kom du til at tegne sådan nogle billeder?"、ofte spurgt。Den, der stiller spørgsmålet, har også følelsen af, at ``det forrige billede var bedre.''、Det lader til, at der er nogle mennesker, der tænker: ``Jeg forstår ikke, hvad der er så interessant ved at tegne billeder som dette.''。Jeg vil gerne sige, at begge dele er "kedelige".、Jeg er sikker på du sagde det på en tankevækkende måde.。tak skal du have。

I hvert fald、Jeg kan ikke svare med et ord, men、For førstnævnte sagde jeg: ``Jeg kan ikke lade være.''。Jeg har intet andet valg end at sige, "Jeg har ikke nok styrke."、Med hensyn til sidstnævnte sagde han: "Jeg vil helst ikke forstå."、"Se bare på det, som det er," lød svaret.、Jeg har den klar nu。helt sikkert、Det er også sjovt for mig、Jeg har det ikke sjovt at tegne det.、Det kan ikke lade sig gøre, at det ikke ser sådan ud。dette er、For det er et "problemarbejde" for mig.、Jeg tegner, mens jeg udholder en vis grad af smerte.。

Hvad er det for et problem?、Balancering af "at skabe værker, der kun består af figurative elementer" og "inkorporere tanke og følelser"。"Hvad?、Er det ikke det, alle malerier gør?''、Det er helt rigtigt。lige、for mig selv、Jeg kan tilsyneladende ikke gøre begge dele på samme tid.。min svagere、Resultatet af at lægge kræfter i "modellering", som kan forbedres gennem undersøgelse er、Apropos dens nuværende form,、Det kan være lettere at overbevise。

昨日から「青いカモメの会・絵画展」が始まった（20日16:00まで）。その搬入のため作品を車に積むとき、初めて気がついた。「あれっ、仕上がってない」。

思い出してみると（出品作は「頭の中ではすでに仕上がっていただけ」で）、目の前の別の作品が、今にも奈落に落ちていきそうで、それをなんとか救い出そうと、数日「 ICU」 状態で一生懸命になっていたのだった。

「奈落の底に落ちそう」だった絵がこれ。いろいろ手を尽くしたが、すでに落ちてしまっているかもしれない。hvad、地獄のような風景にも見えるし。「Blue」とつけ足したのは、気分がとてもブルーだったから。手当ての甲斐なく、絶命した患者を見下ろしているDr.になった気分だ。

がっかりしながら眺めていると、なんだか情けない「自画像」にも見えてきた。1950年代の旧式ロボットの図体に、イカれたゼンマイ仕掛けの「脳」を載せた自画像だ。「何を描こうと、すべて自画像」と常々心しているが、その意味では、これはまさしく私の絵以外ではありえない、と思えてくる。あまり楽しくない、生き方もその表現もチグハグ。men、とりあえずもう一枚描いてみたほうがいいんじゃない？と絵自体がそう言っているように見える。「いかに裸になれるかが本物かどうかの分かれ目だ」と、誰かの言葉だったか、私自身の想いだったかもう思い出せないが、こんな絵を描く以上は、私も（もうしばらくは）ゲージツ家なのかも…だ。

正確には「青いカモメの会・絵画展」。明後日9/15（火）から始まる。カモメをテーマにした会でも、カモメの絵があるわけでもない。「青いカモメの会」という絵画教室の展覧会です。教室の名は、当ブログの名に因む。

今年で第7回。不適当な言い方かもしれないが、年齢だけ見れば、高齢者の絵画展（学校関係やコンクールを除けば、日本中の展覧会は、その意味では似たり寄ったり）になってしまった。「なってしまった」のは、時間が止められない以上、ある意味で仕方ない。men、年々少しずつだが、レベルが上がっているのは嬉しい。

手前味噌だが、それはメンバーひとりひとりが絵に対して真摯に向かい合っている証拠だし、それぞれの課題にチャレンジしてきた結果でもある、jeg tror。selvfølgelig、プロではないし、体力的な問題もあるから、作品を「世に問う」などと、鼻息荒く息巻くようなものではない。men、単なるお絵かき、ボケ防止のお遊びのようなものだと馬鹿にしてはいけない。最近の作品には、本質的な追求を含んだものも散見するようになってきたからだ。

絵の世界は深い。単にプロ的なテクニックの上手さだけで描ける世界はその一部に過ぎないし、楽しければそれでいいという、享楽的？な世界もやはりその一部分。i hvert fald、自分たちがやっていることは、大きく、深い世界のほんの一部であり、多くは未知のものではあるけれど、案外すぐ隣に、底の見えない、深い断崖のようにそのいり口が大きく開いているのを、風のように感じられるようになった。絵がわかる、というのは評論家や作家の説明が言葉で理解できるという意味ではなく、実はそういう風に、作家の息を肌で感じられるという意味の方が大きいのだ。og、彼らの絵が、少しずつそういうことをささやけるようになってきたことが、私にとってはいっそう嬉しい。