Kategori: Art

展覧会の終わりと美術展のオワリ　

会場風景

銀座・ギャルリー志門でのグループ展「風土に生きるⅧ」展が16日終了しました。コロナ下、わざわざおいで下さった方ありがとうございます。わざわざお電話、お葉書など下さった方、Faleminderit。

展覧会の期間中、六本木の国立新美術館で二紀展、独立展や前々回紹介した個展など、いくつかの個展、グループ展も廻ってみた。どれも力いっぱい頑張っている。そこに注がれる膨大なエネルギー、素材の量、資金。そして多くのあらゆる種類の犠牲。そして得られる小さな自己満足程度の喜びと、僥倖のような、ほとんど社会性の無い内輪だけの称賛。「健気」という以上にふさわしい言葉があるだろうか。

「わたしの個人的美術史では、美術の歴史はすでに終わっている」とずっと前に書いた。あらためてそのことを確認した。誰もが絵を描かなくなるという意味ではない。それどころか10年後には絵を描くことはもっと手軽になり、誰もが暇つぶしに描くようにも思う。終わっている、のは「もう付け加えることがない」つまり、美術史的には巻末まで来たということと、（少なくとも現代の日本的な）美術展という形式のこと。

少なくとも現代日本の美術展には個人的な犠牲（負担ではなく、あえて「犠牲」というほどそれ）が大きすぎる。日本独自の団体展という制度は、その犠牲の量を人数で割って小さくするための方法論であり、作家どうしが互いの傷を舐めあって生きる美術長屋もである。作家がのびのびと作りたいものを作り、自由に発表するという理想からは遠すぎる。作家になるということは社会から逸脱するという覚悟、社会的自殺の覚悟が要る、といっても過言ではない。家族まで巻き添えにして、たまさか運よく流行作家になれた人だけを見て、その犠牲的精神を格好いいと思うのは時代錯誤であり、それを強いる似たような社会的抑圧（たとえば女性の社会的地位）の風土と通底する。

いまはインターネットがある。インターネットがそれらの問題を一挙に解決するなどという妄想は、さすがに妄想家を自認するわたしも持たないが、最低でもその一部を軽減してくれる程度の力はすでに持っている。創作の厳しさ（努力）と身体的、社会的犠牲とを混同してはならない。創作の厳しさは、自分自身が解放される場所からでなけれ乗り越えられないと思うからである。

Ekspozita Solo Yasuo Ishimaru

Vendi i Ekspozitës Yasuo Ishimaru 12 tetor 2021 Galeria Natsuka 10/11 ~ 16/10

10/12(E martë) Vranësirë ​​pastaj shi。Dilni herët nga galeria ku po mbahet ekspozita jonë në grup、Vendosa të shkoj në shtëpi pasi pashë ekspozitën personale të z. Yasuo Ishimaru në "Gallery Natsuka" në Kyobashi.。

Z. Ishimaru është nga Shunan City, prefektura Yamaguchi.。Ekziston një ishull i largët i quajtur Ozu Island në brigjet e qytetit Shunan。Ka armë vetëvrasëse nënujore të ushtrisë japoneze gjatë Luftës së Paqësorit、Kishte një bazë stërvitore për silurin njerëzor "Kaiten"。Vjen nga veçoritë e bazës, e cila ka struktura të mëdha nën sipërfaqen e ujit、Hidrofiliteti midis detit (ujit) dhe betonit、Imazhi i ndryshkut në shufrat përforcuese që depërton atje。Ky është motivi i veprës、Kam dëgjuar prej tij shumë kohë më parë。

Para se të bëhej anëtar i Kokugakai、Për një bllok të trashë me trashësi 30 cm、Shtoni pabarazi delikate、Hidhni ujë blu të lehtë dhe ndaloni、Për shprehjet që e thellojnë gradualisht ngjyrën duke e mbajtur atë të rrjedhshme、Ishte një kohë kur kisha nëntitullin "Nga ishulli Ozu"。Isha gjithashtu një entuziast i armëve kur isha fëmijë、Nëntitulli ishte një majë。Dhe imagjinoja një shkrimtar të moshuar të përshtatshëm për atë moshë、Zoti Ishimaru është një shkrimtar shumë më i ri se unë。Flokët janë ende të zeza、Me shkurre。Që atëherë, puna e z. Ishimaru、Në çfarë lloj filozofie të çon?、Si të modelohet veçantia si motiv、E kam parë me interes。Shprehja e tij nuk është e rëndë apo e lehtë në origjinë dhe është e sinqertë、Dhe ndjeshmëritë e të rinjve që jetojnë në epokën e sotme、Duket se është në harmoni me cool。

Kur hyni në ambientet e ekspozitës、Brenda një arkitekture (edhe si një tempull) që u fundos në ujë të cekët、Vizatoni në mure dhe dysheme mermeri、Ndjeva si të shikoja lojën e përjetshme të valëve dhe dritës。Ndjenja e ujit të cekët、Që nga koha kur isha në dijeni të punës së tij、Kurrë mos ndrysho。Kur e vizitova、Unë isha i vetmi publik për shkak të shiut。Piktura e tij është një pikturë e qetë。Zhytuni në detin e verës、Ndjenja e qëndrimit në këmbë dhe e notit。Çfarë lloj muzike (tingulli) dëgjoni gjatë produksionit?、Mendova, por më kishte marrë malli。

気になる絵

矢本政行「ホール」2021 行動展

行動美術協会に所属する矢本さんの絵を、少なくとも10年以上、興味と尊敬をもって拝見しています。これは今年2021年9月の行動展で発表された矢本さんの作品です。一度お会いしたいと思っていますが、まだお会いしたことはありません。

一見で、この人はヒエロニムス・ボスとかブリューゲルに強い共感を持つ画家だろうな、と皆さんが感じると思います。一つはその色彩です。もうひとつはかたちの崩し方に対する好みです。この２つが一致する画家はたくさんいそうに思えますが、実は意外に少なく、ボスやブリューゲル系の画家に絞られてしまいます。

Por、そんなことはどうでもいいのです。この絵から感じられるのは、「世の中は厳しい」というリアルなメッセージです。同心円、中央が凹んでいるという構図が「歯車のように、正確で情け容赦のない」現実の状況を象徴しています。まるで「奴隷制度」の図式化のようだと、わたしには思えます。

そんな楽しくない状況を想像しながら、色彩のストイックな美しささに引きずられて、一歩二歩絵に近づいてみると、たぶん数百人はいる登場人物の、その一人一人はどれもものぐさで（時にはパンツまでずり落ちていたり）、自堕落なポーズをしています。これを「（かすかに奪い取った）自由」と見るか、「（諦めのなかの）自由」と見るかはその人第ですが、色彩他の全体構成から考えても、アメリカ的、楽天的な自由感だけはきっぱりと排除していると思います。「自分が自由だと思っているアナタ」へ、あなたの自由は本当はこんなものかもしれないぜ、それでもいいのかい、という自問を迫る絵だとも感じるのです。