वर्ग: कला

यह एक विफलता है。मैं पहले से ही एक बार विफल हो गया हूं और उस पर पेंट डाला है、मैंने इसे फिर से ड्राइंग करने की कोशिश की。जितना मैंने कल्पना की थी उससे अधिक、पेंट कागज पर दृढ़ता से दाग、विफलता की पुष्टि होने के बाद भी मैं इसे ठीक से नहीं धो सकता था、मैंने इसे बैकग्राउंड प्रैक्टिस के लिए आजमाया。स्क्रीन पर सफेद फ्रेम、यह "पृष्ठभूमि" है जिसे हम यहां संदर्भित करते हैं।。

साधारण、लैंडस्केप पेंटिंग में "पृष्ठभूमि" नहीं है。उस में एक पृष्ठभूमि जोड़ने का क्या मतलब है?。たとえばこの風景をガラス越しに覗いているとします。ガラスの表面には光が反射したり、自分が映ったりして、風景が見にくくなります。そういう状態は人をイライラさせます。और、いわば「視覚的に妨害」された部分を想像で補って、スッキリしようとするでしょう。ऐसा करने से、बलपूर्वक、दर्शक के सिर में、विचार यह है कि कलाकार वह चित्र बनाए जिसे वह बनाने का प्रयास कर रहा है।、यह एक नौटंकी है.。

"पृष्ठभूमि" शब्द शायद आपको पसंद न आये.。वास्तविक、यह मेरे लिए भी बहुत अप्रिय शब्द है.。अभी、इसका "परेशान करने वाला" प्रभाव विरोधाभासी रूप से परिदृश्य को अलग बनाता है।、मैं इस शब्द का प्रयोग इस अर्थ में करता हूँ、यदि आपके पास कोई बेहतर शब्द है तो कृपया मुझे बताएं।。
अभी के लिए、मैंने अब तक पृष्ठभूमि के साथ केवल कुछ प्रोटोटाइप लैंडस्केप पेंटिंग बनाई हैं।、यह अभी भी अज्ञात है कि इसका विकास कैसे होगा।。यह सिर्फ एक पृष्ठभूमि है、यह मौलिक नहीं है, लेकिन、मुझे लगता है कि अगर यह सिर्फ एक छोटा सा उच्चारण हो तो इसमें काफी संभावनाएं हैं।。जब स्थिर जीवन और चित्रों की बात आती है、इसका वजन और भी ज्यादा है、यह शोध के लायक है、निश्चित रूप से。

एक और विफलता है、मैं सूर्यास्त का चित्र ठीक से नहीं बना सकता。मैं ग्रेडेशन अच्छे से नहीं कर सकता.。तेल चित्रों की तुलना में जलरंगों में उन्नयन कहीं अधिक कठिन है।。वॉटरकलर पेंटिंग में ग्रेडिएंट सबसे बुनियादी तकनीक है।、अंततः यही सबसे कठिन है。पेंसिल का उपयोग कोई भी कर सकता है、魅力ある線を一本引けるようになるまでが大変なのと似ていますね。紙と自分との相性もイマイチ合わせられませんでしたねー。4，5枚描いてみましたが、それらしい手ごたえはまだ。もう数枚はこのモチーフで練習してみます。

शंकई प्रदर्शनी कल शुरू हुई。23रविवार (रविवार) तक。यह एक अच्छा स्थल था。क्योंकि अवधि कम है、कृपया इसे याद न करें。दुर्भाग्य से कल बारिश हो रही थी、दरवाजों के खुलने से पहले भी कई लोग हमें देखने आए थे (माफ करना)।。धन्यवाद。

दोपहर में बारिश न होने दें、बहुत सारे लोग देखने आए。आगंतुकों के साथ एक आराम से बातचीत करने में सक्षम होना बहुत अच्छा था।。

昨日6月9日（土）、開催中の埼玉県展洋画部門の作品講評会があったので、会場の北浦和、県立近代美術館へ行ってきました。その時間はやはり普段より人が多く、熱心な出品者が多く集まっていたと思います。

講評を聞きたい人のほとんどはベテランで、おもにどうやったら入選の上、つまり受賞できるか、そのヒントを得たい、ということのようです。おそらく彼（女）らの大部分はどこかの公募団体、または絵画教室などに所属、通っているなどして、その方法論についても既に十分な知識を持っているように感じました。

ここ数年の流れを見て、わたしならこうする、と感じたアイデアをひとつ。自分がそうしてきたことでもありますが、2点を出品するという単純な作戦です。हाल ही में、どうせ1点しか入選しないのだから1点しか描かないという人が多いようですが、1点ではどうしても「まずは入選」という安全策を採りがちです。2点なら、1点はやや安全策でも、2点目で大きな冒険をすることができます。賞を狙うのに、「安全作」では厳しい。審査員は皆、ある程度冒険的な作品を望んでいるんですから、それに応えなければ賞の候補に挙がらないのです。すぐできることだと思いますがどうでしょうか？